Le Langage Chez Ionesco

Texte 1 : l’Education Sentimentale(1869), G.Flaubert (19e), écriture réaliste sur les individus et la société * Comment la scène de la rencontre amoureuse permet-elle à Flaubert de dramatiser la naissance de l’amour chez son héros ? 1) Dramatisation de la scène a- Un cadre spatio temporel propice b- « révélation » et mise en scène c- Erotisation de la rencontre et du portrait 2) Amour idéalisé mais mise en place d’une distance a- Sentiment d’absolu, perfection de Mme

figurer 1_le lieu 2_l'espace, le déplacement 3_le temps 4_paroles des personnages 5_l'action recomposée a_ Sur scène, le lieu, l'espace et le temps sont artificiels b_ L'action, est recomposée ou grossie ou déformée b_ Un langage factice Transtition: Ainsi, les auteurs jouent sur l'illusion comique comme Corneille mais le théâtre rapproche le spectateur de la réalité par un travail bien réel. II) Le théâtre est un art du vrai a_ Un travai réel de la mise

L’absurde et la philosophie 1. métamorphose 2. réflexion philosophique Après les conflits mondiaux, alors que l’Europe est encore bouleversée, bon nombre d’écrivains mettent au centre de leurs œuvres leurs différentes idées sur la guerre. Eugène Ionesco, auteur célèbre de théâtre dramatique du 20ème siècle, n’y déroge pas en publiant Rhinocéros. Cette œuvre qu’il qualifie de « conte qu’ [il] a rendu scénique » dans les nouvelles littéraires en 1960, raconte l’histoire d’une épidémie stéréotypée,

constructeur: sur un récent chantier, j’ai parlé à un metteur en scène. Nous parlions de la distanciation qui a en fait pour but de déclencher chez le spectateur la réflexion sur le thème représenté et lui enlever l’illusion du théâtre. présentateur: qu’en pensez-vous ? (vers metteur en scène) metteur en scène: cela est vrai mais … Ionesco disait: « l’Homme comme perdu dans le monde,… »(voir page 2). En effet, le théâtre de l’absurde porte bien son nom, le spectacle est dénué de logique

des conflits mondiaux et celle-ci commence à peine à s’en remettre, plusieurs écrivains, eux-mêmes révoltés par ces actions scandaleuses, écrivent des œuvres basées sur les régimes totalitaires présents pendant les deux guerres mondiales. Eugène Ionesco, écrivain et représentant du théâtre de l’absurde, suivra ce mouvement en écrivant Rhinocéros, œuvre publiée en 1959. Rhinocéros, c’est l’histoire d’une épidémie stéréotypée, appelée « rhinocérite », qui va se répandre peu à peu dans un village tranquille

Elle est représentée en blanc : la jeunesse, l'innocence mais la superficialité. Marguerite refuse l'illusion, elle incarne la lucidité tragique c'est un thème classique de la tragédie : elle est sereine et forte c'est elle qui domine par son langage. Elle parait dur et c'est elle qui aidera Bérenger à faire face à la réalité et a mourir. Son rôle est de donner la connaissance. Elle rappelle aux hommes de ne pas fuir la réalité. 2°) Un combat inégal C'est le temps de la lucidité, la mort

Plan: • I - L'absurde au niveau du langage : l'enfermement de l'homme dans la parole • 1 - L'impuissance de la parole • 2 - Le malaise dans la communication des personnages • Transition • II - La portée philosophique du monologue • 1 - La portée existentielle • 2 - La loi de la majorité Analyse: Tout dilemme comportant une part sacrificielle et mettant celui qui le vit au cœur d'un déchirement, il faut reconnaître à ce monologue sa portée tragique. En fait, ce monologue final (qui

on comprend mieux en quoi le théâtre est marqué par l’illusion et l’artifice. La scène est un objet singulier qui découpe l’espace de manière artificielle. Sur celle-ci, les décors, les personnages, la parole symbolisent des lieux, des êtres, du langage que l’on retrouve dans la réalité. Le décor d’abord. Comme le montre la didascalie de l’extrait de On ne badine pas avec l’amour : « Devant le château », il s’agit de faire comme si l’on était devant un château. De même avec les nombreux décors

fil à la patte, 1894 ; La Dame de chez Maxim, 1899). 3 - Les procédés comiques • Le comique de situation : ce sont les quiproquos, les coups de théâtre, l’intervention inattendue d’un personnage, et de façon générale, il s’agit de tous les signes qui créent un décalage entre ce que le spectateur sait et ce que savent les personnages. • Le comique de caractères : il est créé à l’aide de personnages stéréotypés, comme par exemple Arlequin que l’on retrouve chez Molière et Marivaux. • Le comique

 IONESCO Rhinocéros 1959   Pièce ambitieuse "en trois actes et quatre tableaux", Rhinocéros est créée en 1959 à Düsseldorf. À Paris, l'année suivante, Jean-Louis Barrault assure sa consécration. Cette pièce traite du totalitarisme, de l'endoctrinement et de la fanatisation qui agissent souvent comme une véritable épidémie. Pour rendre sensible ce phénomène, Ionesco en propose une illustration concrète : les petits fonctionnaires d'une ville imaginaire se métamorphosent les uns après les autres en