Le Maître du jeu

matérialise en particulier grâce au changement d'identité entre les deux personnages, imposé par Trivelin. Ce dernier va très vite devenir, tant aux yeux des autres personnages qu'à ceux du spectateur, la clé de voûte de l'évolution des relations entre les maîtres et les valets, imposant la loi de la cité, exigeant la soumission des naufragés à ses décisions et calmant l'ardeur des anciens valets.  La longue tirade de la scène 2 répond à une double exigence : le personnage va indirectement informer les spectateurs

travaillez ? », « Savez-vous comment on fait son chemin par ici ? » · Notons le jeu des rythmes. A la succession des brèves indépendantes juxtaposées évoquant l'action de Rastignac s'oppose la longueur languissante de la phrase : «Le travail, compris comme vous le comprenez en ce moment, donne, dans les vieux jours, un appartement chez maman Vauquer, à des gars de la force de Poiret ». · Vautrin instaure une relation de maître à disciple à l'égard de Rastignac comme le montre l'accumulation des verbes

costumes est un des principaux ressorts comiques des pièces de Marivaux, ce qui entraine surprises des personnages, de nombreux quiproquos et des réflexions sur les clivages socio-culturels du XVIIIe siècle. JAM met en scène l'inversion entre jeunes maîtres Dorante et Silvia, avec Arlequin et Lisette, à cause de la décision de leurs pères d'unir leurs enfants. Ceux-ci, chacun de leur côté, ont la même idée de se faire passer pour des valets pour pouvoir mieux étudier leur futur conjoint et conclure ainsi

puis s'inquiètent de le voir aussi envieux, et tentent de le ramener à la réalité du prochain mariage de sa fille Lucile avec Cléonte. Mais ce dernier n'étant pas gentilhomme, M. Jourdain refuse cette union. Cléonte décide alors d'entrer dans le jeu des rêves de noblesse de M. Jourdain, et avec l'aide de son valet Covielle, il se fait passer pour le fils du Grand Turc. Il obtient ainsi le consentement de M. Jourdain, qui se croit parvenu à la plus haute noblesse après avoir été promu « Mamamouchi » lors

pour vraie, et ce n’était que feinte» (l.38) est une réplique qui résume parfaitement comment fonctionne le théâtre. Dans la pièce de l’Illusion comique l’auteur utilise le procédé du théâtre dans le théâtre pour créer un jeu entre les acteurs mais également avec les spectateurs. Le théâtre dans le théâtre est un procédé qui fait que les comédiens à l’intèrieur d’une pièce de théâtre joue une autre pièce de théâtre. C’est une notion que les dramaturges mais aussi les cinéastes

évolutifs entre élèves et prof. Le courant actuel met l’accent sur l’apprenant qui devient plus responsable et plus impliqué dans le processus d’apprentissage… Des styles d’enseignement : - L’enseignement réciproque = enseignement planifié par le maitre et exécuter par les élèves. Il travaille par 2, peuvent échanger. (soit des élèves de mêmes niveaux, soit un élève plus avancé que l’autre.) Des critères clairs doivent être énoncés pour que cela puisse fonctionner. Permet de responsabiliser les élèves

LECTURE ANALYTIQUE LE JEU DE L’AMOUR ET DU HASARD, MARIVAUX ACTE II, SCENE 9 INTRODUCTION : Marivaux est un grand auteur du XVIIIème siècle, il écrit surtout des pièces de théâtre comme l’île des esclaves en 1725, la surprise de l’amour parut en mai 1722 et qui connu un énorme succès ou encore la pièce dont nous allons faire à présent l’étude le jeu de l’amour et du hasard parut en 1730 au Théâtre-Italien. Toute les comédies de Marivaux ont pour intrigue, une séduction, l’amour se retrouve alors

compte réellement du plaisir pris à prendre repos de cette action, ou à se divertir. Nous avons pu observer dans l'histoire, des situations dans lesquelles, l'esclave devenait le maître du maître, et le maître, l'esclave de l'esclave alors que ce dernier n'avait pas le jugement ou le raisonnement meilleur que son maître. Or, une chose les sépare : l'un travaille. Celui-ci n'est donc pas qu'une simple action pour un profit, un intérêt. On peut donc voir que le travail apporte à quiconque des choses

de bien»:anaphore + parallélisme / négaions syntaxiques = misère du personnage, absence de condition sociales*«rien»/ «bien»: rime interne- «Point de bien !»: anadiplose = créée une continuité et met en évidence le désaccord du Dubois- «bonne mine»: jeu de mot de la polysémie de «mine»= désigne le visage et les mines d’or au Pérou (jouer avec les mots est très à la mode- «tournez-vous un peu»: didascalie interne = observation physique de Dorante-«il n’y a point […] Paris»/ «Voilà une taille […] possibles»:

Dans le premier acte , on retrouve le valet de Dom Juan , Sganarelle , qui vante les mérites du tabac puis explique le caractère méprisant des agissement de son maître au valet de Don Elvire. On apprend aussi que Dom Juan a séduit , épousé puis abandonné Don Elvire. Dom Juan apparaît et Sganarelle essaye , en vain , de raisonner son maître. On apprend que Dom Juan a tué un commandeur et qu'il a comme projet de séduire une jeune fiancée. Don Elvire arrive et reproche à Dom Juan de l'avoir abandonnée