Le Cubisme Art Nouveau

L’art nègre Plan • Qu’est-ce-que l’art nègre ? • La découverte de l’art nègre • Les objets de l’art nègre • Conclusion Introduction L’art Africain traditionnel est aussi appelé «art nègre ». Il comporte une multitude d’arts locaux. Il se retrouve dans la sculpture, l’architecture, la poterie, le tissage, les peintures et les bijoux. Il est en général lié à des rites ou des cérémonies sacrées. La découverte de l’art nègre • La découverte

tempe, il futtransporté à Paris et y mourut deux ans plus tard, affaibli par sa blessure, de la grippe espagnole. Il était un des précurseurs du nouveau courant artistique, l’art nouveau, qui se propagea ensuite enEurope sous l’effet de la Première Guerre Mondiale. En effet, il se lia d’amitié avec de nombreux artistes et notamment avec Picasso, cubiste, art révolutionnaire pour l’époque consistant à montrerune réalité sous touts ses aspects. Il est compté parmi les plus grands poètes français notamment

|e/dada/035a-duchamp-cage.html| | | |France | | |Le Robert 2012 | |Cubisme |1907 |Pablo Picasso |Juan Gris |Représentation des objets décomposés en éléments géométriques |Le Robert 2012 | | |

J’ai créé une page Lexique tout en bas. A chaque fois que vous utilisez un mot compliqué, mettez-le en rouge et souligné le. Et dans la page lexique tout en bas mettez-y la définition. A l’oral, on devra connaître tous les mots qu’on emploiera. NOUVEAU : DERNIERE PAGE : METTEZ VOS LIENS !:D Problématique : Quels ont étés les transformations de la représentation du corps dans l'art, et les raisons de ces changements, après la première guerre mondiale ? De quel manière l'expérience combattante

sociales, ainsi que par des transformations politiques accentuées par la colonisation. L’Europe connaît également d’importants changements dans l’art caractérisés essentiellement par la modernité dans la peinture qui donne à voir le monde avec un nouveau regard. Comment s’illustrent les transformations dans l’art durant l’ère industrielle en Occident ? La première partie exposera les facteurs qui engendrent ces transformations,

ART Appliqués et Cultures Artistiques CCF L’art Déco à Nice PIERINI MANON ANNEE : 2012/2013 CLASSE : 1BPSP Lycée les Palmiers. SOMMAIRE I / L’art Déco 1- Qu’est ce l’Art d’Déco 2- Origine du nom 3- Son histoire 4- Caractéristiques 5- Les années folles II / Nice entre deux guerres 6- L’architecture 7- L’urbanisme III/ L’Art Déco à

10 L’ART 1 L•ES•S Art, savoir-faire et beaux-arts L’art comme manifestation de la beauté Lorsque Bacon définit l’art comme « l’homme ajouté à la nature », il désigne encore ce qu’évoquent le latin ars et le grec technè : tout savoir-faire produisant un objet, satisfaisant de quelque manière que ce soit. À partir du XVIe siècle, peintres et architectes revendiquent le nom d’artistes, pour se distinguer des artisans qui ne décident pas librement de leurs productions : l’artiste est alors celui qui

’HISTOIRE LITTÉRAIRE APPOLINAIRE D’HISTOIRE LITTÉRAIRE 1- Lettre de Blaise Cendrars à Guillaume Appolinaire Cher confrère, A la lecture de votre poème « Zone » un élan d’enthousiasme me vint par cet innovation poétique. Laissez moi vous dire que ce texte renferme selon moi, l’essence même d’un manifeste poétique qui révèle et révolutionne le genre poétique que se soit dans la forme ou encore dans les thèmes abordés. Les vers sont désolidarisé, disloqués, jetés sur le papier. Ce poème fleuve

la connaissance de Matisse en 1906 ainsi que celle de Kahnweiler, un marchand de tableau. C’est en 1907 qu’il peindra sa célèbre toile Les Demoiselles d’Avignon. C’est sa première œuvre cubiste avant l’invention du cubisme. Il commencera par la suite à exposer chez Kahnweiler. Le cubisme analytique sera créé en 1909. Il achèvera un an après les portraits des marchands de tableaux Vollard et Kahnweiler. L’année de 1911 sera marquée par sa première expression à New-York et l’insertion de caractères typographiques

Beaux-Arts pour le gouvernement de Vitebsk. Chagall se montre d’abord très enthousiaste, fondant une Académie, organisant fêtes et expositions, et invitant de nombreux artistes parmi lesquels El Lissitzky et Casimir Malevitch. Si tous défendent l’idée d’un art au service de la Révolution, les conceptions esthétiques des uns et des autres sont fort différentes. Les idées radicales prônées par Malevitch, défenseur de la " peinture pure ", sont incompatibles avec la poésie inhérente à l’art figuratif de Chagall