La Moisson rouge

Le Journal d’Adèle. L’histoire commence vers la fin du mois de juillet 1914. Dans les campagnes, les blés sont mûrs. On s’apprête à faire la moisson. L’été est particulièrement chaud. Cette terrible chaleur pèse sur bêtes et gens. C’est comme si un énorme orage d’été allait éclater. Quelque chose plane dans l’air étouffant. Le 1er août 1914, les cloches se mettent à sonner à toute volée, comme si le monde était en feu. On comprend tout à coup ce que la terre portait dans son ventre: la guerre

nuit, cela ne dure pas bien longtemps… Nivou fache à pan …, se nou piòu encui, piòu deman. Nuage pommelés … s’il ne pleut aujourd’hui il pleut demain Rouss de sera, ban temp aspera, rouss de maten aiga e vent per camen Rouge le soir, beau temps arrive, rouge le matin, eau et vent en chemin. Laisha di e fa-te d’arrì. Laisse dire et ris. Se mars nou marseja, abri abreja. Si les giboulées ne viennent pas en mars, elles viennent en avril. A setembre, se talha tout

un travail misérable. Les couleurs vives de leurs trois bonnets respectivement bleu, rouge et jaune s’opposent avec le brun foncé de la terre brûlée dont elles sont à la limite. Quelque peu plus loin, à travers les plaines, on distingue des bottes de foin aux tons dorés et des moissonneurs en plein travail. Tel un jour de fête, ils sont tous vêtus de blanc. En effet, chacun semble s’activer pour que la moisson soit réussie. On peut même distinguer un cavalier qui semble veiller sur tous ces ouvriers

les troupes ressemble à un cataclysme naturel qui abat des murs entiers (v. 4) ou les moissons (v. 5). Le rejet du verbe "tombaient ", le choix pour illustrer cette chute des tambours-majors, qui sont les plus grands des soldats par leur taille rehaussée du panache, soulignent la brutalité du mouvement. Les murs expriment la solidité des troupes qui cèdent, les épis mûrs évoquent leur valeur, puisque la moisson est traditionnellement promesse d'opulence. Avec cette dernière image Hugo retrouve

pas le finir et en plus peut attirer le travailleur dans l'autre monde. Selon les traditions on l'habiller en vêtement blanc faite a la main, pour l'homme: pantalon, chemise sans chaussure, on enveloppé les pieds en tissus blanc entouré de bande rouge et un coif sur la tête. Pour une femme: une chemise; jupe et un tablié et sur la tête une « namyadka ». il avait une tradition de mettre un objet préfère de defond: femme-peigne, homme-couteau.... et une pièce de monnaie pour tout les deux. A

II) Description et analyse de l’œuvre : La peinture représente trois femmes anonymes, puisqu’on ne voit par leurs visages, parmi les plus pauvres de la campagne comme elles sont contraintes de glaner (récolter les épis de blé oublié après la moisson) pour gagner un peu d’argent ou manger. Les trois femmes caractérisent les trois gestes du glanage : celle du fond s’abaisse, pendant que l’autre ramasse, et que la troisième se relève et met le blé dans son panier. Ce travail est pénible car il est

fémine-, il change son nom d' «île de la Désolation » en Spéranza (précaution superstitieuse issue de sa lecture de la Bible et souvenir d'une Italienne connue à York). Il entreprend de mettre l'île en valeur en plantant et en récoltant ses premières moissons de blé, d'orge et de maïs. Puis il passe à la l'élevage de chevres. [« Comme l'humanité de jadis, il était passé du stade de la cueillette et de la chasse à celui de l'agriculture et de l'élevage]. Pourtant l'île semble lui être hostile, voire ironique

femmes d'ouvriers agricoles ont à charge une famille . Avant la guerre les femmes ne s'occupaient pas des récoltes , c'était le travail des hommes . Elles finissent les récoltes que leur mari ont commencé avant de partir à la guerre , finissent les moissons . On leur demandera aussi de cultiver pour les années suivantes . Elles ont de lourdes responsabilités auxquelles elles étaient peu préparées . A l'arrière on assiste à une sorte de mobilisation féminine mais elles le sont aussi sur le front . Certaines

chasseurs de serial-killers, un imaginaire délirant. Ils inventent de magnifiques crimes sans presque jamais les commettre, décrivent par le menu le passage à l’acte, la peur, les remords, la gestuelle, le dégoût. De Dostoïesvki à Capote, de « La Moisson rouge » de Hammett à « Thérèse Raquin » de Zola, Lacroix nous fait revisiter également « La condition humaine » de Malraux, le shinju japonais qui consiste, pour les amants, à vouloir se suicider ensemble, le Gide des Caves du Vatican et son célébrissime

pour la bataille. Presque toutes sont d’un bleu sombre, les flancs serrés par des ceintures rouges. Des agrafes émaillées de vert et de bleu sont fixées sur leurs poitrines. Leurs têtes sont serties de bandeaux noirs et de foulards noirs tachetés rouge. Des colliers faits de reliquaires qui relient des morceaux de corail entourent leurs cous ; leurs chevilles et leurs poignets sont cerclés d’argent. Quelques-unes sont toutes blanches dans des haïcks de laine fine, et des diadèmes d’argent, enveloppant