La Source Théophile Gautier

 C’est en 1836 que fut publié La Morte amoureuse de Théophile Gautier. Cette œuvre, créée lors du régime politique de la Monarchie de Juillet (1830-1848) en France, appartient au courant littéraire du romantisme et au genre littéraire fantastique. Elle aborde le thème de la passion, qui est fondamental dans le romantisme, mais traite plus particulièrement de la passion désordonnée, que l’on peut aussi qualifier de diabolique. Au début de cette histoire, c’est de la passion ordonnée dont il

octroyaient une place de choix dans leur littérature comme Colette et Montaigne. Ou encore Théophile Gautier et Alexandre Dumas qui avec Maupassant Anatole France et Baudelaire fondèrent une ligue pour la défense des félins. Nombreux sont les poètes qui ont écrits sur les chats. Et ceux présenté dans cette anthologie n’en sont que quelques uns parmi tant d’autres. Le plus célèbre poète ayant les félins comme source d’inspiration reste sans doute Charles Baudelaire célèbre poète du XIXe siècle. Dans

poète romantique, qui plus tard se verra détrôné par Musset. Balzac : Il est la puissance incarnée, celle-ci se trouvant dans son style d’écriture. Louis Philippe : Va régner en 1830 après la révolution. Nervalle : Grand ami de Gautier, qui d’ailleurs écrira des textes avec celui-ci. > L’Enfant, Les Orientales, Victor Hugo. Poème écrit dans un contexte géopolitique chaotique : soulèvement de la Grèce contre les Turcs. >> Voir Les Massacres de Scio (toile de Delacroix) :

des lieux qui intriguent. Ces territoires lointains n'étaient connus que des grands voyageurs qui narraient leurs récits de voyages dans les journaux et les livres. Les innombrables les mythes et légendes venus d'ailleurs deviennent de véritables sources d'inspiration. Les Russes regardent les évolutions de leurs voisins avec envie et dans une démarche de perfectionnement à tout niveau, et ce surtout dans le domaine des arts. Beaucoup d'artistes français et italiens sont alors invités à rejoindre

humain, les ridicules qui l’affublent. Le baroque donne naissance à une poésie lyrique subtile et émouvante Qui exprime des sentiments personnels face à l’amour, à la nature, à la fuite du temps et à la mort. Cf. François de Malherbe (1555-1628), Théophile de Viau (1590-1626) Où les accents sont tour à tour joyeux et tristes, admiratifs et mélancoliques Cf. Saint-Amant (1594 ?-1661) et Tristan l’Hermite (1601-1659) Poésie religieuse aux dimensions cosmiques de Malherbe, pour qui la foi renforce

l'être à laquelle Charles Baudelaire donnera des accents très forts. La condition de l'écrivain L'écrivain vit une situation ambiguë. Le mécénat n'existe presque plus. Sa plume doit le nourrir. Souvent, il vend sa liberté littéraire, comme Théophile Gautier ou Gérard de Nerval, en se faisant journaliste. C'est pourtant à ce moment-là que le poète paraît incarner, relayant la religion, une nouvelle instance sacrée. L'écrivain est donc à la fois sacralisé et maudit. L'alternative pour les écrivains

carreauxD'une maison du quai ; - l'air était doux ; les eauxSe plaignaient contre l'arche à doux bruit, et la vagueDe la vieille cité berçait l'image vague ;Et moi, je regardais toujours, ne songeant pasQue la nuit étoilée arrivait à grands pas. Théophile Gautier (1811-1872),Soleil couchant Tandis qu'à leurs oeuvres perversesLes hommes courent haletants,Mars qui rit, malgré les averses,Prépare en secret le printemps.Pour les petites pâquerettes,Sournoisement lorsque tout dort,Il repasse des collerettesEt

LycÉe | L’Étude Naturelle | L’anthologie poétique sur la nature | | Par un élève de 1S | Année 2012/2013 | Une Anthologie poétique sur le thème de la nature avec les plus grands poètes du XIXème siècle (Victor Hugo, Théophile Gauthier, Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Arthur Rimbaud, Guillaume Apollinaire et Blaise Cendrars) | PRÉFACE « Le poète ne doit avoir qu'un modèle, la nature ; qu'un guide, la vérité.  » - Victor Hugo ; extrait des Odes et ballades La poésie est

toujours. « Le secret malheur », « qu’aucune âme ait jamais celé ». *** À sa douleur physique s’ajoute cette souffrance morale mais après tout cette souffrance lui sert bien à quelque chose. Elle lui permet de s’exprimer et c’est sa plus grande source d’inspiration. Cette souffrance permanente qu’il doit surmonter fait maintenant partie de lui. Elle est en lui comme la lumière dans le ver luisant ou encore comme le pollen qui est attaché au lys. De même pour le battement du cœur d’un soldat qui

régisseurs, les directeurs de théâtre, etc. En 1832, Musset fait le choix d’un Spectacle dans un fauteuil, pour deux pièces en vers, jugées trop courtes si prises seules : À quoi rêvent les jeunes filles ? Source Shakespeare1 Songe d’une nuit d’été La Coupe et les Lèvres ; Source Schiller ; ainsi Lorenzaccio sera qualifiée par Musset de « pièce de théâtre » sur le manuscrit, en référence à la formule de Schiller pour ses Brigands : eine Schauspiel Lorenzaccio s'inscrit dans le recueil sous