La Destruction Baudelaire

Volontiers provocateur et arrogant, il s’attire de violentes haines mais aussi de sincères amitiés : Bruyas, qu’il rencontre au Salon de 1853, Baudelaire, avec lequel il collabore à la Revue Le Salut Public en 1848. Démocrate et républicain, il participe à la vie politique de son temps. Emprisonné en 1871 pour avoir provoqué comme membre de la Commune, la destruction de la colonne Vendôme, il meurt très affaibli, exilé en Suisse. 1819 : naissance de Gustave Courbet à Ornans dans le Doubs. Son père est

Feuardent qui fut tout d’abord le sien). Ce motif symbolique de la destruction se trouve d’ailleurs repris en mineur dans maint aspect du roman, par exemple dans la description de la lande comparée à des «lambeaux» (1) et qui donne à l’œuvre son unité de lieu. Dans ses moindres détails (lieux, noms, corps, couleurs, etc.), l’Ensorcelée tisse de multiples réseaux symboliques qui confèrent à ce roman sa richesse et sa beauté. Laissons à Baudelaire le soin de conclure: «Je viens de relire ce livre qui m’a paru

partout et la nature autour est devenu tout autant sacré. C’est la séparation entre l’intérieur et l’extérieur qui s’est cassé, pour permettre au sacré de tout envahir. A l’époque ou l’abbaye était intacte, on ne voyait pas les étangs, mais après sa destruction, il s’est transformé, permettant d’ouvrir d’autres perspectives. Le temps a agis ici comme un artiste, en embellissant les choses, en éliminant, ce qui était peut être inutile superflu. Ici Nerval, décrit un idéal qu’il fera dans d’autres œuvres

jeune fille et le fantasme qu'il suggère, c'est un retour à l'amère solitude. Le référent temporel n'est cependant pas clairement indiqué comme présent, si bien que la temporalité du texte échappe par cet "Adieu" qui nous ramène en boucle, à la destruction du fantasme : "il a fui". Cette mouvance de la temporalité est sans doute la plus grande réussite du poème. Pour traduire 'instant fugitif, Nerval tisse un canevas temporel lui-même fuyant, insaisissable. Entre deux irréels, celui de l'instant irrémédiablement

première partie de l’épreuve Séquence 1 : La poésie du XIXe siècle au XXIe siècle Œuvre intégrale : Baudelaire, Les Fleurs du Mal Parcours associé : Alchimie poétique : la boue et l’or Lecture cursive : Francis Ponge, Le Parti pris des Choses, 1942 Texte n°1 : Baudelaire, Les Fleurs du Mal, « Elévation » Texte n°2 : Baudelaire, Les Fleurs du Mal, « Une Charogne » Texte n°3 : Baudelaire, Les Fleurs du Mal, « Spleen », LXXVI Texte n°4 : Arthur Rimbaud, Cahiers de Douai, « Vénus anadyomène

l’obtention du grade de DOCTEUR DE L’ÉCOLE NORMALE SUPÉRIEURE DE LYON Langue et Littérature Françaises présentée et soutenue publiquement Par tel-00713100, version 1 - 29 Jun 2012 XIANG Zheng à XISU le 5 avril 2012 La poésie française moderne (Baudelaire, Rimbaud, Lautréamont) et son influence sur la nouvelle poésie chinoise dans les années 1920-1930 Thèse en cotutelle dirigée par Monsieur le Professeur HU Sishe (XISU) Monsieur le Professeur GLEIZE Jean-Marie (ENS de Lyon) Jury : BARBERGER Nathalie

pages blanches » symbole des œuvres à venir, de la culture future. « Pierre sang papier ou cendres », c’est une opposition qui nous permet de caractériser le domaine de la culture, on regroupe sang et cendre par leur sonorité, leur signification de destruction. On observe un jeu de sonorités avec la répétition des premières syllabes. Evocation de la guerre. La pierre et le papier sont des supports traditionnels. Encore le même jeu de sonorités, de plus on peu écrire avec du sang ou de la cendre sur du

récit et le roman du Moyen Âge à nos jours Séquence n°5 : La Peau de chagrin (1831) d’Honoré de Balzac Séquence n°6 : Héros sans énergie : des anti-héros ? (GT) ● La poésie du XIXe siècle à nos jours Séquence n°7 : Charles Baudelaire, Les Fleurs du mal (édition de 1861) En raison de blocages de l’établissement, nous n’avons pu, pour cet objet d’étude, mener davantage d’explications de textes. Manuel de référence pour la classe : Français 2de et 1ère, anthologie et méthodes

initiale de Michaux « Pourquoi faut-il aussi que je compose ? » trouve une réponse finale à la fois valorisante (la métaphore hyperbolique du « torrent d'anges » semble exprimer une joie) et porteuse de menaces (le mot « torrents » évoquant des destructions possibles). Le leitmotiv « et » (employé quinze fois) qui énumère, ajoute, entasse, renforcé par l'anaphore « beaucoup », crée une vision d'une existence enfouie sous le poids du concret et dont le poète voudrait s'alléger peut-être. Reverdy, en

Modernisme Histoire de l’avant-garde. C'est-à-dire que l’on va étudier l’histoire de l’art du début du 20ème siècle. On va commencer par travailler autour de la notion de modernité, sur aussi ce que l’on appelle les artistes modernes (A partir de Baudelaire, milieu du 19ème siècle). {draw:frame} La problématique du cours est qu’il s’agira d’étudier la remise en question de l’humanisme par les artistes d’avant-garde. Les artistes du début du 20ème siècle vont remettre tout ce que l’on a vu au 1er