La Tragedie Picasso

Morandi restera dans un monde poétique à part. On retrouve encore Picasso, Matisse et Braque, Dunoyer de Segonzac, Dufy et bien d'autres. le Surréalisme, consacré à la toute-puissance du rêve, apparaît nettement en 1924 autour de la personnalité d'A. Breton. H. Arp, M. Ray et M. Ernst passent sans problème du Dada au Surréalisme. R. Magritte, P. Delvaux et S. Dali font école. Dali sera le peintre le plus populaire en France, après Picasso. L'espace Montmartre-Dali à Paris (XVIII°) expose ses sculptures

congestion pulmonaire, après avoir pu visiter une dernière dois le Musée du Louvre et revoir ses œuvres des époques difficiles. Il est enfin reconnu. De plus, Renoir a peint dans sa carrière plus de six mille toiles, ce qui est un record jusqu’à Picasso. [pic] « Sur la terrasse », Renoir, 1879 Ce tableau est l’une des dernières œuvres impressionnistes de Renoir. On peut y voir deux portraits, une nature morte et un paysage à l’arrière-plan. Le peintre utilise ici un violent contraste

plus particulièrement la Castille, durant la guerre. Il commence par évoquer dans une première partie un paradis où le bonheur et la joie se mêlaient à la beauté des paysages pour passer ensuite à la description de l’horreur, par l’irruption d’une tragédie provoquée par des « bandits ». 5-Présentation, thématique (joindre dans la pochette plastifiée les documents complémentaires) Dans la première strophe, le poète réalise un « flashback » en présentant ce qu’était sa vie quotidienne avant le conflit

Londres. Francis Bacon est un peintre de la violence, de la cruauté et de la tragédie d'où, à ses dires, « l'odeur du sang humain ne [le] quitte pas des yeux » Ses peintures montrent des personnages déchirés, hurlants, ou simplement torturés par les coups de peintures agressifs dont fait preuve Francis Bacon.Ses peintures mettant en scène sa vie, ses amis, son admiration pour Velasquez, Vincent Van Gogh ou Picasso, ou par des portraits de ses amis. I - Artiste autodidacte Dans les années

ne conserve que certains aspects de la réalité au détriment d’autres. Ainsi mon rapport avec le réel est-il très incomplet. L’art permet d’attirer notre attention sur cette dimension de l’invisible. En détruisant les apparences comme par exemple Picasso en sortant de sa période bleue. Mais l’art est aussi œuvre de culture et en ce sens il modifie les relations avec les données naturelles. Malraux rappelle qu’on apprend à peindre des couchers de soleil en ayant regardé des représentations picturales

la personnalité de l’artiste. Dans ce but, il peut vouloir montrer un aspect positif de sa personnalité ou se tourner en dérision. 1) Œuvre du XX /XXI ème siècle : “ Autoportrait ” de Pablo Picasso (1901)  L'Autoportrait (peint en 1901) est un tableau réalisé par le peintre espagnol Pablo Picasso durant sa « période bleue » (1901 à 1903) (la deuxième période étant la période rose : 1904 à 1906). Cette période débute après le suicide d’un de ses proches amis, Carlos Casagemas, qui va beaucoup

provient de ce que notre âme se trouve libérée de certaines ten¬sions », écrit Freud dans Essais de psychanalyse appliquée. Freud reprend une idée très ancienne d'Aristote : l'art — notamment la tragédie et la musique — provoque une catharsis, c'est-à-dire une sorte de purification de nos émotions. La tragédie suscite de notre part pitié et crainte, nous nous libérons ainsi de nos émotions et notre âme s'apaise. La psychanalyse est une catharsis, en ce sens que la prise de conscience de souvenirs refoulés

tionL’imitation Mimesis , imitation en grec, est une notion ambivalente : peut être un simulacre de vérité (Platon) ou bien une création et revêt même une dimension morale et une fonction éducatrice (la tragédie avec la catharsis ou la comédie). Y a t-il un cheminement de l’imitation à la création ? * Cette imitation peut être revendiquée, imposée ou dissimulée * Imitation, loi de la nature Mimesis animal : instinct de conservation Recherche non pas de l’autre mais du soi-même car

teintent leurs œuvres d'intentions 4. Le Cubisme • L'histoire et le concept du cubisme Le cubisme s'est développé de 1907 à 1914 pour s'éteindre vers les années 1920, après la Première Guerre Mondiale. Ses initiateurs sont Georges Braque et Pablo Picasso, mais le terme 8 Theodor W. Adorno, Théorie esthétique 9 Artistes du symbolisme, mouvement artistique de la fin du XIXe siècle jusqu'au milieu du Xxe siècle. « cubisme » provient d'Henri Matisse qui décrivit un tableau de Braque en parlant de

programme du Rebelle, esclave qui tue son maître puis tombe victime de la trahison. La tragédie du Roi Chistophe (1963), qui connaît un grand succès dans les capitales européennes, est l’occasion pour lui de revenir à l’expérience haïtienne, en mettant en scène les contradiction et les impasses auxquelles sont confrontés les pays décolonisés et leurs dirigeants. Une saison au Congo (1966) met en scène la tragédie de Patrice LUMUMBA, père de l’indépendance du Congo Belge. Une tempête (1969), inspiré