Le Dialogue Entre Antigone Et Créon

espaces : - le texte à code unique (la langue écrite) ; - la scène à codes multiples (les voix, gestes et costumes des acteurs ; le lieu de la représentation y compris les éclairages et les décors). Le théâtre est donc un espace de convergence entre l’auteur, l’acteur et le spectateur et son origine remonte à l’Antiquité (tragédie grecque). 1.1. Le théâtre, genre littéraire Outre sa division en « tragédie » et « comédie », le théâtre comporte des genres selon les styles et les époques envisagés :

les événements antérieurs. L’action commence donc avec ce que dit Créon. Polynice sera la proie des chacals et on prépare les funérailles d’Etéocle. - Une scène d’exposition de tragédie. ~> Personnages de hauts rangs : Créon le Roi + Ismène, Antigone des princesses. ~> Omniprésence de la mort : « mort » clôt le prologue. Champs lexical. ~> La fatalité : héros qui ne peut rien contre son destin. + Solitude : Créon Antigone et le messager sont en retrait « pense » « médite » « rêve » = Enfermés

Cet extrait est la scène d’exposition d’Antigone écrite par le dramaturge Jean Anouilh en 1942. Anouilh reprend la structure de la pièce de Sophocle, qui s’est lui-même inspiré du mythe classique d’Antigone. Fille d'Œdipe et de Jocaste, la jeune Antigone est en révolte contre la loi humaine qui interdit d'enterrer le corps de son frère Polynice. Présentée sous l'Occupation, en 1944, l'Antigone d'Anouilh met en scène l'absolu d'un personnage en révolte face au pouvoir, à l'injustice et à la médiocrité

I) Antigone : Son histoire et ses origines C'est un personnage de la mythologie grecques, fille des amours incestueux d'Oedipe et se mère Jocaste, Antigone est l’héroïne de la tragédie qui porte son nom, écrite par Sophocle en 441 av. J.C. Se rebellant contre les lois humaines qui déshonore son frère Polynice, elle préfère mourir plutôt que se plier à la raison d'état et à la logique du pouvoir. Elle incarne une sorte de jeunesse rebelle qui, même sous la menace de la mort, continue de croire

schématique, c’est braillard, et surtout pas vivant pour deux sous. Si on ne veut pas que les spectateurs s’endorment, il faut absolument tout refaire. D’abord, il faudrait tout de même éviter de vouloir marquer l’opposition entre les deux sœurs d’une manière aussi énorme. Antigone, bon, d’accord, on sait que ce n’est pas l’élégance qui est son souci majeur, mais le blue jean violet à rayures vert pomme et troué aux fesses, c’est vraiment un peu bas de gamme. Le texte parle d’une petite robe noire, ce

A l’instar de nombreux mythes antiques comme Orphée, Œdipe ou encore Médée, Antigone a donné lieu à de nombreuses réécritures. Après Rotrou au XVII°, puis Cocteau en 1922, Jean Anouilh modernise à son tour le mythe en 1944, dans le contexte de la 2nde guerre mondiale et de la résistance. Il mêle alors avec art références, emprunts et écarts. Il ouvre ainsi sa pièce par un prologue d’un genre nouveau qui dramatise ses intentions. Nous nous demanderons comment ce prologue répond aux exigences de l’exposition

fonctions de l’essai, du dialogue et de l’apologue) Un mouvement littéraire et culturel européen du XVIIIe siècle : le siècle des Lumières L'étude de l'argumentation et des effets sur les destinataires Problématique  Comment les différentes formes d'argumentation peuvent-elles se mettre au service de la dignité humaine ? Lecture analytique Groupement de textes Voltaire, Candide (extrait du chapitre 3) Emile Zola, « Lettre à la jeunesse », 14 décembre 1897 Jean Anouilh, Antigone, 1944 (le bonheur)

ANOUILH, Antigone, 1944 En quoi cette scène d'exposition est-elle originale? I Un scène d'exposition entre tradition et modernité 1) Une réécriture - Mythe d’Antigone : sujet central dans la littérature antique grecque (5e, 4e s av JC) - Le Prologue- personnage : respect de la tradition antique (existait chez Euripide), mais il est à la fois pge et fonction : dans un discours tout autant narratif que descriptif, il se révèle omniscient et connaît le présent, le passé et surtout le futur des pges

Anouilh continue d’écrire Eurydice, en 1942. Il ne prend position ni pour la collaboration, ni pour la résistance. Ce non-engagement lui sera reproché. En 1944 est créé Antigone, cette pièce connaît un immense succès public mais engendre une polémique. Certains reprochent à Anouilh de défendre l’ordre établi en faisant la part belle à Créon. En 1945, il s’engage pour essayer de sauver l’écrivain collaborateur Robert Brasillach de la peine de mort mais cette exécution le marque profondément. Après la guerre

oppose  Alceste   à  Philinte.  Alceste  reproche ici à son ami d’accorder trop facilement son amitié. Nous verrons comment est mis en scène le  conflit  entre  les   deux  hommes.  Tout  d’abord  nous  analyserons  la  thèse  d’Alceste  avant  de  nous  intéresser à celle de Philinte pour finir par montrer l’opposition de caractère entre les deux personnages. Axes :    I. La thèse d’Alceste              II. La thèse de Philinte   I. La thèse d’Alceste a) L’idéal moral d’Alceste ­Thèse d’Alceste : être honnête en toutes circonstances