La Création Artistique Et Le Génie Kant

a, de nos jours, d’autres emplois que d’aller prendre de la neige à la cime des monts pour la jeter, pendant les jours de chaleur, sur le pavé des villes... Et cet autre crâne est celui de Leibniz qui rêva de la paix universelle. Et celui-ci fut Kant, Kant qui genuit Hegel qui genuit Marx qui genuit... Hamlet ne sait trop que faire de tous ces crânes. Mais s’il les abandonne!... Va-t-il cesser d’être lui-même? Son esprit affreusement clairvoyant contemple le passage de la guerre à la paix. Ce passage

musique, qui en même temps que son langage tonal est remis sur les planches, doit se renouveler par l'emprunt de chemins nouveaux et parfois très expérimentaux. Cette période est soulevée par un bouillonnement musical extra-ordinairement intense ; les créations, les multiples démarches et expérimentations la traversent de toute part et en tout sens : cohérence, contradictions, conflits et ruptures. Ainsi, s'exécute la musique du XX ème siècle dans sa richesse aventureuse. La musique contemporaine que l'on

suspicion des sens ou des représentations dues à la confusion tjrs possible entre une perception effective et une hallucination – et pour cela il doit ébranler toute certitude, y compris celle des mathématiques. Descartes forge l’hypothèse du « malin génie » qui tromperait l’esprit à chaque instant. C’est donc un doute volontaire, mené par une pensée active… En mathématique, l’invention des géométries non euclidiennes montre la fécondité du doute porté sur le postulat euclidien des parallèles. Dans les

(ancien testament : interdiction de créer des images de dieu, encore vrai de nos jours pour l'islam et dans le judaïsme. L'islam est très méfiant à l'égard de la photo et des arts plastiques : il ne faut pas entrer en concurrence avec dieu dans la création. L'église chrétienne regorge par contre de représentations de Dieu et Jésus, mais c'est parce qu'elle a par la suite été influencée par la culture grécoromaine. ⇒ Le but n'est pas de sauver son âme de la réincarnation, mais de connaître la rédemption

Fichte qui gardera le plus fidèlement l'idée d'une tension constitutive de l'homme. Le point de vue adopté par sa méthode bouleverse considérablement les cadres de la philosophie critique, mais, à l'intérieur d'une méditation trinitaire (que refusait Kant), il retrouve, avec une nécessité absolue (plus proche, dans ce sens, du monisme spinoziste) cette fois, l'idée d'une eschatologie, tension indéfinie du Moi fini vers le Moi absolu, fin dernière de l'Histoire. En tant que finalité active1, la finalité

certains égards) le parent pauvre de l’éducation ; mais d’un autre côté, c’est aussi à l’art quand il est pris en considération que l’on accorde la vertu éducative la plus élevée…. Le cours se propose d'analyser le développement actuel des « pratiques artistiques et culturelles » et leur place dans les politiques éducatives. Il s'attache à décrire et comprendre ce mouvement, en proposant les éclairages croisés des disciplines esthétiques ( philosophie, sociologie, anthropologie de l'art...), de la pédagogie

représenter les différentes facettes d'un objet sur un seul format, propose une intellectualisation de la peinture, de l'art. L'art devient un concept, une idée. la réalisation de cet art, de cette idée, est devenue totalement facultative. L'idée est déjà artistique. on retrouve le précepte de Leonard de Vinci : la peinture est "cosa mentalé". La peinture est raisonnée avant d'être sensible. Qu'est ce qu'on doit en conclure pour notre culture contemporaine ? Cette intellectualisation de l'art amène à une

sonates de Mozart jouées par YASUKO BOUVARD, au pianoforte (sorte de clavecin). Une merveille ! Mon esprit est ailleurs pendant plus d’une heure et demi … Il m’est souvent arrivé de dire ou penser que telle chose, paysage, personne, spectacle, création est BELLE, mais, ce soir-là, ce fût comme une révélation et, en sortant de ce concert, je me suis dit qu’il serait bien que je vous parle de la BEAUTE. La BEAUTE est partout … pour qui sait la voir ! De ce postulat, nous remarquons : 1/ que

du terrain, qu’elle a remporté une victoire : toute grande joie a un accent triomphal. Or, si nous tenons compte de cette indication et si nous suivons cette nouvelle ligne de faits, nous trouvons que partout où il y a joie, il y a création : plus riche est la création, plus profonde est la joie. La mère qui regarde son enfant est joyeuse, parce qu’elle a conscience de l’avoir créé, phy¬siquement et moralement. Le commerçant qui développe ses affaires, le chef d’usine qui voit prospérer son industrie

magnifie en appliquant des règles techniques. Produire une œuvre d’art comporte nécessairement une dimension technique. Par exemple Georges Seurat dans La Parade fait en 1889, va utiliser la technique du pointillisme. Le pointillisme est un courant artistique issu du mouvement impressionniste qui consiste à peindre par juxtaposition de petites touches de peinture de couleurs primaires et de couleurs complémentaires. Ce tableau, par ses couleurs, et ses nombreux effets d’optiques nous délivre le portrait