Le Gout Du Néant Baudelaire

1925, il y est professeur de français et commence à écrire des vers et des articles, jusqu´en 1938 où il s´installe définitivement en France, pour préparer une thèse qu´il n´écrira jamais, sur les rapports du pêché et de la mort dans la poésie de Baudelaire. Après la guerre, il est correcteur dans une maison d´édition. C´est alors qu´il écrira “La Cantatrice chauve”. Ionesco invente un contre-théâtre, un contre-langage, et un tragique grotesque, qui fait franchement rire et réfléchir... Et ce rire

Victor Hugo est un grand écrivain français. Il a écrit différents styles d'écriture comme la poésie, le roman. Sur ce poème, il décrit un paysage, c’est pourquoi j’ai choisi la peinture de Friedrich qui montre la contemplation d’un homme. Charles Baudelaire commence par le romantisme puis se tourne vers le classicisme, il se fait un nom dans l'histoire de la littérature française du 19e siècle. Dans son poème, il raconte le passage de l’été à l’automne avec ses sentiments qui changent en fonction des

Lamartine, Vigny, Musset, ne passera pas le cap des bouleversements idéologiques et politiques des 1848-50, c'est, avec l'inusable Hugo, le romantisme « noir » qui survivra au mouvement et en assurera la continuité avec les écrivains de la modernité (Baudelaire, Rimbaud, Lautréamont principalement) et, par-delà, avec ceux de la génération surréaliste. C'est lui encore qui fondera, dans la période 1850-1880, la contestation du réalisme officiel et installé. Le romantisme noir ou romantisme obscur, caractérise

comme trace évidente des lectures de Sartre « l’enfant mélodieux mort en moi bien avant que me tranche la hache » (J.P.Sartre, Saint Genet comédien et martyr, Coll. NR.F, Éd. Gallimard, 1952, p. 9.) et de Baudelaire « Mais le génie n’est que l’enfance retrouvée à volonté » (Baudelaire, Œuvres complètes, la pléiade, 1954, p. 888.) 7 Nous appelons motifs ces signifiants qui se caractérisent par leur répétition et qui, sans perdre leur valeur dénotative, acquièrent, à l’insu du scripteur, des

s’étonne d’abord en contemplant cette agitation singulière que font paraître tant d’hommes heureux, au sein même de leur abondance? Ce spectacle est pourtant aussi vieux que le monde; ce qui est nouveau c’est de voir tout un peuple qui le donne. Le goût des jouissances matérielles doit être considéré comme la source première de cette inquiétude secrète qui se révèle dans les actions des américains, et de cette inconstance dont ils donnent toujours l’exemple. Celui qui a enfermé son cœur dans la seule

dévouées, pleines de finesses, enclines à la mélancolie : elles sont mieux femmes que les autres. » (Balzac, Le Lys dans la vallée) Mais par dessus tout, la mélancolie est le signe distinctif de l'artiste : c'est déjà le spleen (cf. plus tard Baudelaire) sans cause précise, état morbide où l'on ne se supporte plus, où la solitude est un enfer, où la conscience du temps qui passe et le malheur de l'homme, la cruauté de la nature accablent l'esprit, et lui inspirent des tentations de révoltes politiques

 Au lecteur est issue du recueil Les Fleurs du Mal de Charles Baudelaire. Baudelaire un poète symboliste du XIXème siècle. Au Lecteur est le poème liminaire du recueil Les Fleurs du Mal, placé hors numérotation, il a été placé en tête dans toutes les éditions. Il a donc une importance majeure : il présente et ouvre le recueil. Il montre l’esthétique moderne de Baudelaire qui associe le Beau et le Mal. Au Lecteur est un portrait de la condition humaine. Ce poème aborde des thèmes qui seront récurrents

notion de beau. I-La question de la création : Approche : On peut appréhender l’idée de création à travers de deux conceptions : -la conception dans un sens radicale, on parle alors de création ex nihilo dont le modèle est la genèse. D’un néant, une puissance absolu fait surgir toute chose et cette puissance ne peut-être que Dieu. Il va de soi que l’art ne peut pas être une création de ce genre. -la création dans un sens de mise en ordre d’une réalité première déjà existante. On parle

violoncelle le double amour qui brûla  L'alouette et l'hirondelle la rose et le réséda  VICTOR HUGO: "La guerre, folle immense, hideuse"; poème paru dans l'année terrible en 1872 Ouvrière sans yeux,Pénélope imbécile, Berceuse du chaos où le néant oscille, Guerre, ô guerre occupée au choc des escadrons, Toute pleine du bruit furieux des clairons, Ô buveuse de sang, qui, farouche, flétrie, Hideuse, entraîne l’homme en cette ivrognerie... Folle immense, de vent et de foudre armée, A quoi

de la méthode critique. Elle s'imposera à mi-chemin entre l'évocation et l'analyse. Il n'est donc pas surprenant que s'affirme le personnage de la mère. Elle représente dans l'intelligence créatrice de Proust, par rapport à la critique, la notion de goût ; la mère aime ou n'aime pas. Mais elle sait de science en quelque sorte certaine, sans que doivent intervenir dans le monde de sa vérité les critères intellectuels qui font la force de Sainte-Beuve. Elle est la pure lectrice, qui se situe au-dessus