Le Cid Portrait Des Personnages

créer un monde parallèle, imaginaire cela peut divertir les spectateurs il ont dans ce cas l’impression de voyager tout en restant juste dans un théâtre. Dans la pièce Le théâtre sans animaux qui est composé de 8 saynètes mettent en situation des personnages qui basculent dans l’absurde, la folie ce qui nous emportent dans un monde imaginaire et à aucun moment on ne sort de ce monde parallèle… Il va de soi que le théâtre divertit, il transporte le spectateur dans un autre espace temps, lorsqu’une personne

sujette à caution. Ce reproche est-il justifié ? L’Ecole des femmes est construite sur un scénario de farce. On y retrouve en effet un personnel dramatique réduit, centré sur le noyau du mari, de la femme et de l’amant, autour desquels gravitent des personnages secondaires assez peu nombreux : les domestiques, rustres, qui n’obéissent qu’au ventre et à l’argent et servent la cause d’Horace, non par dévouement pour leur maîtresse, mais parce qu’on devine que celui-ci paye mieux que leur maître ; Oronte

affaires et des plaisirs - la puissance de l’argent et du pouvoir politique Procédés d’écriture : - la multiplication des petits détails vrais - l’expansion de la description - l’utilisation de niveaux de langue adaptés aux situations et aux personnages. Manifestes et écrits théoriques : - avant-propos de La Comédie humaine (Balzac, 1842) - Le réalisme (Champfleury, 1857) - Etude sur le roman (Maupassant, 1888) Ecrivains et uvres : - Balzac, La Comédie humaine (1842 1848) - Stendhal,

égoïste. II. La littérature à visée imitative. Il existe deux grands courants littéraires qui prétedent abolir la différence entre la littérature et le monde, qui voient l’oeuvre comme décalque de la réalité. 1. Le Classicisme. La querelle du Cid de Corneille, en 1637 est le fondement des grands principes du Classicisme. Le but du Classicisme est d’imiter la nature, c’est-à-dire ce qui est, le monde en général, atteindre une identité entre l’oeuvre et le monde. Chapelain, en 1630 « Je pose

romantique ? Distinction Comédie / Tragédie / Drame * Comédie : elle met en scène des défauts humains à travers des personnages qui sont ridiculisés pour faire rire le spectateur, mais aussi pour l’amener à réfléchir à ses propres défauts et à les corriger (castigat mores ridendo). Elle s’achève sur un dénouement heureux. * Tragédie : elle met en scène des personnages illustres, qui n’ont aucune prise sur leur destin, car leurs actes et leur volonté se heurtent à la fatalité (une divinité

relève de la science-fiction. *Denis Diderot : Jacques le fataliste et son maître. Deux personnages se promènent le long des routes et débattent de la liberté humaine. Le Neveu de Rameau. Un dialogue qui nous fait découvrir un original parasite social. Supplément au voyage de Bougainville : les préjugés des Européens critiqués par de « bons sauvages ». *Laclos : Les Liaisons dangereuses (1782). Deux personnages sans scrupules utilisent leur art de la séduction pour satisfaire leurs désirs en trompant

littérature, écrivant ses premières comédies comme Mélite en 1629, et tragédies comme la célèbre Médée en 1636. Les œuvres de ce dernier rencontrent un grand succès, cependant Corneille devient la cible d’un scandale déclenché par ses rivaux: “La Querelle du cid”. Médée est une œuvre très importante pour Corneille, en effet,la création de cette dernière lui permet d’entrer dans l’univers de la tragédie, dans lequel il excellera par la suite. Représentée pour la première fois par la troupe du Marais en 1635

psychologiques des personnages. Peu à peu on voit apparaître l’idée du bel esprit et de la grâce. C) Les formes de littérature et les auteurs. À partir de 1630, René Descartes (1596-1650), philosophe, mathématicien et physicien français, marque le XVIIe siècle. Règles pour la direction de l’esprit (1628) et ensuite le Discours de la méthode (1637) sont ses principales œuvres philosophiques. Des genres nouveaux apparaissent : les lettres, les maximes et les portraits. La marquise de Sévigné

chargé d'incarner avec éclat. Ces collectivités, multiples dans leur composition, dissymétriques dans leur répartition entre personnages, et inégalement présentes sur scène, dessinent un système, qui oppose d'un côté une vision de l'héroïsme, considérée comme féodale, archaïque et mortifère - et de l'autre une figure du grand homme, moderne et libératrice - le personnage principal se trouvant isolé dans une position intermédiaire, incarnation vivante des temps contradictoires où il évolue. Cette

ACTE I ACTE II ACTE III ACTE IV ACTE V III/ETUDE DES PERSONNAGE PHEDRE HIPPOLYTE ET ARICIE OENONE les exposants THESEE ABDOU