La Vanite Au 17 Siecle

prétentieuses qui se croyaient capables de rénover les mœurs, la langue, la littérature, la philosophie et voulaient régner autrement que par leurs charmes naturels, et des écrivains s'étaient emparés de ce type de femme pour le ridiculiser. Depuis un siècle, les érudits en ont découvert un grand nombre dont Molière aurait pu se servir : - “Epicœne or The silent woman” (1609, “La femme silencieuse”), par Ben Johnson, où un pédant ridicule lit ses vers à des précieuses. - “No hay burlas con amor” (“On

qu’on s’en vante avant longtemps. À la Renaissance, Du Bellay, en sa Deffence et illustration de la langue française, traite par le mépris ces gens qui font des livres «Þbeaucoup plus propres à bien entretenir demoiselles qu’à doctement écrireÞ». Un siècle plus tard, le dédain tourne à l’indignation et le janséniste Pierre Nicole accuse les faiseurs de romans (et les gens de théâtre) d’être des «Þempoisonneurs publicsÞ». Le roman n’est pas docte, le roman est frivole, c’est une littérature nativement

Commentaire littéraire : Horace Acte II scène 3, Corneille 1640. Introduction : Le passage à l’étude est un extrait de la pièce Horace écrite par Corneille en 1640. Corneille s’inscrit dans la période classique du XVIIème siècle même si à ses débuts, il a pu être considéré comme un dramaturge plutôt baroque. La pièce Horace est par ailleurs écrite en vers, véritable règle du théâtre classique et notamment visible par l’usage de l’alexandrins. L’auteur est connu ses comédies : Le menteur en

des canaux des arcs-boutants sont plus sveltes. Dès le milieu du 13e siècle, l’usage des gargouilles est systématique. L’évolution alla de grossières à des gargouilles plus fines. Vers la fin du 13e siècle, les gargouilles se complexifient et on voit plus de figures humaines que d’animaux ou autres. Peu à peu, elles s’allongent et comportent des détails très caricaturaux, dus au point de vue éloigné du spectateur. Au 14e siècle, la minceur et la surcharge décorative sont des critères importants

vue sur l’œuvre et l'interprétation qui en été faite par le candidat. - Il s'agit de mobiliser des connaissances culturelles et artistiques, apprises durant l'année et ce qui relève d'une culture personnelle. Ex. : L'Ecclésiaste et les Vanités- nature morte. Les sculptures de Camille Claudel ( La Valse ) pour la thématique de l'amour dans le roman de Fr. Cheng, L’Éternité n'est pas de trop. - Il s'agit d'approfondir les liens établis avec l'objet d'étude de la séquence et

prétentieuses qui se croyaient capables de rénover les mœurs, la langue, la littérature, la philosophie et voulaient régner autrement que par leurs charmes naturels, et des écrivains s'étaient emparés de ce type de femme pour le ridiculiser. Depuis un siècle, les érudits en ont découvert un grand nombre dont Molière aurait pu se servir : - “Epicœne or The silent woman” (1609, “La femme silencieuse”), par Ben Johnson, où un pédant ridicule lit ses vers à des précieuses. - “No hay burlas con amor” (“On

tcpdf.org) © P re ss es U ni ve rs ita ire s de F ra nc e | T él éc ha rg é le 1 7/ 01 /2 02 3 su r w w w .c ai rn .in fo p ar E l Y az id B A R K A ( IP : 1 60 .1 76 .1 67 .1 53 )© P resses U niversitaires de F rance | T éléchargé le 17/01/2023 sur w w w .cairn.info par E l Y azid B A R K A (IP : 160.176.167.153)www.cairn.info/publications-de-Alain-Génetiot--20949.htm?WT.tsrc=pdfhttps://www.cairn.info/revue-d-histoire-litteraire-de-la-france-2012-2-page-315.htmhttp://www.tcpdf.orgRHLF

la plus importante ? -quelle est la fable où il y a le plus de dialogue ? -quelle est la plus facile à jouer ? FAISONS LE POINT : La fable et son histoire : La fable européenne appartient à une tradition qui remonte à l’Antiquité. Au XVIIe siècle, LF a composé des fables en s’inspirant : - des fables en prose du grec Esope - des fables latines en vers de Phèdre - d’un très ancien recueil de fables indiennes. Grammaire : Les valeurs du présent, rappel : Relevez tous les

Ecrivain français du XVIII°siècle et petit neveu de Voltaire, Jean-Pierre Claris de Florian fut notamment connu et reconnu pour ses talents de fabulistes. Né en 1755 dans les Basses Cévennes au sein d’une famille de tradition militaire, il choisira cependant une carrière dans la littérature, soutenu et protégé par son oncle, le duc de Penthièvre. Il entrera à l’académie française en 1788 mais quelques années plus tard, en 1794, il mourra suite à la captivité qu’il dut subir lors de la Révolution

l’éduquer en se posant en moraliste. Présentation du Malade imaginaire : - Dernière pièce de Molière, qui est au bord de la mort lorsqu’il l’écrit et joue le rôle d’Argan ( il entre en agonie le soir de la 4ème représentation et meurt dans la nuit, le 17 février 1673 ). - Cette pièce illustre son génie et sa maîtrise de toutes les formes de comiques . - Enfin, elle est conçue par Molière comme un spectacle total, qui associe théâtre, chant, musique et danse : c’est une comédie-ballet, genre nouveau