Le Comique Dénonciation Sociale Et Morale Efficace

de vérité universelle. Lutte contre les aprioris par point de vu étrangé. Remet les choses à leur place. Parisiens pas aussi polis qu’ils le pensent. Hyperbole = indignation. « On »: foule inconnue. II – Une satire multidirectionnelle A] Sociale Embarras de la ville. Saleté. Bruit et cohue. Idée de précipitation par parataxe et asyndètes. Coté caricaturale. Octosyllabe : lourd, lent. Sagesse orientale/Vitesse citadine. Agression par urbains. Noblesse/ TE. B] Politique

aspect moral. C’est alors que plusieurs auteurs vont publier des textes, dit argumentatifs, visant à plaire et instruire. C’est le cas de La Bruyère qui va publier Les Caractères en 1688, à l’époque de Louis XIV (14), faisant partie de l’objet d’étude de la Comédie Sociale. L’œuvre regroupe une série de portraits satiriques des contemporains de La Bruyère et des hommes en général. Par leur critiques, ces portraits permettent de tracer à contrario un idéal social et humain

affectif + évaluatif b) Réponse du nègre * M. Vanderdendur : jeu de mots * « l’usage » : fait référence au code noir (institution juridique régissant le statut d’esclave) * Le vêtement sert à marquer l’appartenance sociale * Caleçon symbolise l’infériorité sociale * Main coupé à cause d’une blessure au doigt * Incapacité de travailler * Tentative d’évasion * Châtiment d’après « l’usage » (1ere évasion : oreilles coupées et marquée de la fleur de Lys sur l’épaule;

parleur », tout en mettant en évidence ses valeurs fondées sur l'hypocrisie. Par conséquent , comment Molière dans la scène 2 de l'acte V, transforme la manipulation et l'hypocrisie de son personnage en sujet polémique et par conséquent en critique sociale. Au début de la scène, après le départ du vieillard, Sganarelle qui se réjouit de l'attitude de son maître, pense qu'il est devenu un homme bien, un bon croyant et par conséquent que sa vie de libertin fait parti désormais du passé: « Ah! Monsieur

vous parait-il une forme d’argumentation particulièrement efficace ? Intro : Un apologue est un récit qui a pour fonction d'illustrer une leçon morale qui peut être formulée explicitement. La visée de l'apologue est donc argumentative. L'apologue propose des personnages et des situations symboliques, représentatifs de la morale que l'auteur veut en dégager. Et a donc plusieurs caractéristique tel que : il contient un enseignement moral (portée didactique), c’est un récit (genre narratif : sous-genre)

mais aussi celui des gestes et des apparences (costumes, acteurs, décors, mouvements, musique,...). La fonction du théâtre n'est pas radicalement différente de celle des autres genres littéraires ; elle tente de provoquer des effets sur le public, comique, pathétique... Même si le théâtre permet de dénoncer cette noirceur, il permet au contraire, dans certains cas, de la faire oublier et ainsi de divertir le public donc le théâtre peut aborder des aspects négatifs des hommes et du monde tout en divertissant

force argumentative de la fiction. Pour La Fontaine : « Une morale nue apporte de l’ennui Le conte fait passer le précepte avec lui » (« Le Pâtre et le Lion », VI, 1) • Sujet à traiter : pour emporter l’adhésion de son auditoire, quels atouts présente la fiction ? Pourquoi certains écrivains ont-ils recours à des fictions ? • Annonce du plan : les atouts de la fiction pour argumenter ; d’autres stratégies seraient-elles plus « efficaces » pour dénoncer ou défendre ? La fiction a-t-elle d’éventuelles

la querelle sur la moralité du théâtre pose le problème de ses fonctions. Certes le théâtre est un divertissement où l’on vient se distraire en groupe : c’est que le théâtre est avant tout un spectacle. Mais Aristote lui assignait aussi une portée morale et, corollairement, le théâtre a souvent été mis au service de l’engagement. Est-ce simplement un divertissement, un spectacle esthétique et gratuit ? ou est-ce un miroir que le dramaturge tend à ses semblables pour leur dévoiler leur noirceur, la

de Célimène pour ce jeu, plaisir du médire -> rythme rapide 2) L’éloquence de Célimène, une qualité de l’idéal mondain • Aisance orale de Célimène : utilise du langage précieux et soutenu « la moindre vétille », des jeux de mots. • Discours efficace, richesse du vocabulaire -> montre l’aisance orale de Célimène. • Le réseau lexical de la parole est dominant « entretien » « conversation » -> parole nécessaire à l’idéal mondain. • Les courtisans que dépeint Célimène sont ridicules : dans l’idéal

long monologue permet d'octroyer au spectateur une pause dans cette folle journée, et précède la scène finale. On peut à partir de celui-ci, dégager la problématique suivante : Comment Beaumarchais parvient-il à faire de Figaro, un porte parole efficace contre la société de l'Ancien Régime ? La réponse à cette problématique s'articulera en deux axes. Tout d'abord, le bilan pessimiste de Figaro face à sa situation, puis la critique virulente de la société par le personnage. I) Un bilan pessimiste