La Leçon Ionesco Dénouement

dans la crise !” Une pièce de théâtre est une construction constituée d’une série d’états de conscience, ou de situations, qui s’intensifient, se densifient, puis se nouent, soit pour se dénouer, soit pour finir dans un inextricable insoutenable (Ionesco, Notes et contre-notes) I.C L’écriture didascalique Deux niveaux d’écriture, dialogue et didascalies (appelées pantomimes au XVIIIème). Les didascalies sont de plus en plus abondantes depuis le XVIIIème. Pour M. Issacharoff, Le spectacle du discours

” Une pièce de théâtre est une construction constituée d’une série d’états de conscience, ou de situations, qui s’intensifient, se densifient, puis se nouent, soit pour se dénouer, soit pour finir dans un inextricable insoutenable (Ionesco, Notes et contre-notes) 3 L’écriture didascalique Deux niveaux d’écriture, dialogue et didascalies (appelées pantomimes au XVIIIème). Les didascalies sont de plus en plus abondantes depuis le XVIIIème. Pour M. Issacharoff, Le spectacle

Perrette, personnage attachant, et ses rêves de grandeurs subissent un retour brutal dû à la réalité : « Le lait tombe; adieu veau, vache, cochon, couvée ». Le rythme et l’énumération précipitent cette chute brutale. Même si l’auteur nous porte une leçon de prudence, cette fable amuse et permet au lecteur de relativiser. Ainsi il accepte plus facilement ses défauts, et apprends a mieux se connaître et donc à s’accepter. La littérature permet également au lecteur de réfléchir sur ses inquiétudes

anglais, stéréotype de la femme fleur). Botard  ancien instituteur. Dudard  Licencié en droit. M. Papillon  chef de service. * Botard et Dudard = suffixe péjoratif. Problématique principale : Dénonciation du totalitarisme. Eugène Ionesco (1909 – 1994) : Il est né à Slatina, en Roumanie, le 13 novembre 1909. Née d’un père roumain et d’une mère française, il passe sa petite enfance en France. Il y écrivit à 11 ans ses premiers poèmes, un scénario de comédie et un « drame patriotique

principaux : Eschyle, Sophocle, Euripide... - La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. Auteurs principaux : Aristophane, Plaute... Le théâtre a un enjeu moral. A la fin de la pièce, le conflit est réglé, le spectateur peut tirer une leçon de la pièce qu’il vient de voir. Dans la Poétique, Aristote (384-322 av. J.-C.) définit la tragédie. Il y définit la mimêsis : il faut que les personnages soient une imitation des passions humaines aussi vraisemblable que possible. Aristote voit dans

Époque représentée Antiquité Personnages Intrigue - tragédie : nœud souvent politique, dénouement malheureux voire funeste - comédie : nœud amoureux principalement, dénouement heureux - thème de l’amour contrarié par les pères ; thème de l’argent - dénouement heureux - thème de l’amour contrarié par une fatalité sociale - l’homme face à l’histoire - dénouement malheureux : mort des héros Fonctions - tragédie : inspirer la terreur et la pitié  catharsis

Le personnage dans Jacques ou la Soumission Eugène Ionesco nait à Slatina, en Roumanie, d’un père roumain et d’une mère francaise. Il grandit en France, puis retourne à Bucarest où il devient professeur de francais en 1934. En 1938, il s’établit définitivement en France. En 1950, il fait jouer sa première pièce, qui est en fait une >, La chantatrice chauve . Suivent dans la foulée La Lecon ( 1951); Les Chaises ( 1952) ;Victimes de devoirs (1953); Amédée ou comment se débarasser. ( 1954); Jacques

de jouer là dessus en prenant un ton ironique donne une autre tournure au texte. Le vocabulaire est, lui aussi important, il peut donner une impression de supériorité d'un personnage par rapport à un autre comme dans « La leçon » de Ionesco où le professeur va donner une leçon à l'élève en employant un vocabulaire qui échappe totalement à l'élève qui par conséquent ne comprend rien. Ensuite les gestes, comme les mouvements qui peuvent même en dire plus que les mots ou tout simplement provoquer

faut sans cesse penser au spectacle qui doit en être l’aboutissement. I. Le théâtre : leçon a) Les paroles au théâtre Les personnages communiquent grâce à des répliques qui forment un dialogue. Elles permettent la progression de l’action et illustrent les oppositions entre les personnages : “BERENGER. - Nous avons fêté l’anniversaire d’Auguste, notre ami Auguste... JEAN. - Y suis-je allé, moi ?” (Ionesco, Rhinocéros) Un personnage seul sur une scène s’exprime en un monologue. Lorsqu’il

Corpus : A : Jean Tardieu, Finissez vos phrases, La Comédie du langage, 1951 B : Samuel Beckett, En attendant Godot, Acte I p.16 – 17, 1951. C : Samuel Beckett, En attendant Godot, Acte I p.42 – 43, 1951. D : Eugène Ionesco, Rhinocéros, 1952. Annexe : Eugène Ionesco, « Discours sur l’avant-garde » dans Notes et Contre-Notes, 1966. QUESTION Quels éléments des textes A, B, C, D sont susceptibles de surprendre un spectateur ou un lecteur habitué à une conception plus classique du théâtre