Le Langage Soutenu Au Théâtre

situation d’énonciation. C’est le cas des dialogues réels (conversation courante, téléphone…) ou fictifs (théâtre, roman…), des lettres, de certains énoncés informatifs (presse). L’énoncé ancré comporte des indices d’énonciation qui ne se comprennent que si l’on partage la même situation d’énonciation. Le niveau de langage est en rapport avec la situation d’énonciation : familier, courant ou soutenu. On emploie un système temporel en rapport avec cette situation : l’indicatif présent est le temps de

Introduction La Fontaine, fabuliste du XVIIème siècle, a souvent utilisé des animaux pour critiquer les hommes et leurs mœurs. Dans la fable Le singe et le Léopard, le poète met en scène deux animaux qui veulent attirer les spectateurs à leur théâtre, à travers le discours des deux animaux, se dégage une morale. Cette fable présente toutes les caractéristiques de l'apologue et se présente comme une scène vivante et théâtrale qui met en opposition deux stratégies argumentatives. Lecture du

l’Encyclopédie qui est un recueil contenant les définitions des mots et des idées philosophiques. Des sujets comme la relation entre maitre et valet sont abordés et remis en cause par les lumières. Marivaux s’inscrit dans cette période et écrit des pièces de théâtre comiques soit à caractère social ou traitant des relations amoureuses. Le texte à étudier est une partie de la scène trois de l’ile des esclaves, une pièce en un acte de Marivaux où, deux couples maitres/esclaves s’échouent sur une ile et les lois

COMENTARIO LITERATURA (ACTO IV)COMMENTAIRE LITTÉRAIRE RUY BLAS - VICTOR HUGO ACTE IV - L’INTERMÈDE BURLESQUE (SCÈNE 2) LECTURE LITTÉRAIRE (XIXè) SCIENCE DU LANGAGE/LETTRES LLASIC (UNIVERSITÉ DE GRENOBLE ALPES) CRESPO BAILÓN, CRISTINA GIL GAMERO, PAULA (ERASMUS 22/23)Victor Hugo est un romancier, poète et dramaturge romantique français qui est considéré comme le plus grand représentant du romantisme du XIXème siècle. En 1830, il commence une période de grande création littéraire, au cours de laquelle

de disque optique Clé USB (mémoire flash amovible) Écran tactile Périphériques multifonction Imprimante multifonctions Photocopieur multifonctions Les genres littéraires Genres narratifs Poésie Théâtre L’écriture autobiographique Les genres poétiques Les genres du théâtre La nouvelle Le texte poétique Tragédie et comédie La fable La poésie lyrique Tragédies et comédies Le merveilleux et le fantastique Quelle est la valeur essentielle de la poésie ? Le drame romantique

le baroque est un art du XVI e siècle fondée sur l’exagération du mouvement dans une œuvre. Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture, théâtre et musique et se répand rapidement dans la plupart des pays d’Europe.Le terme « baroque » vient du portugais « barroco » qui signifie « perle irrégulière » . En sculpture baroque, les ensembles de figures prirent une importance nouvelle, il y eut un mouvement dynamique et une énergie portée par les formes humaines

nous observons également des différences entre les deux histoires. Evidemment le fait que l’un soit un théâtre de la Renaissance et que l’autre soit une comédie musicale des années 50’. De plus, le langage dans West Side Story est familier contrairement à celui de Roméo et Juliette qui est soutenu. -Roméo et Juliette et West Side Story sont considérés comme deux classiques du monde du théâtre dramatique.  -De plus West Side Story est également l’occasion de démontrer que la haine de l’autre et

de mœurs et de penséeDom JuanContexte : Dom Juan est une pièce de théâtre écrit par Molière en 1665, sous le règne de Louis XIV, autrement appelé le "Roi-Soleil". Molière bénéficie des faveurs du monarque, celui-ci étant un passionné d'arts, notamment de théâtre et de danse. Le peuple partage également le goût du roi pour le théâtre. La concurrence entre les compagnies est très rude. A cette époque le théâtre

Lire une pièce de théâtre de Molière et en improviser des scènes: Le Médecin malgré lui (6 août1666, Palais Royal) Comédie-farce Gabrielle PHILIPPE, professeur agrégé de Lettres modernes Collège Pierre Mendès-France, Paris 20ème En introduction : - problématique : Lire une pièce de théâtre courte de Molière, héritée de la farce médiévale et de la commedia dell’arte et en improviser des scènes. L’accent est mis, dans cette séquence, tant sur la lecture que sur la pratique de l’écrit et

L’étude du début de Fin de Partie Dans le théâtre classique, la première scène a pour fonction d'exposer l'obstacle qui s'immisce sur le chemin du sujet dans sa quête de l'objet ; de présenter les personnages, d'installer le ton de la pièce, tout en posant l'illusion théâtrale. Or, il n'y a rien de tel dans le début de Fin de partie, à la délimitation problématique puisqu'il s'agit d'une pièce sans acte ni scène. Comment Beckett parvient-il, malgré une « exposition qui défait les repères traditionnels