La Fureur du dragon

innocence en avouant son amour pour Aricie. Ensuite Phèdre se rebd auprès de Thésée pour démentir les paroles d’Oenone, cependant apres que celui-ci l’informe de l’amour d’Hippolyte pour Aricie, celle-ci renonce à éclairer Thésée. Enfin, pleine de fureur, Phèdre accuse Oenone de l’avoir fait courir à sa perte. Acte 5 : Ce dernier acte de Phèdre provoque un sentiment de terreur et de pitié chez le spectateur. Il présente un dénouement tragique. Tout d’abord, au début de l’acte, Hippolyte et Aricie

l’origine de cette fable. Or ce dieu est prophète : ses transports bachiques, comme son délire, ont une grande vertu prophétique ; quand le dieu a pénétré dans notre corps de toute sa puissance, il nous révèle l’avenir après nous avoir remplis de sa fureur. Il possède aussi une part des attributs d’Arès, qu’il lui a empruntés. Une armée se trouve-t-elle sous les armes et rangée en bataille, elle s’effraie, elle s’épouvante et se disperse avant d’avoir touché la lance : ce délire, lui aussi, vient de

sa poésie parle de la poésie souvent en une phrase aphorisme (formule concise résument une théorie, une serie d'observation, un precepte). on dit qu'il est hermétique. "Congé au vents" fut écrit en 1948 et il fait partie de seule demeure du recueil Fureur et mystère. -problématique -lecture -plan : I-Une rencontre fortuite et extraordinaire: II-Une rencontre symbolique I-une rencontre fortuite extraordinaire : 1) le cadre spatio-temporel : la campagne, le champ, la Provence, le mimosa

puissent fondre sur un homme de guerre, Mesnilgrand, robuste encore, se vit, en pleine maturité, sans le grand avenir militaire qu'il avait rêvé, sans but désormais, les bras cassés et l'épée clouée au fourreau, ses sentiments s'exaspérèrent jusqu'à la fureur la plus aiguë. S'il fallait, pour le faire comprendre, chercher dans l'histoire un homme à qui comparer Mesnilgrand, on serait obligé de remonter jusqu'au fameux Charles le Téméraire, duc de Bourgogne. Un moraliste ingénieux, préoccupé du non-sens

n’est qu’un prétexte pour l’éloigner. Jason et les Argonautes sont donc arrivés en Colchide, et le roi Aétes, père de Médée, leur imposa une série d’épreuves très difficiles qu’ils doivent réussir afin d’obtenir la Toison d’Or, qui est protégée par un dragon qui ne dort jamais. Mais Médée, tombée amoureuse de Jason, leur fournit une grande aide, et grâce à elle ils réussirent les épreuves. Mais le roi refusa de remettre la Toison aux argonautes, donc Médée et Jason la volèrent et ils s’enfuirent en emmenant

retour. Désespoir et fureur de Thésée. Pour preuve de son innocence, Hippolyte lui révèle qu'il aime Aricie. Thésée ne le croit pas. Honteuse et repentante, Phèdre accourt pour lui révéler la vérité. Mais elle apprend par la bouche d'Œnone qu'Hippolyte aime Aricie. Jalouse, elle décide de ne rien dire. Malgré l'intervention d'Aricie, Thésée demande à Neptune de punir son fils. Le suicide d'Œnone, désespérée de se voir condamnée par Phèdre, le trouble. Trop tard. Un dragon, surgi de la mer sur ordre

Garde reflète la complexité de l'armée d'alors (v. 13- 15) : " grenadiers ", au départ soldats chargés de lancer les grenades, nom donné ensuite à certains corps d'élite de l'infanterie et de la cavalerie, "lanciers ", cavaliers armés de la lance, "dragons " à cheval mais équipés pour combattre aussi à pied avec leur arquebuse, "cuirassiers " ainsi nommés à cause de leur cuirasse en métal, eux aussi cavaliers et armés du sabre. Enfin les canonniers, chargés de manœuvrer les canons, que le poète appelle

entre sa raison et sa volonté.Racine a écrit là, le drame tragique d’une humanité écartelée par le combat de la chair et de l’esprit. Dans cette pièce, le héros est poursuivi par la déesse de l'amour, Aphrodite, qui dès les premiers vers clame sa fureur d'être délaissée par le jeune homme au profit d'Artémis. Dans Phèdre, Vénus s'acharne contre la famille de la reine, dont l'ancêtre, le Soleil, avait révélé les amours coupables de la déesse et de Mars. La fatalité prend ainsi la forme de cette haine

monstrueux avant même d’agir, dans sa nature, ses caractéristiques mêmes. L’homme est tout d’abord présenté comme incapable d’aimer, p 116, car le pélican, capable d’aimer, lui fait honte. Ensuite, p127, « l'homme tombe souvent dans des accès de fureur qui le font ressembler à une bête des bois ». Ici l’homme se détache donc clairement de ce que pouvait, par exemple, en dire Pascal : L’homme n’est plus un animal au dessus des autres, mais un animal incapable de s’assumer, qui retombe dans un état

vain; on enfourne les financiers"). On retrouve ici les cris, le brouhaha propres au théâtre de Jarry: on est très loin de la bienséance de langage et de mouvements...la scène est écrite pour ressembler à un véritable capharnaüm..;du bruit, de la fureur, descoups, des insultes, des morts...   -Comique de mots : jeux avec le langage. Le comique de langage renforce l'impression d'absurdité, déjà par le langage du père Ubu qui ne recule ni devant les obscénités, ni devant les insultes scatologiques