La Satire De Préciosité

dans le poème Héroïque (1658), - et dont il est curieux de comparer la préciosité plutôt froide et la couleur conventionnelle avec le coloris si chaud et la préciosité voluptueuse de l'Adonis de Shakespeare. Il est « précieux » dans le Songe de Vaux, qui ne parut, à là vérité, qu'en 1671, mais qui doit avoir été composé vers 1659 ou 1660 ; et où, si l'on a relevé quelques vers exquis, cela prouve uniquement que la préciosité, quoi qu'on en ait pu dire, n'est pas toujours un défaut. Tels sont ces

GENRES : Le genre noble est illustré par : –la tragédie* (*théâtrale*)* ; Les genres moyens sont représentés par *- la comédie : celle* qui comporte un enseignement édifiant, comme Molière y prétendait. Les genres bas comprennent la satire et le roman. LA COMÉDIE : Le théâtre se doit avant tout de plaire aux spectateurs. Il doit lui faire oublier le quotidien. A l’époque classique, le public qui va au théâtre est cultivé et il veut y retrouver ce qu’on appelle : « l’honnête

Commentaire littéraire : Le misanthrope de Molière, I-2, v. 295-350, 1666. (Contextualité par rapport à la préciosité : les salons mondains.) Le misanthrope de Molière est une comédie classique du XVIIème siècle. A l’époque les textes théâtrale sont aussi des textes poétique, ici les cinq actes sont écrient en alexandrins, cette écriture poétique est basé sur un système de vers écrient en douze syllabe. La scène présente trois personnages masculins. Le misanthrope est un terme d’origine

comiques. • Elle se donne pour but de divertir par la peinture de la société, et de dénoncer les vices et corriger les mœurs (castigat ridendo mores, le rire corrige les mœurs). Les Femmes savantes (1672) de Molière sont une satire des milieux intellectuels féminins et de la préciosité. Le Misanthrope (1664) aborde la question de la sincérité de la cour. - La comédie d’intrigue. À l’aide de leurs valets, des jeunes gens cherchent à surmonter l’opposition de parents tyranniques. Cette comédie repose

Dans un premier axe nous étudierons la satire d’une scène galante, puis , dans un second axe, nous analyserons les enjeux de la mise en abyme, ou le théâtre dans le théâtre. En jouant à parler comme leurs maîtres, les valets dressent un portrait critique du discours mondain. Marivaux donne à entendre un langage codifié et vide de sens, celui d’un discours amoureux artificiel. Hérité sans doute de l’amour courtois, et de manière plus proche de la préciosité , le discours amoureux donne l’avantage

Frère Jean Des EntommuresFiche de RévisionGargantua – RabelaisIntroduction  : Rabelais manie souvent la satire. Ecrit au XVIème siècle. Roman et œuvre argumentative indirecte. Humaniste. Le roman débute par un objectif éducatif qui est interrompu par la guerre Picrocholine. Problématique  : En quoi ce texte présente t’il la satire de l’église ? I- La lâcheté des moines ( l. 1 à 4)Le pacifisme serait une qualité mais ici elle

|théoriciens exigent que le poète concilie deux exigences contradictoires, le merveilleux et la vraisemblance. Le sublime est | |caractérisé par le naturel, la simplicité, et devient ainsi une arme contre le style fleuri et pompeux de la préciosité.  | |L'attachement au naturel, vertu classique par excellence, régit l'expression littéraire aussi bien que les comportements humains. La | |prédominance du naturel ne peut être séparée d'un idéal de clarté qui exige, à la fois, une

dédramatiser les situations dans lesquelles parfois leurs maîtres se mettent. Les personnages de Molière ne sont jamais vraiment en danger, sauf Dom Juan et les dénouements sont quasi toujours heureux. Les personnages qui font l’objet de la satire sont contrebalancés par d’autres qui sont leur opposés, Alceste et Philinte, Célimène et Arsinoé, Uranie et Elise…qui sont des personnages modérés, partisans de la règle du juste milieu. Le comique de Parodie est une arme que Molière affectionne

fable, la satire[pic], les lettres, les maximes[pic] et les portraits. La Fontaine illustre magnifiquement le premier dans ses Fables (1668-1678). Boileau, émule d'Horace, écrit des Satires (1666-1668) qui trouvent un grand succès. Mme de Sévigné (1626-1696) mêle dans ses Lettres les « potins » de la Cour et des réflexions morales. Les Maximes de La Rochefoucauld (1664) et Les Caractères de La Bruyère (1688) donnent à la critique sociale une pulsion nouvelle et la transforment en satire[pic]. Ces

demeurer en sa chambre; et qui désire vivre en la mémoire de la postérité doit, comme mort en soi-même, suer et trembler maintes fois» (Du Bellay Défense, II, III). 3. Jeux poétiques. La Pléiade fut une école exclusivement littéraire. Si la satire politique, voire un certain engagement, ne sont pas absents de l'œuvre de Ronsard ou de Du Bellay, ce n'est qu'au terme d'une maturation personnelle qui leur a fait mesurer le caractère un peu artificiel et maniériste des exercices et variations poétiques