La Tempête Résumé Shakespeare

dans « Mémoires d’outre-tombe », écrira à propos de l’automne : « Plus la saison était triste, plus elle était en rapport avec moi. » La nature dans laquelle se reconnaît la mélancolie de la sensibilité romantique est celle des orages et des tempêtes. Certains titres sont très significatifs : Les Rayons et les Ombres, Les Chants du crépuscule (d’Hugo), Les Méditations poétiques, les Harmonies poétiques et religieuses (de Lamartine) soulignent, dans le registre poétique, un goût pour le domaine

* La recherche d’un concept central dans l’identité culturelle de l’Europe Une première manière d’élucider l’identité culturelle de l’Europe consiste à rechercher un concept central, un « cœur » de l’Europe qui en serait à la fois la source et le résumé. Deux illustrations sont particulièrement éclairantes à cet égard, la vision de Paul Valéry et celle de Husserl. Paul Valéry écrit en 1924 dans son texte « L’Européen » : « Partout où les noms de César, de Gaius, de Trajan et de Virgile, partout

Il esquissait à grands traits les étapes de l'histoire littéraire : de l'âge du lyrisme à celui de l'épopée (Homère), puis à celui du drame né avec le christianisme et qui devait être la forme moderne de la poésie, illustrée en particulier par Shakespeare. Selon lui, le drame se proposait comme un miroir de la vie universelle transfigurée par la poésie en révolte contre toutes les règles au nom de la liberté de l'art, l’expression de la double nature de l'être humain. Mêlant, comme la nature, le

Les Romantiques au carrefour : le Romantisme noir et les Parnassiens Résumé du cours I. Conteurs et poètes de l’ombre : le Romantisme noir. II. La poésie formaliste. Les Parnassiens. III. La critique, les limites et les péchés du romantisme historique. I. Conteurs et poètes de l’ombre : le Romantisme noir. Panorama du romantisme noir 1818 Charles Nodier : Jean Sbogar 1821 Charles Nodier : Smarra ou les Démons de la nuit 1822 Charles Nodier : Trilby ou le Lutin d'Argail

l'essence» (Sartre, 1946,p.29), par cette formule Sartre exprime sa conviction fondamentale «que l'humain est libre».(Sartre, 1946, p.30). L'être humain est un projet qui se fait peu à peu. En conséquence, il se définit par l'ensemble des ses actes. En résumé, l'individu est ce qu'il fait. Ce qui signifie que l'homme existe en premier, après se rencontre par la suite surgit dans le monde et en dernier il se définit. L'homme, tel que le conçoit l'existentialisme, s'il n'est pas définissable, c'est qu'il

», etc.). Il développe son argumentation à partir du sens qu’on peut donner au terme. Il répudie tous ces termes de convention. Évolution spectaculaire dans son esthétique. Affirme qu’on doit relativiser ce que l’on appelle « Beau » (Racine et Shakespeare). Voltaire est ici rejeté du côté des mauvais auteurs, des faiseurs sans talent. Ce relativisme il n’aura de cesse d’y revenir par la suite, et il développe l’inanité de la guerre que son en train de faire les classiques et les romantiques. Après

(Poésies, 1835), Les Voix intérieures (Poésies, 1837), Ruy Blas (Théâtre, 1838), Les Rayons et les Ombres (Poésies, 1840), Les Châtiments (1853), Les Contemplations (1856), La Légende des Siècles (Poésie, 1859), Les Misérables (roman, 1862), William Shakespeare (essai 1864), Les Travailleurs de la mer (roman, 1866), l'Homme qui rit (roman, 1869), L'année terrible (1872), Quatre-vingt-treize (1874), l'Art d'être grand-père (1877), Religions et religion (1880), Les Quatre Vents de l'esprit (1881), Choses

L’art au service du bien (Tolstoï) 27 4. Le goût comme faculté éthique et politique (Kant, Arendt) 27 5. L’art au service du politique (Platon, totalitarisme, art engagé) 28 6. Art et distinction sociale (Bourdieu) 30 Annexe 31 Résumé 31 La question de l’imitation de la nature 34 Toute une partie de l’art imite la nature (Arasse) 34 L’art ne vise pas à imiter la nature (Hegel) 34 La nature imite l’art (Goethe, Wilde) 35 Autres remarques 35 Synesthésie

la vie (Nietzsche) 1 3. L’art au service du bien (Tolstoï) 1 4. Le goût comme faculté éthique et politique (Kant, Arendt) 2 5. L’art au service du politique (Platon, totalitarisme, art engagé) 2 6. Art et distinction sociale (Bourdieu) 2 Annexe 2 Résumé 2 La question de l’imitation de la nature 2 Toute une partie de l’art imite la nature (Arasse) 2 L’art ne vise pas à imiter la nature (Hegel) 2 La nature imite l’art (Goethe, Wilde) 2 Autres remarques 2 Synesthésie et signification des sensations

(Nietzsche) 27 3. L’art au service du bien (Tolstoï) 28 4. Le goût comme faculté éthique et politique (Kant, Arendt) 28 5. L’art au service du politique (Platon, totalitarisme, art engagé) 28 6. Art et distinction sociale (Bourdieu) 31 Annexe 32 Résumé 32 L’art imite-t-il la nature ? 35 Toute une partie de l’art imite la nature (Arasse) 35 L’art ne vise pas à imiter la nature (Hegel) 35 La nature imite l’art (Goethe, Wilde) 36 L’art est-il réservé à une élite ? 36 L’évolution du regard (Walter