La Mimésis Théatre

d’un esprit nouveau qui promet de modifier de fond en comble les arts et les mœurs”. Littéraire à ses débuts, le surréalisme devient très vite un mouvement pluridisciplinaire s'appuyant sur tous les médias possibles de l’époque comme la poésie, le théâtre, la peinture, la photographie et le cinéma. Né au lendemain de la guerre 14-18, avec la remise en question de toutes les valeurs morales, politiques et esthétiques, il connaît un rayonnement international extraordinaire dans les années '20 et '30

définit l’imagination comme un pouvoir de représentation. « Forme » du sensible, elle établit un lien entre l’expérience directe et la conceptualisation intelligente. Intermédiaire entre la sensibilité et la pensée, l’imagination est parente de la mimesis, cette capacité humaine d’imitation indispensable à l’art. Le jugement des sceptiques et des moralistes classiques Convaincus des faiblesses de la raison, les sceptiques ont contribué à ruiner toute vérité rationnelle, naturelle, éternelle et

rien ne correspond dans la réalité. Elle peut être orale ou écrite. On la retrouve dans le domaine de la cinématographie, du théâtre et de la littérature… En ce qui nous concerne, nous nous limiterons à la fiction dans le domaine de la littérature. Dans la fiction littéraire, on retrouve tous les genres qui comportent une histoire fictive. On la retrouve dans le roman, le théâtre, la poésie allégorique, le conte, etc. Une œuvre de fiction est par définition une œuvre qui rapporte une histoire imaginaire

sabbats sont des faits attestés par un bon nombre d’historiens2. C’est cet aspect là qui fera l’objet de cette étude. Au-delà de ce retour perceptible du phénomène du dionysisme à la Renaissance, il est possible de comprendre l’action tragique au théâtre comme intrinsèquement dionysiaque de par le lien étroit voire ombilical qui existe entre le genre dramatique et le dieu grec. Dionysos donne leurs tons aux drames satyriques et aux tragédies grecques représentées lors des festivités culturelles connues

classique qui ne sut s’adapter à l’ère de son temps qui est pourtant gagnée par une ivresse de liberté et de changement. C’est ainsi qu’on justifie ainsi le mérites du registre lyrique pour servir le drame : Malléable, il marque une vision libre du théâtre qui joue sur l’épanchement et le déploiement des émotions. L’écriture gagne parallèlement en poésie à travers un style magnifié appuyé par une série d’accumulations, d’analogies et de procédés rhétoriques qui appuient le style à travers udes anaphores

reprend aussi et parodie les scènes les plus significatives du roman de Flaubert: la scène de la cathédrale de Rouen où sont juxtaposés érotisme et religion, se transforme dans la cathédrale de Vetusta en un «esperpento» hilarant, ou la scène du théâtre pendant laquelle Ana Ozores, comme Emma Bovary, s'identifie au personnage féminin et dont alors Clarín dénonce l'égoïsme et les «faux sentiments». Nous disions que l'écrivain espagnol crée des personnages «afrancesados», nous ne serons donc pas surpris

Renaissance L’humanisme en littérature : le thème de l’éducation et l’utopie La perspective et l’espace dans l’art des jardins aux XVe et XVIe siècles La musique à la conquête de son autonomie Le Baroque Le temps des incertitudes : le souffle baroque au théâtre et dans la poésie Rubens. La résistance au Baroque. Les Vénitiens La musique au service de l’émotion avec Monteverdi Le Classicisme Molière et la comédie, Racine et la tragédie. L’apologue à travers les fables de La Fontaine et les contes de Perrault

les desc s, la 75 sant imaginerez (texte D), vous 20 CORPUS S, L - Fran ce métrop Objet d’étud olitaine e : Juin 2010 dans les gen La question de l’ho mme res de l’ar gumentatio n s¬,E¬CORPUS Le corpus réunit trois textes rattachés à l’étude du théâtre. Si le thème meurtre) exclut la comédie, retenu (le vous noterez toutefois trois siècles différents le parti-pris de la diversité , deux tragédies et un : drame romantique, deux et une tirade. dialogues Les auteurs et les œuvres sont tous connus même

inépuisables du politique, du désir, de l’erreur, de l’amour filial ; un voyage sans fin, un parcours parsemé de secrets auxquels se sont heurtés les plus grands psychanalystes, auxquels n’ont pas fini de se confronter tous ceux qui aiment   le théâtre. Contextualiser le texte, appréhender sa complexité, cerner le parcours et les influences de Jean-François Sivadier, comprendre les enjeux de la nouvelle traduction, et de fait, ses rapports étroits à la représentation, tels sont les objectifs

la littérature non-engagée) - La mort de Stéphane Mallarmé, poète symbolique français au XIXe siècle, met fin au symbolisme  Il provoque le retour vers le classicisme, vers l’académisme - Alfred Jarry publie « Ubu roi » (1896), une pièce de théâtre 1 Histoire littéraire du XXe siècle  Le début de l’anti-littérature dont tout l’univers commence à s’éloigner de la littérature dite classique, elle devient autonome : c’est le précurseur du surréalisme et l’absurde - La fin des grands mouvements