Le Feu Du Ciel De Victor Hugo Commentaire

tableau de la réalité sociale de son temps, il peint la diversité des caractères et des milieux. Il ne s’agit donc pas d’idéaliser le monde, mais bien de montrer l’humanité telle qu’elle est, sous ses aspects les plus sombres ou les plus enivrants. Victor Hugo, après avoir éclairé le romantisme de son génie, participe à l’éclat du réalisme grâce à des textes réquisitoires qui dénoncent la misère sociale de son temps, en particulier Les Misérables (1862). Gustave Courbet et Honoré Daumier, peintres de

tableau de la réalité sociale de son temps, il peint la diversité des caractères et des milieux. Il ne s’agit donc pas d’idéaliser le monde, mais bien de montrer l’humanité telle qu’elle est, sous ses aspects les plus sombres ou les plus enivrants. Victor Hugo, après avoir éclairé le romantisme de son génie, participe à l’éclat du réalisme grâce à des textes réquisitoires qui dénoncent la misère sociale de son temps, en particulier Les Misérables (1862). Gustave Courbet et Honoré Daumier, peintres de

tableau de la réalité sociale de son temps, il peint la diversité des caractères et des milieux. Il ne s’agit donc pas d’idéaliser le monde, mais bien de montrer l’humanité telle qu’elle est, sous ses aspects les plus sombres ou les plus enivrants. Victor Hugo, après avoir éclairé le romantisme de son génie, participe à l’éclat du réalisme grâce à des textes réquisitoires qui dénoncent la misère sociale de son temps, en particulier Les Misérables (1862). Gustave Courbet et Honoré Daumier, peintres de

tableau de la réalité sociale de son temps, il peint la diversité des caractères et des milieux. Il ne s’agit donc pas d’idéaliser le monde, mais bien de montrer l’humanité telle qu’elle est, sous ses aspects les plus sombres ou les plus enivrants. Victor Hugo, après avoir éclairé le romantisme de son génie, participe à l’éclat du réalisme grâce à des textes réquisitoires qui dénoncent la misère sociale de son temps, en particulier Les Misérables (1862). Gustave Courbet et Honoré Daumier, peintres de

poètes doivent monter plus haut pour s’isoler de la foule. « Ne de fais de souci que de toi-même. Laissons l’Empire aller son chemin, fermons notre porte, montons sur notre tour d’ivoire le plus haut possi ble, sur sa dernière marche, plus près du ciel. La-bàs, de temps à autre, il fait froid, ct n’t=est pas grave ! En revanche, on y voit les astres scintiller et on n’y n’entend pas les imbéciles » ( à LOUISE COLET, du 22 nov. 1852). Cette « tour d’ivoire » est le symbole de l’Art où tègnent vérité

scolaire envisagé comme substitut familial. On faisait avec les moyens du bord. Bernard, de son côté, proposait son explication : — À six ans, tu es tombé dans la poubelle municipale de Djibouti. — Six ans ? L’année du a ? — Oui. C’était une décharge à ciel ouvert, en fait. Tu y es tombé du haut d’un mur. Je ne me rappelle pas combien de temps tu y as macéré. Tu avais disparu, on te cherchait partout, et tu te débattais là-dedans sous un soleil qui devait avoisiner les soixante degrés. Je préfère ne pas

griffe en même temps, Mit les plaideurs d’accord en croquant l’un et l’autre. (Le chat, la belette et le petit lapin) L’arbre tient bon ; le roseau plie. Le vent redouble ses efforts, Et fait si bien qu’il déracine Celui de qui la tête au ciel était voisine, Et dont les pieds touchaient à l’empire des morts. (Le chêne et le roseau) Capitaine Renard allait de compagnie Avec son ami bouc des plus haut encornés : Celui-ci ne voyait pas plus loin que son nez ; L’autre était passé maître

dans l’embarras, je me tournai vers mon frère Alexandre qui s’était lui-même rebaptisé Sandrino « pour faire plus américain ». Premier de sa classe, les poches bourrées des billets doux de ses gamines, Sandrino me faisait l’effet du soleil dans le ciel. Bon frère, il me traitait avec une affection protectrice. Mais je ne me consolais pas d’être seulement sa petitesœur. Oubliée aussitôt qu’une taille de guêpe passait alentour ou qu’un match de football débutait. Est-ce qu’il y comprenait quelque chose

déjà, je tiens tout particulièrement à remercier Madame Mura-Brunel pour tous les précieux conseils qu’elle m’a donnés au cours de ma recherche, pour les ouvrages qu’elle a pu me conseiller et qui m’ont été fort utiles, pour ses lectures et ses commentaires de mon mémoire, mais également pour sa patience devant la cascade de mes questions, enfin pour sa capacité à apaiser mes inquiétudes toujours trop nombreuses. Une vie de Maupassant ou « l'écriture du vide » Aurore Loison - 2007/2008 5

centre, où est placé Napoléon. La lumière, intensifiée par le blanc de la neige et du vêtement de Napoléon, est abondante sur l’Empereur et sur son cheval, attirant le regard sur lui, alors que le reste du tableau est marqué par des couleurs sombres, ciel y compris, à cause des fumées. Il faut en outre remarquer que, excepté les touches de rouge des uniformes (qui semblent faire écho à l’habit de l’Empereur), ces couleurs sont plutôt froides, ce qui crée là aussi un contraste avec la couleur or du cheval