Le Comique Dans Le Barbier De Seville

favorisé par le décor et les émotions que suscitent la pièce. Le décor joue effectivement un rôle important , étant donné qu'il est la première chose que découvre le spectateur à la levée du rideau. Il lui permet d'entrer dans un monde nouveau. Le genre comique suscite le rire du lecteur grâce à différents procédé comme le quiproquo ( ex : Dans l'avare de Molière , Harpagon est persuadé que Marianne est éprise de lui alors qu'il en ai rien. Effectivement , celle ci est éperdument amoureuse de Valère , son

sous la table et le discours libertin (IV,5) Le jeu sur l’espace, le double discours d’Elmire adressé à Tartuffe et à son mari avec le spectateur pour complice. 2. Le registre comique Le registre comique joue sur des stéréotypes que les élèves ont souvent bien étudiés au collège : ils savent en général ce qu’est le comique de caractère, de situation ou de langage. Les groupements de textes que nous proposons ici serviront à prolonger ou à annoncer l’étude d’une œuvre intégrale. Ils permettront aussi

qui lui prête moins d’intensité puisqu’elle ne bénéficie pas du rythme de l’alexandrin qui donne une dimension poétique à l’œuvre. Moins travaillée en apparence, l’écriture d’une comédie semble donc plus facile. En outre, la proportion d’auteurs comiques sous l’Antiquité est beaucoup plus faible que celle des auteurs tragiques, ce qui démontre bien l’infériorité de la comédie face au genre noble de la tragédie, exercice incontournable pour le dramaturge désireux d’être reconnu par ses pairs. Enfin

les lieux ... grâce aux costumes, à la gestuelle, aux décors, aux éclairages... Dans Le Barbier de Séville (Beaumarchais), pour le personnage de Rosine, un jeu très enfantin accentue son côté naïf, le choix de l'actrice accentue encore ce caractère (par exemple dans la mise en scène de Gérald Marti ?) Dans Dom Juan (Molière), Acte II scène 2, les costumes, l'intonation, la gestuelle soulignent la portée comique et accentuent le personnage de bonimenteur de Dom Juan et la naïveté de Charlotte (deuxième

une grande fortune et il achète une charge de secrétaire du roi. Il devient ensuite lieutenant général des chasses et commence à écrire des petites parades pour des théâtres privés (Les Bottes de sept lieues, Jean Bête à la foire) qui jouent sur un comique de mots et de corps proche de la farce. En 1768, il épouse Geneviève-Madeleine Wattebled, veuve de Lévêque, qui meurt en 1770, à 39 ans, laissant une importante fortune. Beaumarchais est accusé de détournement d’héritage. Les années 1770-1773 sont

croyez, n’attendez à demain : Cueillez dès aujourd’hui les roses de la vie. LE BARBIER DE SEVILLE Le comte Almaviva, tombé amoureux de la jeune Rosine qui est orpheline, est prêt à tout pour l’arracher à Bartholo, son vieux tuteur, qui a le projet de l’épouser. Tandis que, déguisé, il fait le guet, il tombe à point nommé sur son ancien valet Figaro, persifleur mais entremetteur.   Acte I Décor : une rue de Séville. Un gentilhomme fait les cent pas sous la jalousie de Rosine, la jeune femme

l'italienne de Douai, à Lille, Rouen (grâce à sa rencontre avec le compositeur Grétry) et à Paris. Comédienne, chanteuse et cantatrice, elle se produit notamment au théâtre de l'Odéon à l'Opéra-Comique, à Paris, et au Théâtre de la Monnaie, à Bruxelles, où elle incarne en 1815 « Rosine » dans Le Barbier de Séville de Beaumarchais. Au cours de sa carrière théâtrale, elle joue souvent des rôles d'ingénue. Elle crée plusieurs pièces de Pigault-Lebrun, rencontre Talma, qu'elle admire, Marie Dorval et surtout

travaille alors comme agent secret à Londres puis en Allemagne. En 1775, il sert d’intermédiaire dans les livraisons d’armes aux américains insurgés contre la tutelle anglaise. Beaumarchais crée également des pièces de théâtre et donne en 1775 Le Barbier de Séville en première représentation : sifflé, il le remaniera par conséquent ultérieurement. Ensuite il fonde la Société des auteurs pour faire reconnaître la notion de droit d’auteur et entreprend la publication des œuvres complètes de Voltaire. Réhabilité

préoccupations. Il peut décider de "changer" la pièce c’est-à-dire la réactualiser, la moderniser, pour que le public comprenne mieux ce qu’elle représentait à l'époque et comment elle a été reçue. Il peut aussi s'en servir pour rendre cela drôle, comique (anachronismes). Mais il peut aussi décider de garder les costumes que les gens avaient à l'époque ainsi que leur façon de parler et leurs mœurs, culture... Et ainsi recréer une atmosphère plus ancienne. Finalement, qu'il réactualise ou qu'il recrée

Introduction « Je me presse de rire de tout, de peur d’être obligé d’en pleurer », lance Figaro à son maître dans Le Barbier de Séville de Beaumarchais. Il entend par là que prendre les événements de manière détachée, en plaisantant, permet, avec le recul qu’implique l’humour, de mieux les supporter. Le valet conseille donc, comme d’autres avant lui (Rabelais, Molière ou encore La Fontaine) et après lui (Ionesco ou l’humoriste Raymond Devos) de ne pas parler de « choses graves » sur le mode sérieux