La Laideur Peut Elle

comme étant une sorte de monstre (du fait de sa « laideur » et de sa piqûre) et l’ortie comme une plante nocive (du fait du mal qu’elle procure lorsqu’on la touche), Victor Hugo décide de les prendre sous son aile et de démontrer qu’elles sont rejetées injustement ; il prend le laid pour le beau. Il tente aussi de provoquer la compassion auprès des lecteurs : « Passants, faites grâce à la plante obscure, / Au pauvre animal. / Plaignez la laideur, plaignez la piqûre, / Oh ! plaignez le mal ! » vers

peuvent être faites de laideur. Ceci est par ailleurs tout le sens du titre "Les fleurs du mal". Il s’agit ainsi de se demander comment baudelaire oscille entre laideur et beauté. Afin de répondre à cette question, nous verrons dans un premier temps comment ce poème semble à la première lecture n’être qu’un simple récit d’un souvenir amoureux. Nous étudierons cependant dans un second temps la comparaison entre la charogne et la fleur faisant balancer le poème entre laideur et beauté. Enfin, nous

Peut-on avoir tort ou raison de dire « c’est beau » ? « Heureux est l’homme qui possède la rectitude du jugement » disait Sénèque dans La vie Heureuse. Le jugement peut par une preuve factuelle se vérifier mais la validité du jugement esthétique, quant à lui, ne saurait totalement exister car elle pose la question du point de vue : sommes nous réellement à même de discuter des goûts et des couleurs ? On ne discuterait pas d’un sentiment ou d’une émotion, sans pour autant connaître leur fondement

la porte de la cité ! Le poète en des jours impies Vient préparer des jours meilleurs. Il est l'homme des utopies, Les pieds ici, les yeux ailleurs. C'est lui qui sur toutes les têtes. En tout temps, pareil aux prophètes. Dans sa main, où tout peut tenir. Doit, qu'on l'insulte ou qu'on le loue, Comme une torche qu'il secoue, Faire flamboyer l'avenir I Il voit, quand les peuples végètent ! Ses rêves, toujours pleins d'amour. Sont faits des ombres que lui jettent Les choses qui seront un

Par contre, il n’y a presque pas de moments de beauté absolue sans décrire le milieu hostile dans lequel se trouve la narratrice. D’une part, il y a l’enfant souffrant d’une maladie de peau contagieuse qui met en danger les occupants de la cale. La laideur du bébé galeux effraie An TỊnh qui se tient éloignée de lui et dont les rêves sont mélangés à des cauchemars. La synecdoque « cette tête d’enfant galeuse » (p. 14), qui indique le bébé malade, montre l’objet des peurs de la petite fille qui craint

l'objectif moral de Baudelaire. Si l'on analyse cette structure , on peut alors constater qu'il avait pour objectif de condamner les comportements déviants pour lesquels il se retrouvait derrière la barre, c'est une interprétation comme une autre, qui n'a peut être pas d'autre but que celui d'acquitter Baudelaire. C'est ainsi une preuve de la richesse infinie de l'oeuvre dont les interpréatations sont inépuisables puisque aucune hypothèse ne peut être validée. Le rôle traditionnel du poète est de créer l'image

contrainte de déménager. Bien loin du « pays de la beauté » qu'est le Japon, elle débarque à Pékin, En Chine, « pays de la laideur » selon elle. Elle y intègre le ghetto de San Lin Tun, où elle livre une guerre sans merci aux ennemis étrangers du même âge. Elle y découvre aussi pour la première fois les tracas de l'amour passion. Cette mutation de la beauté emprisonnée à la laideur libre, longue de trois ans, elle nous la transmet dans Le sabotage amoureux , publié en 1993.  Biographie de la faim  se

"retour à l'ordre", autour de laquelle se rassemble un alliage hétérogène d'artistes confrontés à cette période sans espoir de l'entre-deux guerres. Le désir de retour au réel, au formalisme d'une figuration souvent représentative d'un art officiel peut hélas facilement déraper vers l'idéologie fasciste. Il est cependant des courants figuratifs qui loin de servir ces idéologies vont les critiquer. C’est aussi pourquoi la Neue sachlichkeit nous intéresse ici comme un courant témoin de l’entre deux

docteur Victor Frankenstein, se demandant quelle était « l’essence même de la vie », décide, dans le secret de son laboratoire, de créer un être vivant de toutes pièces, mais est choqué lorsqu’il découvre que sa création est d’une laideur effrayante.  Terrifié par la laideur du « monstre » il s’enfuit et abandonne sa créature livrée à elle-même.  Rejeté par le docteur, le monstre  pris de haine et de tristesse décide de lui-même de commettre le mal en assassinant pour commencer le fils de Frankenstein

trois sœurs qui coupent le fil de la vie. B) Le groupe des femmes + Elvire Les femmes sont dévalorisées. La nature confère à une laideur, horreur de la femme naturelle. Ces femmes sont animalisées : « se tordaient » : un serpent. « troupeau » placé à la césure. « mugissements » : le cri des animaux. « un grand troupeau » : cela peut nous faire penser au sacrifice de l'agneau. Ces femmes sont donc montrées comme des victimes. Le verbe « traînaient » montre l'importance