Le Dramatique Dans L Avare

Harpagon se méfie de la Flèche, son valet tout comme Euclion se méfie de sa servante Staphyla. La pièce s’est aussi esquissée à partir du théâtre italien, la commedia dell’arte. On pourrait qualifier Harpagon de Pantalon «qui représente le vieillard avare, crédule, libertin, méticuleux.» Molière s’est aussi inspiré de La Belle Plaideuse de Boisrobert pour la rencontre entre l’usurier (Harpagon) et son fils (Cléante) ainsi que l’œuvre de Chappuzeau, La Dame d’intrigue pour le personnage de Frosine.

paysage et ils ne rêvent pas d’une meilleure vie puisqu’ils n’ont aucuns soucis. Puis, Zola décrit ces mêmes personnages et paysages sous un jour bien plus sinistre en mêlant différents registres. Il utilise d’abord le registre dramatique. Pour l’Inondation, ce registre se manifeste lorsque l’eau, en montant inexorablement dans le lit de la rivière, menace la vie de la famille Roubieu. La famille est obligée de se réfugier sous le toit puis sur le toit de

tourmentés par de fortes passions ou par un dilemme, ne peuvent eviter un dénouement malheureux , soit la mort ou la folie. C'est un registre qui inspire l'effroi. Registre dramatique: L’adjectif «dramatique» se rapporte à l’action d’une pièce de théâtre.Au théâtre comme dans le récit, on parle de registre dramatique pour un texte où se succèdent les péripities, quand il a beaucoup d'actions. Ce registre maintient le spectateur ou le lecteur dans un état d’attente, de suspens. Registre

les passions humaines et les surmonter, attention accordée aux mouvements intérieurs, déchirement entre passion et raison. L’homme est une conscience plutôt qu’un corps conception universaliste de l’homme : description de l’Homme ou de grands types (avare...) plutôt que des individus particuliers → analyse à portée générale conception fixiste du beau : plaire avec le bon goût et les valeurs universelles : nature, raison, ordre et équilibre, clarté et discrétion de l’expression... Corneille : raison >

personnage fait croire que le talent n'appartient pas qu'à la noblesse et que l'on peut réussir grâce à son mérite personnel. L'auteur assaille aussi de défauts le clergé, sous le personnage de Don Bazile. Ce dernier étant cynique, vénal et médisant, avare par-dessus tout, ne manquant jamais de trahir Bartholo pour quelques pièces d'or (III, 11 ; IV, 7). Ce jeu de mot sur maître à chanter et maître chanteur, évoque le traître, toujours représenté par une personne d'Eglise chez Beaumarchais. Don Bazile

Le théâtre à travers les siècles. I. Le Moyen-Âge. a. Les formes dramatiques : du sacré au profane (XIIe - XIIIe) 1. Le jeu liturgique : le « mystère » Pour mettre à la portée du public illiteratus les « évènements » marquants de la liturgie (les messes étant en latin). Première ébauche du théâtre (apparition de la langue vulgaire, du « roman », de la langue romane). Tentative de mise en scène, le zèle des desservants des offices inquiètent les autorités ecclésiastiques :

à Slatina en Roumanie, mort le 28 mars 1994 à Paris est fils d’un juriste roumain travaillant dans l’administration royale et d’une mère qui est la fille d’un ingénieur français des chemins de fer, ayant grandi en Roumanie, Ionesco est un auteur dramatique et écrivain roumain et français. Il passa la majeure partie de sa vie à voyager entre France et Roumanie. En France, il écrivit à onze ans ses premiers poèmes, un scénario de comédie et un « drame patriotique ». Ionesco est une figure du théâtre

homme pauvre qui a trouvé un trésor enfermé dans une marmite (de là vient le titre de la pièce). Depuis qu’il a découvert ce trésor, il craint de le perdre et d’être volé, aussi ne vit-il plus que dans une angoisse continuelle. Euclion n’est pas un avare par constitution, il l’est devenu par opportunité, avec cette fortune qui lui est échue par hasard. Le trouble qui l’agite en fait un frère du pauvre savetier de la fable de La Fontaine (VIII, 2) plutôt que celui d’Harpagon, bourgeois très riche au

spectateur un personnage, Jean, maladroit et qui a dans ses poches tout ce dont Berenger peu avoir besoin. Enfin, les habits peuvent être un reflet du tempérament du personnage, comme la « fraise à l’antique » qui montre Harpagon sous son aspect d’homme avare qui ne souhaite pas changer d’habit, même s’ils sont désuets. En critiquant les jeunes et leurs habits, Harpagon semble jaloux de leur jeunesse et n’en apparaît que plus vieux. « Il ôte son chapeau », « Il ôte à nouveau son chapeau », Vladimir joue

mettre en scène avec Sophocle ou Euripide le malheur qui arrive à de nobles personnages proposant une réflexion sur le destin de l’homme ; puis sera, tout comme la comédie, codifié pendant la période du classicisme par des contraintes esthétiques et dramatiques spécifiques. Puis une nouvelle forme de la tragédie, libérée des contraintes, au 20 ème siècle tout comme la comédie. Entre ces deux genres complètement opposés, lequel parvient le mieux à convaincre ? Pour répondre à cette problématique nous allons