Le Beau Et Le Laid Dans L Art

Dissertation sur Baudelaire : L’Or et La Boue Jeanne Pécheur« Le beau est toujours bizarre » à dit Baudelaire. Charles Baudelaire, né en 1821 et mort en 1867 était un poète français. Il appartenait aux poètes maudits qui étaient incompris et rejetés par la société. Durant toute sa vie, celui-ci à construit sa plus grande œuvre : son recueil intitulé Les Fleurs Du Mal.Les Fleurs du Mal est un recueil de poème écrit par Baudelaire englobant

s’oppose au Beau mais d’une catégorie en soi, quelque chose d’incomplet et de discordant mais nécessaire pour parvenir à l’harmonie. Ce que qu’affirme donc Hugo, c’est une forme incomplète et discordante, le fragment, seul moyen d’accéder à une vision du Tout. Le rire du Grotesque cède la place au rictus et à l’inquiétude, à la poésie grimaçante de Rimbaud ou à l’humour noir des surréalistes. Le beau n’est donc plus la finalité de l’Art car comme le dit Hugo si le beau possède un type, le laid en a mille

but de laisser largement place à l'expression des sentiments et des sensations en supprimant les règles strictes de la littérature classique. Il propose de jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. Il désire mettre en avant la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. On peut dire que Victor Hugo est le chef de file de ce mouvement. Mais Chateaubriand est pour beaucoup dans la naissance du Romantisme

suggestion des mots qui importent plus que leur sens premier. Au xixe siècle, la théorie de « l'art pour l'art », que développe notamment Théophile Gautier, radicalise même cette conception : « il n'y a vraiment de beau que ce qui ne peut servir à rien ; tout ce qui est utile est laid »(préface de Mademoiselle de Maupin). Victor Hugo combattra cette position en proposant une poésie de plus en plus engagée (son recueil satirique Les Châtiments s'oppose violemment à la politique du Second Empire)

C’est ce que nous explique Jean Tardieu avec « Outils posés sur la table », poésie dans laquelle il nous explique que les mots sont des « outils d’artisan [qui] parlent tout seuls » ou encore Raymond Queneau dans « La chair des mots » ou « Pour un art poétique ». Ces deux poèmes expliquent que, en effet grâce aux mots l’art poétique devient possible et ainsi, illustrent parfaitement la réflexion de Mallarmé. Apollinaire a lui aussi joué sur les mots mais aussi sur la place qu’il prenait sur l’espace

avec Verlaine et naturalisme avec Zola Le Romantisme : Ce mouvement prône l’expression des sentiments et des sensations en abolissant les règles strictes de la littérature classique. Il joue entre l’opposition du grotesque et du sublime, du beau et du laid. Il y a 3 générations :- 1800-1820 Chateaubriand, Staël, Constant - - 1820-1830 Musset,

nature, imitation de l’Antiquité. Plus tard, en 1674, dans son Art poétique Nicolas Boileau fait une synthèse de tout ce qui constitue le style classique. Le classicisme établit la suprématie de la raison qui s’exerce par des règles. Peindre le beau et la vraie demeure et la grande préoccupation des écrivains. Mais comme les créateurs s’adressent à un public précis, la Cour, l’idéal est d’inspirer le respect du régime royal, le beau est ce qui est conforme à la morale chrétienne. Pour eux, peindre

Siècles; the Hugolian theory on the grotesque is deep and strongly organized. These pages study the combination of the sublime and the grotesque in Hugo’s texts. Key words: Victor Hugo, grotesque, sublime CLASSIQUES ET PRÉROMANTIQUES: LE STATUT DU BEAU Chez les classiques, le grotesque est universellement banni; il n’en est pas de même du sublime, qui provoque des opinions contraires. Pour Boileau, bien que le sublime ne tienne pas compte des règles, il est au-dessus de tout raisonnement logique

une certaine période à laquelle va succéder celle de l'art ancré dans la réalité. Le terme « beaux-arts » apparaît au XVIIIe (18) siècle et est employé jusqu'au XIXe. Aujourd'hui, c'est devenu une expression désuète; on lui préfère le mot « Art » qui désigne un ensemble de production signifiante, sans utilité pratique; entités ou choses qui ne permettent pas de recouvrir les besoin primaires de l'Homme. Beaucoup de savants tiennent à cette définition car ils voient là le propre du genre humain

qui prône de laisser largement place à l'expression des sentiments et des sensations en abolissant les règles strictes de la littérature classique. Il propose de jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. Il préconise la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre.Les limites chronologiques du Romantisme qui sont fixées sont aléatoires car il a continué à influencer la littérature française durant