La Grotte Mise En Abyme

montrent dans la gravité l'affrontement des « héros » entourés de gens ordinaires en prenant souvent appui sur des mythes comme Eurydice (1941), Antigone (1944) ou Médée (1946). Après la guerre apparaissent les Pièces brillantes qui jouent sur la mise en abyme du théâtre au théâtre (La Répétition ou l'Amour puni en 1947, Colombe en 1951), puis les Pièces grinçantes, comédies satiriques comme Pauvre Bitos ou le Dîner de têtes (1956). Dans la même période, Jean Anouilh s'intéresse dans des Pièces costumées

En un sens �largi, le terme d�signe la structure de toute fiction fond�e sur un conflit entre deux polarit�s. Didascale : Nom donn� en Gr�ce � celui qui enseignait un art, notamment l'art dramatique. Didascalie : Indication sc�nique (souvent mise en italiques) qui est donn�e par l'auteur, et qui peut concerner les entr�es ou sorties des personnages, le ton d'une r�plique, les gestes � accomplir, les mimiques etc. Le texte th��tral se compose en fait de deux �l�ments: les didascalies et les

revient à Ithaque : c’est une suite du quatrième chant de l’Odyssée, qui comble un manque du récit d’Homère. Tel l’incipit : « Calypso ne pouvait se consoler du départ d’Ulysse. Dans sa douleur, elle se trouvait malheureuse d’être immortelle. Sa grotte ne résonnait plus de son chant ; les nymphes qui la servaient n’osaient plus lui parler. Elle se promenait souvent seule sur les gazons fleuris, dont un printemps éternel bordait son île : mais ces beaux lieux, loin de modérer sa douleur, ne faisaient

Séance 4 Séance 5 Séance 6 Expliquer le monde par des récits de métamorphoses (L’explication) Analyser les rapports humains et divins à travers des récits de métamorphoses (Fonction explicative et fonction morale ; mise en abyme) Maîtriser et utiliser des outils de la langue au service de l’écriture de métamorphoses (Accord du participe passé ; l’attribut du sujet) Séance 7 Je m’évalue ƒ pour que le chant sublime d’Ovide résonne encore longtemps

Fauchery fait part de ses craintes : « Si votre Nana ne chante ni ne joue, vous aurez un four, voilà tout.» (p24) Pourtant, Bordenave a misé sur cette jeune fille et il pense même qu’elle ira loin. Ainsi s’exclame-t-il : « Nana a autre chose, parbleu ! et quelque chose qui remplace tout. » (p25) Aussi la première apparition de Nana au théâtre est-elle préparée par la mise en place d’un contexte qui insiste sur le caractère périlleux de sa prestation à venir car, sans talent, elle s’expose à un rejet du

âme, comme le dirait Victor Hugo, ils sont représentés dans des personnages nés de leur configuration. Plus extraordinaire est la description du Cyclope et de son espace insulaire, car le second annonce le premier : « au bout du cap, nous vîmes une grotte sur la mer, haute sous les lauriers ; là des brebis en nombre et des chèvres étaient au parc ; un haut rempart s’élevait tout autour, fait de blocs fichés dans le sol, de grands pins et de chênes à la haute couronne. Là vivait un géant, un solitaire

1968 . Chorégraphie Terme, issu du théâtre grec où il désignait l'art de diriger les choeurs, utilisé depuis le début du XVIIIe s. pour désigner l'art de composer des danses et d'en régler les figures et les pas. Aujourd'hui employé pour désigner la mise en scène du théâtre gestuel. Choeur Groupe - ou groupes alternés - chargés d'intervenir collectivement, par le chant, la danse et le récitatif, dans le cadre d'un rituel ou d'un spectacle. Dans le théâtre grec, l'intervention des choreutes, dirigée

essaient de se mesurer aux dieux. L'hubris est toujours punie. Immanence : caractère de ce qui est à l'intérieur d'un être ou d'un monde ; s'oppose à la transcendance. Mise en abyme : réexploitation d'un procédé, d'un thème, à l'intérieur d'un procédé, d'un thème du même ordre. Par exemple, un récit dans le récit est une mise en abyme. Narratif : ce qui est relatif à la façon dont est écrit le récit. Olympien : ce qui se rapporte aux grands dieux qui règnent sur le mont Olympe, ceux de la génération

avant l’étude des textes des quatre séquences qui suivent, mais on peut également l’envisager au fur et à mesure de la découverte des textes, afin de les situer dans leur époque et mieux comprendre leur originalité. L’évolution du genre est ainsi mise en relation avec l’histoire littéraire. PISTES D’EXPLOITATION • L’huile sur toile intitulé Farceurs français et italiens (p.  147 ES/S et Techno / p.  149 L/ES/S) peut être l’occasion de repérer certains personnages typiques pour réfléchir à

définitif de Nana ;cette comparaison prolonge la thématique du théâtre, en écho avec le rôle de Nana dans la pièce de théâtre La Blonde Vénus. Cette allusion au masque de la comédie et de la tragédie antique, et à la mise en scène (à travers la figure de Bordenave ), est une mise en abyme du roman (spectacle-miroir de cette société décadente ) qui commence lui-même par une comédie d’Offenbach et se clôt sur la tragédie de la guerre. -Retour des personnages : La prostitution