Le Langage Chez Ionesco

contre-notes Et analyse de Rhinocéros En 1962, Ionesco publie Notes et contre Notes, un ouvrage théorique rassemblant plusieurs des conférences ou des entretiens qu’a tenus l’auteur au cours de sa carrière. Ionesco se fait, par cette œuvre critique, détracteur des critiques : il critique la critique. Son projet est ambitieux, empreint d’une volonté de faire sens parfois par le non-sens et le mystère. Le discours moralisateur que tient Ionesco s’inscrit dans la vive polémique de la légitimité des

comique par l'intermédiaire d'un corpus qui se compose de 3 pièces de théâtre comique. Une comédie-ballet de Molière publiée au XVII° s. nommée « Le bourgeois gentilhomme », un vaudeville de Feydeau « On purge bébé » qui date du XX° s. et une pièce de Ionesco « La leçon » qui est une pièce de théâtre de l'absurde écrite en 1951. Je vais m'appuyer sur d'autres exemples avec une autre pièce de Molière de 1672 intitulée « Les femmes savantes ». Quelles sont les fonctions d'une pièce de théâtre comique

• • Comuniquer une situation et pas l’histoire d’un personnage Influence directe de la philosophie de l’existentialisme La réalité est transmise par le biais de symboles cachés On refuse la structure cohérente du théâtre Destructuration du langage et de la communication Spectateur se prend à rire, mais en même temps se sent mal à l‘aise 2.3 techniques du théâtre absurde: • S‘approcher à la psychologie de l‘homme et de la société incapable de se communiquer (dialogues absurdes) • Effet

créer un sentiment de confusion chez le spectateur. Dans le langage théâtrale, l’expression des sentiments ne dépends donc pas uniquement des mots mais fait appel à toutes les ressources de la mise en scène : jeu de l’acteur, gestes, accessoires costumes et décors. Au début du XXieme siècle, ce sujet est parfaitement abordé par Artaud dans son ouvrage Le théâtre et son double. Le texte théorique, qui révolutionne le théâtre insiste justement sur le fait que le langage théâtrale est fait de gestes

scène - d’un humain en rhinocéros. Métaphore des fascismes rampants et triomphants, la rhinocérisation de Jean est un moment clé de la pièce d’Eugène Ionesco : elle dénonce la soumission de tous à un mot d’ordre absurde et criminel.  I. Un moment de tension  A. Le dérèglement de la conversation  1. Une situation conventionnelle Bérenger se rend chez Jean pour se réconcilier avec lui : ils viennent de se disputer au sujet des rhinocéros d’Asie et d’Afrique. On attend donc une scène de réconciliation

essentiellement l’appui de son pair Eugène Ionesco. Dans ses œuvres aussi sombres que comiques, il remet radicalement en question l’écriture théâtrale, et parfois même la logique des choses ce dont Ionesco, lui, fera véritablement preuve, en l’occurrence dans Les Chaises . Ainsi, En attendant Godot traite le sujet de la condition humaine, et plus précisément, de ce que produit l’attente, la patience, chez l’être humain, grâce aux deux seuls personnages

réconciliation (tendance des comédies shakespeariennes et romantiques). En mettant l'accent sur le personnage-obstacle. La comédie devient comédie-satire ou comédie de moeurs. C'est la formule employée par Molière. Caractères du personnage-obstacle chez Molière: Un archétype: le père autoritaire, l'avare, l'hypocrite, le misanthrope, etc. Personnages de convention, types éternels. Un représentant de la société française du 17ème. Valeur satirique des personnages; réalisme de la peinture d'une

enregistré la lecture de plusieurs poèmes. Textes dramatiques: RACINE MOLIÈRE Bérénice (Paris, Bordas) Le malade imaginaire (Paris, Bordas) 13 IONESCO BECKETT Textes narratifs: LAFAYETTE VOLTAIRE FLAUBERT PROUST Attention ! La Princesse de Clèves (Paris, Gallimard/Folio) Candide ou l’optimisme (Paris, Folio) Les trois contes (Paris, Bordas) Du côté de chez Swann (Paris, Gallimard/Folio) La Cantatrice chauve; La Leçon (Paris, Gallimard /Folio) En attendant Godot (Paris, Minuit) FRC3703/101 Nous

Elisabéthain (1572-1642) Shakespeare était un grand auteur de cette époque. Il est né en 1564 à Stratford-on-avon en Angleterre . Son père était un bourrelier , marchand de laine . William Shakespeare est le second de 6 enfants . A 18 ans il décide de partir de chez lui , on le retrouvera plus tard dans une troupe de comédien « du Lord Chambellan » . Il ne deviendra jamais acteur de premier plan. Il prit comme protecteur le comte de Southampton qui l’introduisa à la Cour . 37 pièces lui sont attribuées. A 50

moderne montre le langage en crise : cf Barthes Sur Racine. Ironie tragique d’Œdipe : il dit une parole vraie sans le savoir (les dieux la lui donnent, il la cherche) : « comme si j’étais son fils ». Chez Racine, la parole st coupable, toujours en faute : cf scènes d’aveux. Phèdre dit son amour à Hyppolite sans le vouloir : « malgré moi ». Ce qui lui était impossible à révéler lui devient nécessaire : nécessité intérieure. Le langage de l’absurde : Ionesco pose la nécessité du langage pour communiquer