Le Cid Dénouement

POINTS DOCUMENTS A. Marivaux (1688-1763), La Colonie, scène 13, 1750, Bibliothèque de la Pléiade, N.R.F. B. Beaumarchais (1732-1799), Le Mariage de Figaro, Acte V, scène 3, 1784, Editions Garnier-Flammarion. C. Pochette du DVD présentant Le Cid de Pierre Corneille, dans la mise en scène flamenco de Thomas Le Douarec. D. Extrait de l'interview de Jorge Lavelli, metteur en scène du Roi se meurt de Ionesco, par Christine Géray Compte rendu général En moyenne : la dissertation a été choisie

est particulièrement charmé par le talent de l’artiste et le prend sous son aile.Réunis sous cette protection, les dramaturges ont pour mission de réaliser des pièces tragiques et comiques, inspirées par leur mécène. En 1637, Corneille présente le Cid, œuvre majeure de sa carrière et dont le succès retentit dans toute la France. Cette tragi-comédie met en scène un amour tumultueux, jalonné de duels meurtriers et de conflits familiaux, où les thèmes de l’honneur et du pouvoir royal prédominent. Avide

emotions à l'égard des personnages.La tragédie veut que le public ressente de la pitié enver c'est personnage et que cela leur serve de leçon pour changer leur moeurs.Elle fait identifier le spectateur à un personnage avec un haut rang social (ex: Le Cid avec c'est personnage à haut rang social ) qui est confronté à son destin.On ne s'identifie pas de la même façon a un personnage de tragédie que à un personnage de comédie vue que le personnage de comédie est d'une basse classe social et le personnage

|- France : La première version du | | | | | | | |Cid de Corneille. |- Andromaque, Britannicus de Racine | | | | | | |- Angleterre

qu’il en eime un autre ou parce que cet amour est incestueux(Phedre et Œdipe)  -Elle reprend souvent des mythes grec, romains, ou bibliques, mais par fois aussi des sujets historiques. -Elle comporte 5 actes et le denouement fait en general s’ente-tuer ou se suicider les heros. Le Cid n’est pas conciderer come une tragedie mais comme une tragi-comedie. … 2.Le registre tragique Le registre tragique est l’expression des sentiments propres a la tragedie : celui de la lutte interieur d’un heros qui

héros comme dans la tragédie, en revanche le dénouement est systématiquement heureux. La première version du Cid de Corneille (1636) était une tragi-comédie avant que devant la mode croissante de la tragédie, Corneille ne la transforme en tragédie (version de 1660, celle que l’on lit d’ordinaire). Dom Garcie était donc une pièce sérieuse proche de la tragédie. De plus, on trouve aussi dans cette scène du Misanthrope des échos de la tragédie de Corneille Le Cid, I, 6 (créée six ans avant Le Misanthrope)

bourgeois sont dans les loges , le petit peuple au poulailler et les nobles sont autorisés à s’asseoir sur la scène. La scène est petite , éclairée au chandelier. -Outre la tragédie et la comédie , il existe la tragi-comédie (tragédie avec un heureux dénouement), la comédie-ballet ( texte , danse et musique. Molière+ Lully) et les pièces à machines ( Médée de Corneille , Dom Juan de Molière). Au début , la tragédie est grossière , violente et exagérée. Richelieu , passionné de théâtre veut la revaloriser

par le refus même du modèle tragique tel que celui-ci avait été fixé par l'esthétique classique. TRAGI-COMÉDIE - nom fém. - Genre dramatique qui met en scène des sujets romanesques sans se soumettre aux règles de la tragédie et en proposant un dénouement heureux. Étymologie.: du latin tragico comoedia. Le terme fut introduit par Plaute pour désigner ses propres pièces dans lesquelles coexistaient de manière assez peu orthodoxe personnages de dieux et personnages de serviteurs. Au sens strict,

insignifiante (“On donne un petit coup de pouce pour que cela démarre”) et se déroule en privant l’homme de tout espoir ou toute liberté. Le héros tragique marche alors inlassablement vers la mort. La tragédie ne se caractérise donc pas par le dénouement qui est malheureux, c’est la mort. La tragédie “c’est propre”, “dans la tragédie on est tranquille (…) parce qu’on sait qu’il n’y a plus d’espoir, sale espoir” on ne se débat pas “parce qu’on espère en sortir” contrairement au drame (Jean Anouilh

aussi bien sur la scène nationale avec la mise en valeur de l'autorité, qu'en Europe avec la mise en valeur de la culture française classique. A travers les pièces classiques, Racine et Corneille maintenaient l'autorité Royale en place. (Phèdre, Le Cid... L'honneur et la rigueur règne avant tout) Il se montre extrêmement dépensier en allouant des sommes immenses aux frais de la cour royale. Il se comporte en mécène et patron des arts en finançant les grandes figures culturelles de l’époque tels