Le Drame Romantique Plan

L’extrait étudié se situe à la fin du chapitre 8 de la partie III. Emma, afin d’échapper à ses problèmes, décide d’avaler de l’arsenic. On assiste alors, dans ce passage, à la mort de la jeune femme, qui se déroule dans d’atroces souffrances. Plan détaillé : I°/ Une atmosphère funèbre dans une description réaliste A) L’agonie d’Emma -Description particulièrement réaliste d’un ensemble de symptômes de la mort approchant, qui créé une certaine violence : « haleter rapidement », « sa langue

prévaloit le sentiment et l’imagination sur la raison et l’analyse critique. Les quatre plus grands poètes romantiques sont Victor Hugo, avec surtout sa célèbre préface de Cromwell (1827) et son Hernani (1830) qui a provoqué la bataille entre les anciens et les modernes à sa présentation sur scène, Lamartine qui avec ses Méditations poétiques (1820) est le premier des lyriques romantiques, Alfred de Vigny avec ses Poèmes (1822) et Alfred de Musset avec ses Nuits (1835) et ses Lettres de Dupuis et

historique 2) l'auteur Eugène Delacroix peintre romantique Née de la Révolution française et de l’Empire, sensible à la souffrance des peuples 3) contexte historique - le massacre des populations de l’île de Scio, commis par l’armée turque à cause de la proclamation de l’indépendance grecque de 1822. -durant cette période, l’art romantq, surpasse pol et trouve dans les événements grecs sa pleine expression. II Analyse Au premier plan, à gauche, quinze figures occupent tout l’espace et

telles que l'hilarodie et le drame satyrique des Anciens, la tragi-comédie et ledrame des modernes; 2° celles qui, loin d'atteindre à la perfection de la tragédie et de la comédie, n'en ont été que des ébauches ou des dégénérescences, d'une part lesmystères du Moyen âge, de l'autre les dicélies grecques, les atellanesromaines, les mimes, les sotties, moralités et farces, la parodie, etc.;  3° celles où la musique a été associée aux paroles, par exemple, le drame (ou la tragédie) lyrique ou opéra

avant J.C. C'est un genre lié à la mythologie gréco-latine, à l'idée de destin et de liberté. La tragédie a disparu au moyen age mais elle réapparaît à la Renaissance ( avec des auteurs tels que Calderon, Shakespeare, Corneille), puis à la période romantique (Schiller, Hugo). Elle connaît un regain d’intérêt au XXe siècle (Brecht, Anouilh, Sartre, Camus). On la retrouve aussi dans l'opéra (Verdi), dans le roman (Dostoïevski), et au cinéma (Tennessee Williams). Lieu de la tragédie à toutes les époques :

La pièce pourrait donc très bien se limiter à n'être qu'un récit du meurtre d'Alexandre de Médicis par son cousin Lorenzo. Néanmoins, le seul genre théâtral de l’œuvre de Musset, le genre romantique, indique qu'il n'en n'est rien. Plus concrètement, Lorenzaccio est une pièce d'un genre développé par les Romantiques dans la première moitié du XIXe siècle, et relate donc d'une façon nouvelle l'événement historique décrit plus haut. En effet, le dramaturge a choisi de se focaliser, plus que sur l'action

Vigny, Deschamps et Musset, et qui luttait contre les conservateurs pour une «révolution littéraire», Victor Hugo apparut comme le chef de l’école romantique, définissant la théorie dans la célèbre préface de “Cromwell”, pièce de théâtre qui devait l’illustrer, car, depuis quelques années, avec Alexandre Dumas et ses émules, le théâtre historique romantique et l'évocation dramatique des grandes heures et des grandes figures du passé ralliaient les suffrages du public à l'Odéon ou au Théâtre-Français

dictionnaire de la langue française, suite à la proposition de Gozlan. En 1838, Balzac, confiant dans la fortune littéraire d’Hugo, n’hésite pas à fonder une société en participation pour ses œuvres, et il lui dédie en 1842 ses Illusions perdues. Les romantiques comptent Balzac dans leurs rangs, même si celui-ci éreinte copieusement Hernani dans ses Feuilletons des journaux politiques1, stigmatisant son invraisemblance, son outrance et, surtout, son absence de réalisme : « Tous les ressorts de cette pièce

des tragiques anciens. Son sujet est mythique ou historique, ses personnages sont de la très haute noblesse et son style est élevé. Comme dans le théâtre antique, la tragédie a une fin morale. Elle doit permettre aux spectateurs de s'améliorer sur le plan moral, en combattant certaines de leurs passions. La solide culture antique de Racine et le mouvement classique ont donc de l’influence sur ses écrits, notamment dans Britannicus, dans lequel les personnages principaux viennent de Tacite. Appartenant

masque, un recors). Avec la participation de François Bombaglia dans le rôle du fripier. Coller l'équipe technique Auteur : Victor Hugo est un poète et dramaturge français du XIXème siècle, il est le théoricien du drame et le principal auteur de la révolution romantique au théâtre. A 20 ans, il commence sa véritable entrée dans la vie et dans le monde littéraire en écrivant son premier recueil de poèmes. Après une enfance très remuée -il est déchiré par l'opposition politique et personnelle