Le Langage Dans Rhinoceros

se traduit par de la colère et de la peur , et enfin se résigner à mourir après avoir méditer sur le sujet. J'en conclus que pour Ionesco, la place de l'intrigue traditionelle est importante car elle nous donne une idée à faire murir, comme dans Rhinocéros où Bérenger dit:'' Je ne capitule pas'' qui traduit une révolte de la part de l'auteur dans sa lutte contre le conformisme de l'époque. 6)''Le roi se meurt'', pour moi est une image de la condition humaine. Elle caractérise l'image de la mort,

sentiments, des passions (développez un exemple : jalousie de Phèdre, violence de la passion d’Hermione…). Étude de la naissance d’un « monstre ». Cf. Néron dans Britannicus. - Violence physique : fin d’Andromaque (la folie et la mort) => art du langage (et aussi de la litote). • Personnages sont complexes et tourmentés. Ex : le personnage de Phèdre. « Phèdre n'est ni tout à fait coupable, ni tout à fait innocente » => Personnage tourmenté, ambigu, passionné, coupable et victime : devient l’un des

l'andouille » et de se « procurer un parapluie » ! Là encore, on retrouve les démarches d'un tyrans, grossièrement dépeintes avec le caractère absurde de la pièce d'Alfred Jarry. Ubu est aussi un tyran grotesque par ses répliques, il se permet un langage déplacé : il emploie par exemple le mot "merdre" ; qui a d'ailleurs fait polémique dans les premières représentations. Nous avons vu qu'il existait différents moyens pour représenter le pouvoir au théâtre afin de donner naissance à des personnages

comporte les extraits suivants : * Molière, l'Avare (1668), extrait de l’acte II, scène 5 (photocopie) * Samuel Beckett, En attendant Godot (1953), extrait de l’acte I (photocopie) * Eugène Ionesco, Rhinocéros (1960), extrait de l’acte I Séquence 5 : Etude d’une œuvre intégrale Rhinocéros d’Eugène Ionesco Objet d’étude : Le théâtre : texte et représentation ------------------------------------------------- Problématique : Comment le processus de métamorphose gagne-t-il les différents

Etude de Notes et contre-notes Et analyse de Rhinocéros En 1962, Ionesco publie Notes et contre Notes, un ouvrage théorique rassemblant plusieurs des conférences ou des entretiens qu’a tenus l’auteur au cours de sa carrière. Ionesco se fait, par cette œuvre critique, détracteur des critiques : il critique la critique. Son projet est ambitieux, empreint d’une volonté de faire sens parfois par le non-sens et le mystère. Le discours moralisateur que tient Ionesco s’inscrit dans la vive polémique

gens du peuple) _ du "théâtre engagé"(c’est un théâtre dans lequel les auteurs font passer leurs idées,et dans lesquelles l'auteur fait représenter des scènes sans sens apparent pour faire réfléchir différemment le spectateur." (Exemple Ionesco rhinocéros) III) Le théâtre de l’absurde (aussi appelé le nouveau théâtre) le théâtre de l’absurde est un type de théâtre apparu dans les années 40, Il s’agit d’un genre traitant fréquemment de l’absurdité de l’Homme et de la vie en général, celle-ci menant

têtes de moutons » l. 7 Liberté de langage, niveau de langue familier. Liberte des relations hommes/femmes, inversement des rôles l. 25, Colin est entreprenant avec les femmes, c’est Chloé qui touche en première Colin => Morale bourgeoise bouleversée. b. Une ambiance de l’epoque d’après-guerre La musique est presentée par son champ lexical, « boogie-woogie », « biglemoi », « musique militaire » c. Fantaisie et humour Le decor, le langage familier et la construction des phrases

une opposition totale par rapport au genre plus classique tels que le drame ou la comédie. C’est un genre traitant principalement de l’absurdité de l’Homme et de la vie en général. L’absurdité de la situation mais également la déstructuration du langage font de ce théâtre un mouvement dramatique à part entière. Ce style de théâtre montre une existence dénuée de sens et nous fait douter sur le but de vivre. Les auteurs de ce genre théâtral ont en commun de rejeter les règles du théâtre à savoir,

crée l’illusion. La subversion du langage Le Nouveau Théâtre des années 1950 (Beckett, Ionesco, Adamov, Genet…) brouille les genres ; le tragique et le comique composent un mélange inédit. Contre la priorité donnée au message idéologique par le théâtre inspiré de Brecht, Ionesco défend le pouvoir magique du théâtre, mais sans revenir aux règles de vraisemblance : il faut « éviter la psychologie », « faire un théâtre de violence », disloquer le langage pour exorciser les angoisses profondes

• • Comuniquer une situation et pas l’histoire d’un personnage Influence directe de la philosophie de l’existentialisme La réalité est transmise par le biais de symboles cachés On refuse la structure cohérente du théâtre Destructuration du langage et de la communication Spectateur se prend à rire, mais en même temps se sent mal à l‘aise 2.3 techniques du théâtre absurde: • S‘approcher à la psychologie de l‘homme et de la société incapable de se communiquer (dialogues absurdes) • Effet