Le Drame Romantique Plan

connaître les beautés du romatisme, nous étudions l’Atala de Chateaubriand, l’éducation sentimentale de Flaubert en observant des détails du style romantique et étudions aussi Les Rayons et les Ombres de Victor hugo pour voir un peu les caractéristiques de l’esthétique de la deuxième période du romantisme. Comment la nature fonctionne dans les oeuvres romantique, comment les personnages sont descrits, pourquoi les sentiments sont appliqués comme un élément essentiel dans les romantisme et comment il influence

le drame joué n’est pas celui de l’humanité, mais celui de l’univers, les faits et gestes de l’homme n’y étant évoqués qu’à titre de symboles. Il est rare que l’action s’y noue en un débat centré sur une crise; tantôt elle se dilue en effusions rêveuses, tantôt elle prolifère en un foisonnement épique, ou bien, comme dans le nô, se réduit à sa quintessence. Comme notre théâtre du Moyen Age, celui-ci reste engagé dans la gangue rituelle. Il se développe dans une aire comprise entre le drame liturgique

la préface aux Odes et Ballades (1826) : hostilité à l’égard de la notion au nom de la liberté du génie créateur. - Paulhan et la Terreur, Les Fleurs de Tarbes (1941). Démontage des mécanismes de « la terreur » instaurée par les romantiques contre la « rhétorique ». 1. Approche immédiate des genres C’est à travers les genres qu’on aborde la littérature. Certes les indices paratextels choisis par l’éditeur aident à l’identification de l’œuvre.mais à ces indices internes

Lorenzaccio Lorenzaccio est une célèbre pièce de théâtre (drame) écrite par Alfred de Musset (1810-1857, appartient au romantisme) en 1834, sur une idée de George Sand Une conspiration en 1537. Il y décrit un héros tragique et romantique, Lorenzo, affrontant la fatalité du destin. L'intrigue de cette pièce est reprise d'événements réels racontés dans une chronique de la Renaissance sur la vie de Florence au XVIe siècle : la "Storia fiorentina" de Varchi. Mais Musset a modifié la fin de l'histoire

Musique romantique Introduction Novalis « le romantisme s’accompagne d’un effort » Schlegel « le romantisme abat les frontières entre la vie, l’existence et l’art » Schleiermacher « le romantisme est un douloureux déchirement entre le fini et l’infini » Il y a plusieurs expressions du mouvement : Schlegel « est romantique ceux qui nous proposent une manière de sentiment sous une forme fantaisiste », il parle du savoir-faire. Milieu 18ème siècle, préromantisme en Angleterre

Musset. Elle paraît le 15 mai 1833 dans La Revue des Deux Mondes et appartient au courant du romantisme. Elle sera jouée à la Comédie-Française le 14 juin 1851. Cette pièce est qualifiée de comédie par Musset mais en vérité elle s'apparente au genre du drame. Elle est composée de deux actes : Le premier acte comporte trois scènes. Le second acte comporte six scènes. L'histoire[modifier | modifier le code] La pièce se passe à Naples (un Naples imaginaire). Elle raconte l'histoire de Cœlio, un jeune

théâtre en vers, Cromwell, puis Orientales et Hernani. Il s'impose comme le porte-parole du romantisme aux côtés de Gérard de Nerval et de Gautier. En 1831, il publie son premier roman historique, Notre-Dame de Paris, et en 1838 son chef-d'œuvre romantique Ruy Blas. En 1841, il est élu à l'Académie française. En 1843, la mort de sa fille Léopoldine le déchire et le pousse à réviser son action. Il entame une carrière politique. Elu à l'assemblée constituante en 1848, il prend position contre la société

n°3 : Le travail à l’usine Texte n°4 : La dénonciation de la banlieue parisienne Conclusion/Synthèse sur Voyage au bout de la nuit de Louis-Ferdinand CELINE 2nd Objet d’étude : Le théâtre, texte et représentation Séquence 1 : Le drame romantique ; révolution du théâtre ou théâtre de la Révolution ? Etude de Lorenzaccio (1834) d’Alfred de MUSSET Texte n°1 : l’originalité de la scène d’exposition Texte n°2 : le meurtre du duc Alexandre Texte n°3 : la tirade de Lorenzo Texte n°4 :

L'ambiguité de Lorenzaccio est celle du héros romantique - être frêle,. ange déchu qui garde la nostalgie de l'innocence perdue. Déchiré entre les aspirations à l'idéal ( pureté, vertÉ) et l'attirance pour les plaisirs. Sa morale et son comportement sont marqués par cette contradiction. Tourné vers le beau et le bien, mais désespéré de ne pas les trouver ici-bas, Lorenzaccio incarne ce mal du siècle proprement romantique, de cette difficulté d'être de toute une génération consciente de l'absurdité

Plan de commentaire:  - la femme sujet d'inspiration du poète :  Si dans le poème précédent "Mon rêve familier", Verlaine nous faisait entrer dans l'intimité de son rêve, le rêve devient ici un hideux cauchemar et l'étrange femme vue en rêve devient ici celui d'une grâce consolante, une grande sœur que le poète n'a jamais eue. C'est une femme gracieuse, au regard doux, romantique, avec de grands yeux dans lesquels on perçoit le rire ou les larmes. C'est une femme honnête, sincère, qui a une âme