Le Double Jeu Au Theatre

DESCRIPTIF DE MODULE S4- Module 4 Analyse du théâtre du XIXème siècle Les Caprices de Marianne, Alfred De Musset Z. ZIGHIGHI Objectifs du module  Permettre aux étudiants d’enrichir leurs connaissances en matière de la lecture du théâtre.  Initiation à l’analyse du théâtre, en l’occurrence le théâtre du XIXème siècle.  Savoir situer une œuvre théâtrale dans son contexte socio-historique, culturel et politique.  Mettre en évidence l’évolution du théâtre français ainsi que les pratiques dramaturgiques

Le mariage de Figaro Beaumarchais Acte V scène 6 C’est dans la scène 6 acte V que le jeu de miroir et le chassé-croisé amoureux est le plus finement mis en scène dans le Mariage de Figaro. I. Une mise en scène qui rend compte du comique Tout d’abord, nous remarquons qu’il s’agit d’une scène amusante, qui rend compte du comique. En effet dès le début, les répliques des personnages sont courtes, ce qu’on appelle une stichomythie. Cette dernière permet d’accélérer le rythme, de tenir le public / lecteur

 DOSSIER SUR L’HISTOIRE DU THEATRE ET LES CARACTERISTIQUES DU GENRE THEATRAL Vous vous référerez également : I- Au manuel de textes - p.148-150 : histoire du théâtre, p.168, Brecht ; p.170-le théâtre dans le théâtre ; p.218 Notes et Contre-notes Ionesco ; vocabulaire du théâtre p.554-555, la représentation du texte théâtral, les principaux genres théâtraux p.556-557 -Les méthodes du bac p.588-fin -Exercices d’entraînement à l’expression écrite : p.187 II-Au manuel de méthodes : La

avouer que "le Pelican" n' arrive plus, de nos jours à nous donner une idée exacte et de Musset et de son oeuvre. Par contre, le théâtre de Musset a été, pedant très longtemps, oublié et consideré comme la partie la moins importante de son oeuvre. Aujour d'hui, nous étudions l'oeuvre et son auteur sous une optique totalement changée et, c'est dans cette mesure, que le théâtre de Musset nous interesse, comme le témoignage de Musset sur lui-même et sur siècle, en même temps, qu'il nous frappe par l'extraordinaire

pièces de théâtre où la subtilité et la légèreté cachent, le plus souvent, une extrême gravité. Son terrain de prédilection restait quand m^me l'amour, thème auquel il consacra de nombreuses œuvres. Marivaux a, en rupture avec Molière, renouvelé le genre de la comédie en la fondant sur l’amour naissant traduit en un langage délicat, un jeu de séduction par le langage, par la suite appelé « marivaudage ». Marivaux est un polygraphe : il est non seulement l’auteur de pièces de théâtre mais aussi

"spectacle de théâtre", on entend dans un sens restrictif : une pièce de théâtre mais le terme peut aussi couvrir la comédie musicale, l'opéra, la danse, le cirque et le carnaval, le mime, le spectacle de music-hall ou celui de marionnettes et les fresques historiques. Ces spectacles visent à provoquer émotion ou réflexion chez les spectateurs. Il vise le plus souvent à divertir et à transmettre des valeurs morales ou politiques même si certaines œuvres présentent un caractère abstrait. Le théâtre, c'est

magie : → Grotte → Dorante doit quitter la grotte = ne pas être initié à ce secret II) Un discours ambigu 1) Une révélation à double sens → Ambiguïté sur les vêtements = signe de réussite social de Clindor pour son père. = Costumes pour le lecteur qui sait grâce à la didascalie. => discours d'Alcandre à double sens. 2) Un dévoilement progressif → Alcandre montre une preuve de la situation financière de Clindor ( vêtements somptueux

« Je n'ai pas dit que la parole ce n'était rien, j'ai dit que le théâtre n'était pas limité à la parole » A. Artaud. La phrase d'Artaud fournit par sa structure même un plan classique de dissertation dont les sous-parties sont suggérées par le libellé du sujet. 1 : importance de la parole ( le théâtre animé par la voix ). 2 : Mais le théâtre n'est pas limité à la parole, et presentation organisée des autres éléments. Une troisième partie pouvait habilement se ressaisir du sujet

Ce type de théâtre est apparu dans les années 194 et représente rupture totale par rapport au genre classique (17ème comédie et tragédie ; 19ème siècle > apparition du drame bourgeois avec la révolution romantique ; 19ème s > drame romantique > emmené par Victor Hugo ; 20ème s > théâtre de l’absurde et comédie bourgeoise). Le théâtre va subir d’autres influences. Il traite de l’absurdité de l’homme et de la vie en générale et qui conduit a la mort. Origine : -le traumatisme et la chute de la

connotations : « brillantes facultés ». - une adresse aux lecteurs : « vos ». Ce jeu avec le lecteur sert de fil conducteur. Nous avons deux raisons de nous sentir concernés : de qui parle-t-il ? Et pourquoi parle-t-il de nous ? Il fait un lien entre ces hommes et nous, mais s’exclut de tous. Quels hommes mûrs… Une critique est faite de ces drôles, inquiétants et amusants, dont on peut se moquer. On note le double sens des mots « drôles » et « mûrs », le premier signifiant à la fois étranges