La Tirade Des Reproches

répartis selon des règles, instaurée par Trivelin, le chef de l’île, consistant à un échange de statuts. C’est ainsi qu’Euphrosine devient l’esclave provisoire de Cléanthis, et se trouve alors vulnérable. Accusée de ses défauts, et forcée à écouter ces reproches sans se plaindre, ou très peu, celle-ci répond par de courtes répliques : « N’en voilà-t-il pas assez, Monsieur ? » où elle emploie la négation restrictive « n’ … pas assez » en début de question, appuyant la colère qu’elle retient en elle, tout

sincérité et émotion de l’aveu et enfin pour finir nous verrons la déclaration à plusieurs voix. I. Une déclaration d’amour. 1) le registre lyrique. Il est présent dans ce texte théâtral. * Ponctuation particulière : « ! » v.1456 Longue tirade avec une réelle omniprésence des points d’exclamations notamment dans la dernière partie du dialogue, où Cyrano s’enflamme littéralement en déclarant sa flamme a Roxane. * Questions rhétoriques : « ? » v.1475 « à présent ? » « Montrer ? », Il

soumission d’amour «  me serait-il permis  », laissent supposer un badinage amoureux, vite démenti par la réplique froide d’Andromaque. - Cependant, sans se décourager, Pyrrhus va, dans une tirade (vers 281 à 296), se lancer dans une déclaration qui a des ressemblances avec le « service d’amour » courtois sauf que c’est lui qui fixe le contenu de cette « mission » qu’il a décrétée sans l’avis de celle qu’il veut séduire. Il se propose de « 

trois grands tragiques grecques (Eschyle et Sophocle), un tragique est un auteur en l’occurrence de pièce de théâtre qui procure de fortes émotions en finissant ses œuvres de manière dramatique. A la différence de ces comparses, il peut lui être reproché le manque d’une fin morale à son œuvre laissant de la pitié au spectateur. Considérer par certain de ses contemporains comme étant extravagant par son amour de la solitude et son retrait des milieux politiques ; son œuvre n’est pas appréciée à la

semble être le plus important à ses yeux, sa santé. Mouvement du texte : Molière reprend les mêmes informations pour mieux illustrer la manie de son personnage, et les soins semblent se répéter de jour en jour avec une régularité de métronome. Si la tirade est un peu longue, on peut néanmoins s’attarder sur la fin pour en souligner l’essentiel. Argan est donc installé dans son fauteuil, et fait le calcul de ses dépenses en relisant les prescriptions de son médecin Monsieur Purgon préparées par l’apothicaire

d’une ironie dramatique. l’aparté : Cyrano s’adresse au public quand il se rappelle de son rôle et qu’il se moque alors de lui-même. A part, dégrisé, « C’est vrai, je suis beau, j’oubliais ! » Par cette tirade, on note toute l’aigreur de Cyrano. le monologue : Cyrano se livre dans la dernière tirade et exprime son amertume. « […] je suis le Lazare !, il me vient de cette ombre une miette de toi ». les sentences. En premier lieu, Christian se rend compte qu’il commet une traîtrise. « Mais il me semble

du début de l’extrait à la fin de la tirade du God-dam Le Comte annonce qu’il a modifié son projet : mais toutes réflexions faites, ce qui entraîne l’explication de ce changement d’avis : premièrement, tu ne sais pas l’anglais. En réalité, le Comte a des arrières pensées, que Figaro ne connaît pas précisément, même s’il est sur ses gardes comme le montre la réplique : Voyons-le venir, et jouons serré . L’échange, rapide au début, conduit Figaro à la tirade du God-dam. 1er arrêt : le Comte (à

COMMENTAIRE : LE TARTUFFE, ACTE III, SCENE 3 Vous ferez le commentaire de la tirade de Tartuffe (du vers 6 à 40), dans l'extrait de la pièce de Molière En 1664, après la représentation de Tartuffe devant Louis XIV à Versailles, Molière voit sa pièce interdite sous la pression des dévots (les Jésuites) , qui lui reprochent de railler la religion, ils n'apprécient pas que Molière donne une mauvaise image de l'Église. Ce n’est que deux ans plus tard en 1669 après quelques modifications sur le

nouveau rebondissement : « tremblante », « J’ai pâli », « J’ai craint ». Elle est aussi absorbée par la peur. Elle commence aussi à être englobée dans la colère et le désespoir de Phèdre : « Tu le savais. Pourquoi me laissais-tu séduire ? », premier reproche qui annonce la suite de la scène et la mise à l’écart d’Oenone. Renforcement de la solitude de Phèdre. Découverte qui empire une situation déjà mauvaise : « N’était qu’un faible essai du tourment que j’endure », litote qui rend la souffrance de Phèdre

était battu. Beaucoup de personnes l’accusent d’immoralité et d’impiété. Conti écrit qu’il n’y a rien de plus scandaleux. La « querelle de L’école des femmes » suscite un mouvement contre la pièce de Molière qui va durer plus d’un an. On lui reproche de parodier un sermon dans les recommandations d’Arnolphe à Agnès et les commandements de Dieu dans les « Maximes du mariage ». Une didascalie, dans le texte d'une pièce de théâtre ou le scénario d'un film, est une note ou un paragraphe, rédigé