La Machine Infernale Résumé Acte Par Acte

Décors et lumières : François Cabanat Création sonore : Isabelle Surel Durée : 80’ Présentation Pour visionner les extraits choisis de la pièce de théâtre George Dandin, allez sur le site www.tv5monde.com/theatre et choisissez George Dandin. Résumé : Pour obtenir une place dans la société, il lui fallait un nom. Et pour s’offrir le nom, il lui fallait un beau mariage. C’est ainsi que George Dandin devient « Monsieur de la Dandinière ». Mais la particule et l’achat d’une épouse ne font pas

pratiques2, monsieur... heu... ? DOUGLAS : Templemore. Douglas Templemore. Non, en effet. FIGGINS (fourrageant dans sa trousse) : Nouveau dans le pays ? DOUGLAS : Oui. J’habite Londres ordinairement. FIGGINS : C’est ça. Nous finirons par être complètement Acte I, tableau 1 17 5 10 15 1. De mauvaise humeur. 2. Clients (archaïsme).envahis par les gens de la ville. Enfin (il se passe au cou son sté- thoscope). Déshabillez-vous. DOUGLAS : Est-ce bien nécessaire ? FIGGINS : En voilà une question ! Êtes-vous malade

Résumés d’œuvres théâtrales Classes de 1ere – Pour connaissances personnelles, utiles à la dissertation. Contient les résumés d'une cinquantaine d’œuvres théâtrales, de vingt-trois auteurs différents. Ce travail fut demandé par notre professeur de français dans le but "d'enrichir notre culture théâtrale" en cas de dissertation, ou de questions au bac de français. En espérant que ce document vous sera utile ! Auteurs (nombre de résumés) : Jean Anouilh (1), Beaumarchais (2), Beckett (3), Calderon

LE THEATRE CLASSIQUE TRAGEDIE - COMEDIE Voici quelques résumés de comédies et de tragédies du XVIIe siècle. Ils vont vous permettre de différencier ces deux genres du théâtre classique. Pour ce faire, vous compléterez le tableau de comparaison. Ensuite, vous prendrez connaissance des extraits théoriques sur le théâtre classique : ils vous permettront de découvrir les règles classiques et de peaufiner le tableau comparatif. MOLIERE L’Avare Cléante et

mieux au couperet). On lui coupait éventuellement les cheveux pour dégager la nuque, le col de chemise, puis on rabattait cette dernière sur les épaules. On portait alors le supplicié dans la cour de prison vers la guillotine . Puis, placé sur la machine, en quelques secondes, le condamné était décapité. Entre le moment où l’on pénétrait dans la cellule et celui où la tête tombait, il s’écoulait généralement entre 15 et 20 minutes. Le corps du supplicié était ensuite rendu à la famille si celle-ci

avec « maestria » l’apologie sans scrupule, et l’œuvre n’est pas là pour nous dire ni pourquoi ni comment Harpagon est devenu avare. Et pourtant, c’est sur ces sortes de questions que le génie de Molière s’exprime parfois à son insu. Son talent ne se résume pas au style de l’écriture parfois hasardeux, mais dans l’extraordinaire acuité qu’il a à transcrire, au moyen de la dramaturgie, les comportements humains et leurs mécanismes ravageurs. C’est un « fondu » de la situation théâtrale : personne mieux

revenir sur les choix dramaturgiques de Molière et son refus des unités, sur le sens du schéma romanesque de la rencontre et sur l’utilisation d’un symbolisme qui culmine dans la « vanité » finale, construite pour mettre en valeur l’utilisation des « machines » : la victoire du Temps (et de la Mort), selon une 1 - voir sur ce point les travaux de Claude Bourqui. La dramaturgie du Dom Juan de Molière et l’esthétique espagnole du Siècle d’Or, pp. 15-32 esthétique qui fait songer aux fameux

de Jean Anouilh Réalisée par: Amal ben kraim Samar ben Ammar 1 ere année mastère Français [pic][pic] Sommaire: Eléments d'introduction Introduction Biographie des deux auteurs Résumé d'Antigone d'Anouilh Cadre historique de l'Antigone d'Anouilh Etude comparative des principaux protagonistes de l'œuvre 1. Le personnage d'Antigone 2. Le personnage de Créon Antigone entre légalité et légitimité

le grand Corneille Rien ne resta de mes écrits Qui ne fît peine à l'oreille. Mon frère est seul demeuré Dont la verve insipide Pourroit bien avoir procuré Un pareil homicide1." Cette chanson satirique anonyme, comme toute bonne chanson du genre, résume en quelques mots certaines idées en vogue à cette époque. On y retrouve ainsi la comparaison entre les deux frères, qui tourne comiquement au désavantage du second. Quinault lui-même, pourtant inventeur de la tragédie en musique, n'a jamais entendu

Aristote, qui, dans sa Poétique, la définit comme « l’imitation d’une action de caractère élevé et complète », la tragédie doit présenter un sujet de caractère élevé et des personnages nobles (rois, princes…) ou même mythologies (tel Œdipe dans La Machine Infernale de Cocteau) à haute élévation morale représentant des valeurs. Cette exemplarité de l’action et des personnages est illustrée dans la préface de Bérénice, de Racine, pièce dans laquelle Titus est empereur romain et Bérénice est reine de Palestine