La Laideur Peut Elle Etre Un

Conclusion……………………………………………………….………..……57 Bibliographie……………………………………………………………………59 Introduction : On a souvent l’habitude d’entendre : « Allons, il faut être sérieux ! » ; « Soyons sérieux ! » ; « Assez de bêtises, revenons aux choses sérieuses »,… . Ces propos sont devenus assez familiers qu’on ne s’y pose aucune question ni y fait aucune réflexion. Mais, c’est quoi le sérieux ? Et comment peut-on le définir ? Le Grand Robert nous présente, entre autres, les sens suivants : « Qui ne rit pas, ne manifeste aucun amusement

qui devient plus importante que la laideur. Nous verrons comment se classent L'adieu de Balzac et les Trois Contes de Flaubert par rapport à cette définition du réalisme que nous donne Edmond de Goncourt. Pour cela nous verrons d'abord dans quelles manières elles se classent comme œuvres réalistes, puis nous les étudierons comme exemples de définition de la beauté et de ce qui est élevé, et enfin, nous examinerons le côté du réalisme comme description de la laideur dans ces œuvres. Le réalisme

grande idée c'est que " nous sommes la somme des actes que nous posons ", c'est-à-dire qu'aucun de nos actes ne peut être retranché. Tous ceux qui se cherchent des excuses sont pour lui des salauds. Le salaud sartrien, par exemple, c'est le chrétien qui va se confesser. Sartre pense que l'homme se construit en agissant. Il met au centre de tout la responsabilité (responsable : qui peut répondre de ses actes). Sartre jouait souvent le rôle du " méchant ", celui qui ne laisse rien passer, qui ne se

nettement les notions d’art et de technique. Le mot grec technè, comme le mot latin ars, désigne tout à la fois le métier, le savoir-faire, l’habileté, la méthode, la ruse, et l’art. On retrouve d’ailleurs cette ambiguïté dans le mot français art, qui peut tout autant désigner une technique (l’art du jardinier, l’art du médecin, les arts martiaux) que ce qui relève des beaux-arts. Progressivement, on prendra l’habitude de réserver le mot art pour les productions esthétiques (pour les oeuvres belles)

celle d’un jeune homme désespéré, qui, souffrant de son physique (je cite) « décourageant », « laid », ou encore « ignoble », décide d’en finir, et c’est ainsi que s’ouvre le roman : « J’ai toujours raté mes suicides. J’ai toujours tout raté, pour être exact : ma vie comme mes suicides ». Alors qu’il s’apprête à sauter du haut d’une falaise, un homme, nommé Zeus-Peter Lama, « le plus grand peintre et le plus grand sculpteur de notre temps, ayant le génie, la gloire, la beauté et l’argent » comme

description dépasse donc la simple évocation de la réalité, et le poète amplifie cette vision onirique. Donc, Baudelaire rompt avec la tradition poétique en mettant au coeur de son poème non pas sa femme aimée, mais une horrible charogne, symbole de la laideur. Il ne s’agit pas seulement pour le poète de narrer une anecdote : il cherche surtout à en tirer une morale. Enfin, les leçons du poète vers le lecteur et vers sa femme peuvent s’en tirer dans le message du texte. La mort est un thème récurrent

(= 12 quatrains d’alexandrins alternés avec octosyllabes + rimes croisées) > le fond (illustre le projet novateur du poète = beauté poétique avec le mal)Problématique = Comment Baudelaire cherche-t-il ici à transformer en beauté la laideur de la charogne tout en donnant une leçon sur le temps et le rôle du poète ? Analyse :TITRE : · Terme surprenant, « charogne » = cadavre en décomposition. Apparaît comme peu poétique et provocateur· Terme désagréable avec des sonorités dures

blasphématoires (Satan, charogne...). Mais Baudelaire a un double projet: il veut être l'héritier à la fois du Romantisme et du Parnasse. Au romantisme il emprunte le lyrisme et au Parnasse le culte de la forme, pour exprimer ses sentiments . dans une forme parfaite. Le titre d'ailleurs est un oxymore Les Fleurs du Mal: -les Fleurs synonyme de beauté et de travail romantique -le Mal qui est à la fois la laideur, la souffrance, l'angoisse et les plaisirs interdits... L'un des projet de Baudelaire

lié à la beauté ? Peut-on considérer qu'il y a art s'il n'y a pas beauté ? La beauté est-elle une condition de l'art ? Sa définition ? En tant que pratique, il est l'action de l'artisan produisant une œuvre grâce à sa maîtrise technique, ou celle de l'artiste dont le talent, voire le génie permettent la création de la beauté. Le fait que l'activité artistique ait été assujettie à la beauté jusqu'au 19è siècle n'illustre-t-il pas le lien nécessaire, c'est-à-dire qui ne peut pas être autre, l'art et

idéal ou parfait. C’est un être vivant qui aime, déteste et détruit. Le personnage romanesque est une création personnelle de son auteur qui répond à un projet artistique complexe et relève de plusieurs aspects : dramatique, apologétique, cathartique, symbolique, esthétique…Ces différentes fonctions amènent le lecteur ou le spectateur à se demander s’il peut s’identifier au personnage si négatif soit-il, doit refuser tout amalgame avec ce personnage vicié ou bien peut tenter de comprendre ledit