La Vengeance Dans Le Cid

Matamore est dans le paraître tandis que Rodrigue est dans l’être. Matamore vit dans l’illusion de son personnage. C’est une illusion dans l’illusion théâtrale. Matamore se met en scène et ce qui accroît la théâtralité de son illusion. Tandis que dans le Cid, le coté illusoire est supprimé, le personnage colle à son être : on passe à la tragédie grâce à la vraisemblance des faits. I- le couple farcesque Matamore/Clindor Matamore est le miles glorisus alors que Clindor est le servus currens (attaché

son fiancé. (Scène 2) Done Elvire apparaît, en colère et attristée. Elle reproche à Dom Juan de l’avoir trahie. Ce dernier lui répond avec hypocrisie et cynisme. Done Elvire le quitte en appelant sur lui la punition du ciel et en le menaçant de sa vengeance. (Scène 3) Acte II L’Acte 2 met en scène Dom Juan dans sa nouvelle « entreprise amoureuse ». Alors qu’il souhaite enlever Charlotte, une jeune paysanne, une bourrasque retourne sa barque et il ne doit la vie qu’à l’intervention de Pierrot, le fiancé

Durant sa carrière, Corneille, dramaturge et poète du XVIIe siècle a composé de nombreuses œuvres, parmi lesquelles se trouve Horace , une pièce jouée pour la première fois en 1640 et mettant en scène l’affrontement entre les Horaces et les Curiaces. L’action se construit sur un événement tragique, aux prémices de Rome, alors que la ville rentre en guerre contre une de ses voisines, Albe. Horace, personnage principal de la pièce est désigné pour prendre part au combat, bien

monologues sans lesquels on ne saurait rien des pensées du personnage. Autre artifice du même ordre : l’aparté qui oblige à croire que le personnage présent physiquement sur la scène n’a pas entendu. Ex extrême de monologue délibératif : les stances du Cid. - Concernant l’acteur, personne ne s’étonne du fait qu’on l’ait vu mourir à l’acte V et qu’il se relève pour les applaudissements. On ne s’intéresse à lui que lorsqu’il est sur scène. Personne ne se demande ce qu’il peut bien faire pendant qu’il

dans sa souffrance : elle défend des valeurs justes sans entrer dans des excès, et c’est elle qui sort gagnante à la fin de la pièce. Dans Phèdre, on retrouve également la force du coup de théâtre tragique. Le personnage éponyme est victime de la vengeance d’un dieu, qui prend la forme d’un amour passionnel interdit : « Vaines précautions ! Cruelle destinée ! […] Ce n’est plus une ardeur dans mes veines cachées ; c’est Vénus toute entière à sa proie attachée » (I, 3), et ce pathétisme provoque la pitié

de cas de ces imputations continuelles que des critiques passionnées dont il entend dire qu’on remplit les ouvrages périodiques. Il ne fera plus qu’une seule réflexion sur ces critiques : c’est que, depuis les Observations de l’académie sur le Cid, il n’y a pas eu une seule pièce de théâtre qui n’ait été critiquée, et qu’il n’y en a pas eu une seule qui l’ait bien été. Les Observations de l’académie sont, depuis plus de cent ans, la seule critique raisonnable qui ait paru, et la seule qui

plan Idéalement, dans cet ordre La situation Ne doit comporter que ce qui est nécessaire à la compréhension du texte que l’on va expliquer Une situation n’est pas un résumé des épisodes précédents (ne pas expliquer ce qui ce passe dans le CID par ex.) Mettre seulement ce qui concerne le texte (pas de l’auteur, bio, ou théâtre au 17è, jugement de valeur, etc…) Aller directement au texte. On introduit le texte que l’on va expliquer La première chose à propos de l’acte 3 scène 4 C’est

littéraires françaisesIl s'inspire de sources différentes.Françaises : Il apprécie Corneille parce qu'il a su résister aux règles classiques et parce qu'il est nourri d'Antiquités et d'Espagne comme c'est le cas pour le Cid. Le sous-titre de Hernani rappelle le Cid (L'Honneur Castillan). Le nom de Cid est employé deux fois dans la pièce  aux vers 237 et 1135. Hugo utilise le dilemme cornélien à deux reprises (vers 391, 1229). Sources littéraires espagnolesLors de son séjour en Espagne, il s'intéresse à la littérature

faict ils le rostissent, et en mangent en commun, et en envoyent des loppins à ceux de leurs amis, qui sont absens. Ce n'est pas comme on pense, pour s'en nourrir, ainsi que faisoient anciennement les Scythes, c'est pour representer une extreme vengeance. Et qu'il soit ainsi, ayans apperceu que les Portugais, qui s'estoient r'alliez à leurs adversaires, usoient d'une autre sorte de mort contre eux, quand ils les prenoient ; qui estoit, de les enterrer jusques à la ceinture, et tirer au demeurant

entre les scènes et surtout entre les actes est réduit au maximum. Les spectateurs peuvent alors avoir vraiment l’impression de voir évoluer sous leurs yeux un personnage réel, qui parle et agit au même rythme qu’eux. Corneille fait débuter l’action du Cid en début d’après-midi et la pièce se termine le lendemain en fin de matinée, Racine ira encore plus loin en exigeant que l’action se passe de la levée du jour à la tombée de la nuit. L’exigence d’unité de lieu découle du fait que les auteurs veulent