Le Misanthrope Castigat Ridendo Mores

Le Misanthrope de Molière est l’une d’entre elles ; cette pièce fait réfléchir les spectateurs sur l’hypocrisie des rapports entre les individus dans la société. C’est pourquoi ces comédies peuvent appelées « comédies politiques », car elles traitent des grands problèmes de la société, et abordent les rapports de pouvoir. Leur but est de corriger les vices des Hommes par la vertu rire. Jean-Baptiste Pocquelin, dit Molière, a d’ailleurs à ce sujet une expression qui lui est propre « Castigat ridendo

Opposition valeur symbolique/marchande, prix excessif « deux cent mille », refus d’y croire. Jugement esthétique= domaine intime et sensible. Amitié: « mon ami ». Antrios= objet polémique
 II. Scène de comédie 1. Scène de comédie traditionnelle « Castigat ridendo mores » A) Comique de situation
 Tout tourne autour du tableau: 7 dans le passage. Spectateur entouré de blanc. Rire: comment voir dans du blanc des liserés blancs? B) Comique de mots
 Échanges vifs, reprise « cette mrd », anadiplose. Quiproquo

Mme de Lafayette, Marie-Laure de Noailles- dernier salon. Mme de Sévigné n’était pas une Précieuse mais les fréquentaient. Les Femmes savantes sont représentées au théâtre du Palais Royal pour la première fois en 1672. Avec le Tartuffe, Le Misanthrope, les Femmes savantes est une grande comédie en vers possédant des points communs avec Les Précieuses Ridicules, datant de 1659). Philaminte, Armande et Bélise respectivement mère, fille et tante se piquent de bel esprit. Armande, fille de Philaminte

attention portée aux jeux de scènes comiques. • Elle se donne pour but de divertir par la peinture de la société, et de dénoncer les vices et corriger les mœurs (castigat ridendo mores, le rire corrige les mœurs). Les Femmes savantes (1672) de Molière sont une satire des milieux intellectuels féminins et de la préciosité. Le Misanthrope (1664) aborde la question de la sincérité de la cour. - La comédie d’intrigue. À l’aide de leurs valets, des jeunes gens cherchent à surmonter l’opposition de

théâtre en général. S’opposant à la tragédie, la comédie cherche à divertir, à faire rire (→ comique) par la légèreté de l’intrigue ou la peinture des personnages qui y est faite. La comédie a pour but de « corriger les mœurs par le rire » (Castigat ridendo mores, dit l’adage latin). Pour Molière, il s’agit de « corriger les hommes en les divertissant » (Molière, « Premier placet au roi au sujet de Tartuffe »), en dénonçant l’avarice des hommes, les travers de la médecine, de la justice, de la Cour

partie d'un univers familier. Le comique joue sur les stéréotypes et n’hésite pas à critiquer les mœurs, comme par exemple dans la comédie L’Ecole des femmes où Molière dénonce la contribution de l'Eglise à l'asservissement de la femme. Dans Le Misanthrope, du même auteur, le héros Alceste conteste l’ensemble des mœurs de son temps et déclare éprouver une haine pour la nature humaine. Nous pouvons de nouveau citer Le Mariage de Figaro : dans cette pièce l'auteur met en scène deux personnages Figaro

cette manifestation physique : gaieté, moquerie, cruauté ? Alceste répliquait sur un ton sans appel à Célimène qui amusait sa petite cour par les portraits cruels qu’elle dressait : « les rieurs sont pour vous, Madame, c’est tout dire ». Le célèbre Misanthrope de Molière ne dénonce-t-il pas le rire mal employé? Ainsi, nous pouvons nous demander si les aspects comiques d’une pièce de théâtre ne servent qu’à faire rire. Force est de distinguer pour cette analyse le genre comique du registre du même nom

« Je ne sais s'il n'est pas mieux de travailler à rectifier et à adoucir les passions des hommes que de vouloir les retrancher entièrement »[3], et son but a d'abord été de « faire rire les honnêtes gens »[4]. Il fait donc sienne la devise Castigat ridendo mores (en riant, elle châtie les mœurs) qui apparaît sur les tréteaux italiens dès les années 1620 en France, au sujet de la comédie. Le début de la gloire Molière retourne à Paris en 1658. Il joue au Jeu de paume du Marais. Protégé par Monsieur

aspect universel. Si l'argumentation indirecte permet d'éviter la censure c'est aussi un moyen de faire passer un message important qui serait impossible autrement et de rallier le lecteur à son point de vue tout en le divertissant. « Castigat ridendo mores » la comédie châtie les mœurs en riant. C'était la devise de Molière qui au travers de ses pièces se moquait de la société de ses contemporains de leur vices et vertus prétendues. Dans Tartufe il dénonce l'hypocrisie des faux vertueux, dans

écrit une pièce de théâtre, « le théâtre corrige les meurs par le rire » (castigat ridendo mores) Informations apportés par le titre : Ici, le titre met en avant le défaut majeur du personnage principal. Il a une habitude pour montrer que l’auteur s’occupe moins des personnages précis que de tous les avares. La comédie est là pour présentes des défauts humains comme dans Tartuffes (dévots hypocrites) ou dans le Misanthropes (homme qui n’aime personne). Le titre indique que l’ensemble de l’intrigue