Le Melange Des Registres Dans Dom Juan

Dom Juan de Molière – Acte 2 scène 2 Introduction : Dom Juan est l'une des plus célèbres pièce de Molière . Rapidement écrite en 1665 pour remplacer Tartuffe qui avait été censurée , cette comédie et pièce à machine n'obéit pas au règles du théâtre classique et mélange les registres comique , tragique et fantastique . Molière reprend le personnage d'un grand seigneur débauché . La puissance subversive de la pièce apparaît dans la peinture du libertin ainsi que dans le personnage de Sganarelle

La tragédie doit inspirer terreur et pitié au spectateur. La comédie et la tragédie sont-elles complètement hermétiques l’une à l’autre ? I- Deux genres bien distincts Traditionnellement, certaines situations sont associées à des genres ou des registres théâtraux particuliers. A- La tragédie • Théâtre : respect des trois unités + vraisemblance et respect des bienséances. Niveau de langue soutenu, voire précieux. Unité de ton : une pièce tragique ne peut pas être burlesque. Son ton doit être essentiellement

consacrées l’une à la mixité des genres et des registres (la tragi-comédie, la comédie-ballet, l’évolution du drame, le mélange des registres), l’autre à l’art de la scène (à travers les composantes du spectacle théâtral, l’espace et les accessoires, la double énonciation, le procédé du « théâtre dans le théâtre »). l. La démarche du chapitre En classe de Première, l’étude du théâtre s’inscrit dans la perspective de l’étude des genres et des registres, et dans la continuité du programme de la classe

Comique de caractère (rire suscité par le comportement d’un individu ex.vallet présente comme un personnage naïf ) Comique de mots ( effet comique provoqué par des jeux des mots ex.sganarelle qui utilise un mélange de la langue érudite avec des expressions populaires pour montrer à son maître )Il se sert des ses types de comiques pour faire rire son publique.La comedie est en cinq actes et obéit aux règles classiques.THEMES:critique le classe bourgeois parce

Scène 2 Acte 1 : Dom Juan Philosophie conquête amoureux : a) combat amoureux Voc de combat, chp lex de la guerre => la femme est considérée comme 1 ennemi dont l'amant veut triompher la seduction Chp lex beauté → il est passif Dj est un hédoniste (Alexandre etait le symbole de la démesure =comparaison dévalorisante) = on ressent l’orgueil de séducteur ds cette tyrade il a un besoin de se montrer sup b) Dj comme un manipulateur Dj est seulement interessé par lapparence et

de royaume en royaume ». Ici, Toinette se vante, elle se dit tellement grand médecin qu’elle voyage dans le monde entier pour exercer ses talents. Son arrogance est mise en exergue par le mélange de champs lexicaux. Dans sa tirade, Toinette associe le champ lexical scientifique, de la médecine, à un registre familier qui relève de l’ordinaire : « maladies ordinaire » (ligne 6), « bagatelles de rhumatisme et des fluxions » (ligne 7), « ces fiévrottes » (ligne 7), « ces vapeurs, et à ces migraines »

gens (hasard, fortune, chance...), avec l’obsession de la mort. Pour la poésie, l'eau est souvent privilégiée comme thème principal. Les sujets graves comme le suicide, les actes de torture, les incestes, sont autorisés et abordés sans tabou. Le mélange des genres est aussi autorisé par exemple, la tragi-comédie est créée (par exemple Le Cid de Corneille) qui est une pièce de théâtre dans laquelle sont entremêlés des événements graves et des incidents comiques, gais. La pastorale est aussi créée

(1664), Le Médecin malgré lui (1666), Les Fourberies de Scapin (1671). • Les comédies de caractère, plus graves, montrant un personnage complexe, affecté d’un vice Repères historiques 1610 dangereux et destructeur : Le Tartuffe (1664-1669), Dom Juan (1665), Le Misanthrope (1666). 1643 Règne de Louis XIII Autorité de Richelieu 1661 Régence d’Anne d’Autriche Fronde matée par Mazarin • Les comédies de mœurs, où Molière stigmatise les défauts d’une petite société ridicule, d’une

tout ne soit que rêve » (v.124) (Roméo) - m inquiétude du spectateur que cet amour soit impossible Mini conclu : des similitudes avec celui de Shakespeare mais scène un peu tournée vers le ridicule, ex: Cyrano : gros nez, laid, physique, + âgé → un mélange de comique et de tragique qu'il n'y a pas chez Shakespeare (Shakespeare seulement lyrique) b) critique de la préciosité : Rostand fait son Molière, comme dans Les Précieuses ridicules. C'est une parodie de la critique de la «Précieuse ridicule ».

Les Don Juan de Jean Anouilh, Henry de Montherlant et Roger Vailland. De l’irrévérence du héros à celle de l’écriture : avènement d’une dimension réflexive et d’un regard critique sur le mythe Aurélia Gournay Université Sorbonne Nouvelle - Paris 3 Don Juan apparaît en 1630, dans la pièce El Burlador de Sevilla du moine espagnol Tirso de Molina. Délicat à traduire, le terme de burla résume le caractère irrévérencieux de ce premier Don Juan. Cette irrévérence s’exerce à l’égard de Dieu, tout