La Pitié Est Elle Une Vertu Ou Une Faiblesse

que nous considérons comme valeur morale. Loin d’être, une simple spéculation ou un simple point d’interrogation, le problème de la valeur, de la pitié et de la morale devient pour lui un questionnement sur la valeur même de ses valeurs. Pourquoi nous sentons-nous obligés d’être bon? quelle était la nature primordiale ou l’explication première de cette vertu que nous appelons morale? Pour comprendre la morale il faut revisiter le passé, voir l’essence de ce qui a conduit à cette valeur; en somme, il

Dans le registre tragique le héros est au centre de la situation tragique qui sont les conflits de l'homme avec les dieux, entre les hommes eux-même, ou encore le conflit intérieur du héros. Le héros peut se distinguer par sa force, ses vertus et et ses valeurs, lié à une fatalité. Le héros cornélien aspire à la plus complète réalisation de lui-même, dans le bien en général mais parfois dans le mal. C'est une âme forte, à la personnalité puissante, en qui nulle médiocrité ne subsiste et qui,

d'Epictète pèche par orgueil en affirmant que nous sommes capables de faire notre salut nous-mêmes. De même, il critique le scepticisme de Montaigne, qui reconnaît l'impuissance de l'homme mais qui s'en accommode trop. Tous deux attribuent à tort les faiblesses et les forces de l'homme à une prétendue «nature humaine». Pascal, qui y voit l'échec de la philosophie, se tourne vers la foi. Ce qui détourne Pascal de l'ambition philosophique, notamment de la pensée de Descartes, à qui il reproche sa confiance

s'adresse à la postérité pour solliciter la pitié des passants et émettre des souhaits - solliciter notre indulgence et notre pardon - décrire leurs conditions de vie - adresser une prière à Jésus. Au second degré, on peut percevoir dans cette ballade un appel de l'auteur à la pitié du roi, si elle a bien été écrite en prison. Les différents types de personnages • Les personnages divins : o "Dieu" (vers 4, 10, 20, 30, 35) : pour implorer la pitié ; o "Prince Jhesus" (vers 31)

les dramaturges comptent sur la « catharsis » (du grec κάθαρσις : purification), ou purgation des passions : les spectateurs d'une tragédie sont ainsi censés se purger, se purifier des passions en les vivant par procuration, en éprouvant terreur et pitié, comme l'écrit Aristote dans sa Poétique. Depuis quelques années est apparu un genre nouveau : le théâtre témoignage. Les premiers spectacles abordaient la question des drames vécus par les personnes ayant subi des licenciements économiques (Les yeux

pour me les sacrifier." • Ses trahisons lui paraissent comme des farces qui l'amusaient beaucoup: Exemple: envoyer une fille pour désennuyer Des Grieux. Le tragique chez Manon: • Lorsque les deux amants décident de se réconcilier avec la vertu, se sentent enfin calmes et songent à se marier religieusement, c'est alors que tombe le châtiment du ciel. • Manon est tragique parce qu'elle marche vers une destinée malheureuse qu'elle n'a pas choisi. • Elle est à la fois femme fatale et victime

synecdoque qui fait référence à la volonté du suicide ; « Fer » et « vertu » personnifiés· La mort cerne le personnage (avec la métonymie de l’épée qui rappelle l’acte II où elle demandait la mort de la main du jeune homme)· Phèdre parle de sa « destinée » avec incertitude, doute avec le verbe au conditionnel passé = elle se serait suicidée par l’épée si elle n’avait craint de laisser Hippolyte injustement accusé· Opposition « destiné » ≠ « vertu » marquée par la conjonction de coordination « mais » · Idée

philosophique est alors de savoir si la vertu est maîtrise de soi ou intempérance. Calliclès professe l'immoralisme et nous invite à ne pas brider nos passions si nous souhaitons être libres et heureux. Telle est la thèse surprenante qu'il expose dans un premier moment (du début jusqu’à « la plénitude des satisfactions » avant de s'élever dans le deuxième (de « Mais » à «virilité ») contre les normes morales qu'il analyse comme le fruit de la faiblesse et du ressentiment. Ces valeurs de la foule

que Cimourdain oeuvre pour le progrès de l’Humanité, et donc Cimourdain est moralement meilleur que Torquemada –, peut en effet nous masquer les affinités profondes, mais aussi certaines différences fondamentales. J’ai choisi, dans cette analyse des vertus et noirceurs de ces personnages, de suivre le critère revendiqué par Hugo lui-même à propos de Torquemada : « On ne peut juger les hommes que sur leurs intentions, et on ne peut savoir leurs intentions que par ce que leurs propres actions leur rapportent

se présente comme un roman épistolaire à une seule voix, où se fait entendre le tourment d’une âme habitée par les désordres de la passion amoureuse. Je ne sais pourquoi je vous écris, je vois bien que vous aurez seulement pitié de moi, et je ne veux point de votre pitié ; j’ai bien du dépit contre moi-même, quand je fais réflexion sur tout ce que je vous ai sacrifié : j’ai perdu ma réputation, je me suis exposée à la fureur de mes parents, à la sévérité des lois de ce pays, contre les religieuses