Le Langage Dans Rhinoceros

sublime surgissent, grâce au langage poétique, de la réalité la plus triviale et qui exerça une influence considérable sur Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé ou encore Arthur Rimbaud. Eugène Ionesco, né Eugen Ionescu le 26 novembre 1909 à Slatina, Roumanie et mort le 28 mars 1994 à Paris, est un auteur dramatique et écrivain roumain et français. Représentant du théâtre de l'absurde, il a écrit de nombreuses œuvres, comme La cantatrice chauve, Les Chaises ou bien encore Rhinocéros.

Incommunicabilité 3.2 Angoisse existentielle, peur, attente, enfermement, vide, néant 3.3 Absurdité du monde, routine, conformisme 4. Le style Donner forme à l’absurdité avec le langage 4.1 Incohérence et dérision des dialogues ( lieux communs) 4.2 Humour noir et sarcasme 4.3 Jeux de langage. Rhinocéros Par Eugène Ionesco Eugène Ionesco (1909 -1994) Quelques fragments de sa vie… * Partage sa vie entre la Roumanie et la France * Vit des relations tumultueuses avec son

un pouvoir qui exploite les plus faibles et qui est indifférent à leur souffrance dimension plus universel lorsqu'il s'attaque au pouvoir divin Voyelles- Rimbaud Lecture sensorielle Une conception rimbaldienne ou nouveau langage Correspondances – Baudelaire une vision idéaliste du monde : le naturel et le sur réel Nature et fonction de la poésie Le Dormeur du Val – Rimbaud La mise en place par rimbaud d'un décor idyllique cruauté réelle

siècles. En effet elle a une importance majeure dans le cadre de l'évolution des sociétés, de leurs justesses et de leurs idéologies. Ainsi afin d'aller au bout de leurs luttes politiques ou sociales, les écrivains travaillent sur les procédés, les langages, la forme de leurs œuvres dans le but de faire changer les pensées. C'est pourquoi chaque écrit défend une opinion portant sur des faits par exemple philosophiques, culturels. Seulement pour soutenir ces intérêts, l'auteur possède différentes manières

Cantatrice chauve (1950) ou Rhinocéros (1959) de Ionesco, ou encore En attendant Godot (1952) de Beckett. « Il ne faut pas uniquement intégrer, il faut aussi désintégrer. C’est ça la vie. C’est ça la philosophie. C’est ça la science. C’est ça le progrès, la civilisation. » disait Ionesco dans La Leçon (1951). De même que la vie, la philosophie, la science, le progrès et la civilisation, le théâtre de l'absurde désintègre, désintègre le langage, l'action théâtrale, les personnages

aiguillettes") mais c´est la mise en scène ( le défilé d´Harpagon par exemple) et le ton de la comédienne ( qui indique son double langage) ainsi que l´apparence du personnage qui provoquera le comique ( "Tournez vous un peu"). Avec Beckett et Ionesco, on entre dans le théâtre de l´absurde. Dans l´extrait de l´acte I de En attendant Godot, et dans l´extrait de Rhinocéros, le costume devient accessoire. La chaussure et le chapeau chez Beckett et la cravate chez Ionesco sont les éléments essentiels

désir, veut critiquer ou veut simplement montrer le reflet de son époque. Par exemple, Beaumarchais dans son œuvre Le mariage de Figaro, critique les droits de Seigneur, le dramaturge Jean Racine dans son chef d’œuvre Rhinocéros, crée un univers chaotique dans lequel le rhinocéros et sa métamorphose illustrent la montée du Communisme au XX siècle. Toutefois les exemples précédents sont des exemples qui critiquent un aspect de la société ou qui sont fils de leur époque, pourtant, une artiste reconnue

bourgeois, mène une dispute avec Georgette, la servante d Arnolphe. Le valet est très fâché envers elle et tente de lui mettre une gifle, par accident cette gifle touche Arnolphe. Ensuite, il existe le comique de mots qui exploite les ressources du langage : répétitions, jeux de mots, calembours, déformations, recours au jargon, aux dialectes. Des façons de parler outrées ou quelques fois la communication ne se fait plus. Je pourrais parler de nouveau de Molière dans son oeuvre « L’Ecole des femmes »

aspect cocasse. Les mises en scènes mettent en valeurs les accessoires, les sons et les lumières. De plus, le personnage est un anti-héros, il n'a ni passé, ni réelle identité, insignifiant. La parole est son seul moyen d'exister, l'absurde remet le langage en question. Contrairement aux genres précédents, le théâtre de l'absurde n'a plus pour but de plaire, mais de choquer (_Le Discours, _Ubu Roi). Les grands auteurs de l'absurde Les grands dramaturges du XXe siècle sont : Samuel

lumière crue, murs blancs»). -Un décor très ouvert dans le tableau, mais qui, progressivement va se renfermer suite à l’arrivée de la rhinocérite : « un arbre poussiéreux »  annonce le nuage de poussière qui va envahir la scène (le passage des rhinocéros). -Ensuite, la présence du carillon annonce l’ouverture de la pièce. Il cesse dès le levé du rideau : quelque chose va se passer dans un décor banal. -Il fait chaud : « il fait tellement chaud, tellement sec » montre que l’ambiance risque d’être