Le Maître du jeu

Pokémon (ポケモン?) est une franchise créée par Satoshi Tajiri en 1996, présente en particulier en jeu vidéo, dans des séries éditées par Nintendo. Selon les statistiques officielles de Nintendo en octobre 2010, les jeux Pokémon se sont vendus à environ 250 millions d’unités. Le jeu vidéo Pokémon Rouge et Bleu s’est vendu à plus de 30 millions d’exemplaires, ce qui en fait un record des ventes dans l’histoire du jeu vidéo. La franchise est également exploitée sous forme d’animes, de mangas, et de jeux

Le Mariage de Figaro de Beaumarchais, Acte I, scène 1 PDL : Nous essayerons de montrer comment la scène d’exposition d’une comédie met elle en place le thème majeur de la pièce : la rivalité maitre/valet ? I) La mise en place d’une comédie Dans la comédie, Beaumarchais écrit qu’il doit dénoncer «  les vices et les abus » mais également le fait qu’une comédie doit faire rire A- Les signes d’une comédie La Folle Journée ou Le Mariage de Figaro : L’inratable gaité ,fête annoncée -> La

italienne. La réponse d’Arlequin suffit à indiquer l’identité de l’autre : c’est son maître(« Patron »). La relat° maitre-valet est posée avec une évidence abrupte.  La suite déploiera cette identité sociale, reliée à des types  : ces 2 persos singuliers incarnent des types doubles. Des types de comédie et des types sociaux : le petit-maître (noble libertin et léger) et le valet (de comédie), et des types de relat°.  2 attitudes

étroitement liée à la fête champêtre dont elle peut être considérée comme un type. Watteau et Fragonard sont deux acteurs principaux de la fête galante : Jean-Antoine Watteau Jean-Antoine Watteau est né à Valenciennes en 1684 dans une famille de maîtres-couvreurs. Il commence son apprentissage de peintre à l’âge de dix ans chez Jacques-Albert Gérin, peintre valenciennois. A la mort de Gérin, en 1702, Watteau s’installe à Paris et poursuit ses études chez un graveur et décorateur de théâtre, Claude

refuse la règle des trois unités, est écrite en prose, se finit mal ce qui est contraire au code de la comédie et mélange les registres. De plus, le héros est plutôt un représentant du mouvement baroque, de par son inconstance et ses tromperies, son jeu avec les apparences et sa capacité d’illusionner ceux qui l’entourent. Nous allons voir que la première scène de l’acte I est bien une scène d’exposition mais qu’elle propose également une vision de la philosophie qui sous-tend la pièce. I. Une scène

refuse la règle des trois unités, est écrite en prose, se finit mal ce qui est contraire au code de la comédie et mélange les registres. De plus, le héros est plutôt un représentant du mouvement baroque, de par son inconstance et ses tromperies, son jeu avec les apparences et sa capacité d’illusionner ceux qui l’entourent. Nous allons voir que la première scène de l’acte I est bien une scène d’exposition mais qu’elle propose également une vision de la philosophie qui sous-tend la pièce. I. Une scène

refuse la règle des trois unités, est écrite en prose, se finit mal ce qui est contraire au code de la comédie et mélange les registres. De plus, le héros est plutôt un représentant du mouvement baroque, de par son inconstance et ses tromperies, son jeu avec les apparences et sa capacité d’illusionner ceux qui l’entourent. Nous allons voir que la première scène de l’acte I est bien une scène d’exposition mais qu’elle propose également unevision de la philosophie qui sous-tend la pièce. I. Une scène

l’utilisation de tons, de registres, de rythme de langage très variés, à travers du jeu théâtral, poétique, et non seulement sur des textes littéraires, mais aussi sur des dialogues ou des phrases directement tirées de leurs échanges ordinaires. Il y a un double avantage : o On les rend conscients du registre émotionnel qu’ils utilisent la plupart du temps o On les ouvre à des registres différents par le biais du jeu  On peut aussi toujours sur le thème de la variation travailler une même formulation

Elle est jouée uniquement en improvisation des comédiens et le thème principal en est le mari trompé ou l'arroseur arrosé la commedia dell'arte : théâtre italien du XVIIe siècle avec un léger scénario, une grosse improvisation des comédiens et un jeu de masques la comédie-ballet, mêlant théâtre et danse baroque la comédie de boulevard : théâtre de pur divertissement. Le boulevard possède aussi un versant sérieux, dont l’ambition est d’agir avec force sur le public, en lui proposant des intrigues

de décrire un solide en utilisant vocabulaire adapté Jeu du portrait Séance 2 : entraînement Etre capable d’utiliser un vocabulaire géométrique adapté pour décrire un solide Séance 3 : Institutionnalisation & entraînement Caractériser un solide droit. Séance 4 : Consolidation Séance 5 : Evaluation de la séquence Séance 1 : Découverte & institutionnalisation Etre capable de décrire un solide en utilisant vocabulaire adapté Jeu du portrait – matériel : lots de solides usuels (pyramides