La Tétralogie du Monstre

Roussillon comme un monstre plutôt que comme un homme ridicule, et qu'il comparait aux Occidentaux qui se rendent en Asie pour se trouver une épouse[43]. Antoine Vitez (1978) Présentée au Festival d'Avignon en 1978, la mise en scène d'Antoine Vitez fut accueillie triomphalement par un public jeune et enthousiaste et avec consternation par la critique qui, presque unanimement, y vit une trahison de l'esprit de Molière[44]. L'École des femmes était insérée dans une tétralogie comprenant également

Stoker), Frankenstein de James Whale (d'après le roman de Mary Shelley) et Docteur Jekyll et Mr. Hyde de Rouben Mamoulian (d'après le roman de Robert Louis Stevenson). Le succès de ces trois œuvres pousse la compagnie à produire d'autres films de monstres – que l'on nommera les Universal Monsters entre 1932 et 1948 –, dont certains sont aujourd'hui des classiques, tels que La Momie (The Mummy - 1932) de Karl Freund, L'Homme invisible (The Invisible Man - 1933) de James Whale (d'après le roman de Herbert

l’Œdipodie, est attribuée au poète lacédémonien Kinaithon, qui a peut-être vécu au VIIe siècle av. J.-C., et elle comptait 6600 hexamètres[6] . On ne connaît que deux éléments de l'intrigue de l’Œdipodie : le Sphinx y était déjà représenté comme un monstre qui dévorait les Thébains, et Étéocle et Polynice, les deux fils d'Œdipe, n'y étaient pas les fils de Jocaste comme dans les tragédies composées par la suite, mais étaient issus d'un autre mariage avec une nommée Euryganea[7] . La deuxième épopée

cafetier et ses boissons apportent la violence et le malheur chez ses clients. Au milieu du café, trône le fameux alambic, sorte de machine infernale dont le produit, un alcool frelaté, assomme ceux qui en boivent. Au fil du roman, l'alambic devient le monstre dévorant ses victimes. C'est cette machine qui va chaque fois enlever un peu plus de bonheur à Gervaise. D'abord Lantier, puis Coupeau, et enfin elle-même qui, ruinée, devra vendre son commerce - sa réussite - puis sombrera dans la misère pour finalement

celui-ci : la Ragnarök, la fin du monde. Il est repris dans l’Edda de Snorri sous la forme Ragnarökr. Ragna est le génitif de Regin, i.e. les « dieux », les « puissances ». Rokri signifie « crépuscule ». Le lien est fait : la troisième journée de la Tétralogie de Wagner est une fin du monde. En somme : un déterminisme assez fort Ainsi, de par la façon qu’a eue Wagner de créer son œuvre, de par ce fameux acte « fantôme » et de par les sources d’inspiration du compositeur, on peut établir que la structure

dithyrambe :chant en l'honneur de Dionysos. L’histoire du théâtre occidental débute avec les cérémonies religieuses de la Grèce antique. À ces occasions avait lieu le concours de tragédie. Chaque auteur était subventionné par un mécène et devait présenter une tétralogie (trois tragédies et un drame satyrique[1]), ces quatre pièces étaient jouées à la suite dans la même journée. Le spectacle se déroulait dans un théâtre (theatron) de plein air. Thespis associa au chœur (qui chantait des dithyrambes à la gloire

le 7 Novembre 1913 à Mondovi et mort le 4 Janvier 1960 à Villeblevin. C'est un écrivain, philosophe, romancier, dramaturge et journaliste militant engagé dans la résistance française. L'étranger est un roman publié en 1942 et prend place dans la tétralogie que Camus nommera «le cycle de l'absurde» qui décrit les fondements de la philosophie camusienne qui est l'absurde. L'extrait étudié, à la fois dramatique et tragique, se situe après l'enterrement de la mère de Meursault, celui ci va être poussé

constitueront le matériau de base d'une fiction, Parvana, une enfance en Afghanistan (2001) dont le succès donnera lieu à plusieurs suites, Le Voyage de Parvana (2002), On se reverra, Parvana (2003) et Je m'appelle Parvana (2011), l'ensemble formant une tétralogie acclamée dans le monde entier. C'est le premier volume de la série, inspiré d'une ren- contre entre Ellis et une jeune réfugiée contrainte à se faire passer pour un garçon, qui va servir de base au scénario du film écrit par Anita Doron. Celle-ci

blancheur, le souci de cette ombre, le nec plus ultra – c’est le cas de le dire si l’on songe au cou si blanc des geishas et des masques du kabuki ou du nô – porte le nom de la blancheur. Comment ne pas évoquer le célèbre Neige de printemps de la tétralogie de Yukio Mishima ou encore, toujours de Tanizaki, Neige légère, son sommet, bien plus intéressant que les textes « masochistes et cruels » que tout le monde a lus. Blancheur optimale, qui est le nom du continent noir légué par Freud. Tanizaki ne

Gentils (incarnée par les femmes qu’il séduit). Après avoir connu la gloire terrestre (et française), il finit en prophète errant et illuminé et connaît un sort tragique. Commentaire Se voulant un nouvel Homère, Albert Cohen commença ainsi une tétralogie romanesque consacrée à la geste familiale et à l’illustration des qualités du peuple juif, sur le mode tantôt héroïque tantôt bouffon. Le plaisir que procure cette épopée hilarante naît d’abord de l'enchantement de l'antique Méditerranée, berceau