Le Misanthrope Tragique

de noblesse. Elle en a fait un genre définitivement séparé des autres, avec ses lois propres, et surtout en le dotant d'une dignité qui lui était jusqu'alors refusée (Voltaire, un siècle plus tôt, croyait qu'il passerait à la postérité comme poète tragique). Il est alors peu d'écrivains qui n'aient pas été tentés par le roman, quel qu'ait pu être leur orientation ultérieure (la critique pour Sainte-Beuve, l'histoire pour Michelet) ou parallèle (la poésie pour Vigny ou Lamartine). F. La poésie

la sœur de Madeleine, il se moque des précieuses et des marquis et va se les mètrent a dots, des dévots (laïque qui conforment leur vie a la religion, assez austère). * Les trois triptyques : « tartuffe » (1664) ; « Don juan » (1665) ; « le misanthrope » (1666). Molière bénéficie de funérailles Nocturne et une sépulture chrétienne, alors que l’église considère les acteurs comme des gens de mauvaise vies Principes Littéraires : «  La grande règle de toutes les règles est de plaire » = contre

linéaire au récit à tiroirs I. Le souci de la vraisemblance On reproche désormais « aux romans ‘l’extravagance’ de leurs héros, en réalité dans le passé grands conquérants, rois barbares, farouches guerriers, patriotes énergiques, exemples tragiques de vertu et d’honneur, qu’ils montrent tous, en dépit de la vraisemblance historique, uniquement occupés de fade galanterie ; leur style emphatique et de mauvais goût, la rhétorique de leurs monologues ; leur composition artificielle, leur action

(Corneille, 1640), Andromaque (Racine, 1667), Bérénice (Racine, 1670), Phèdre (Racine, 1677), L’Ecole des femmes (Molière, 1662), Dom Juan (Molière, 1665), Le Misanthrope (Molière, 1666), Les Femmes savantes (Molière, 1672). Liens avec ce que nous avons fait cette année en seconde. ■ OE « Le théâtre : les genres et registres (le comique et le tragique) ». Utilité scolaire, utilité pour votre formation littéraire. ■ OE de première : « Le théâtre : texte et représentation ». ■ OE de première « Mouvement

théâtre doit être « mimêsis » de la réalité, comme le définit Aristote dans La Poétique. Ce mot dérive du verbe mimeisthai qui a pour sens premier « imiter, représenter, signifier un produisant le simulacre » de la réalité sensible. Les auteurs tragiques classiques reprennent l’idée de la mimêsis aristotélicienne pour construire leur esthétique. Ils énoncent plusieurs principes à respecter dont celui fondamental de la vraisemblance, qui s’installe si le spectateur n’est pas choqué par ce qu’il voit

la source de l’amour animal est le non-amour des hommes, puis s’il contient par nature une insatisfaction avant de chercher s’il peut s’accomplir dans l’amour des hommes puisque, amour, il doit s’ouvrir à autre que soi. ***   Le personnage du misanthrope entouré d’animaux se retrouve souvent. Paul Léautaud ou Céline à la fin de leur vie en furent de parfaits représentants. Mais ce qui frappe, dans ce cas, c’est que la détestation des humains se modère au contact des animaux. Allons plus loin ! Les

irrégulier, baroque : sujets atroces, invraisemblables, situations et âmes exceptionnelles, passions et actions violentes… p 187 Les dramaturges de la naissance de la tragédie classique : - Théophile de Viau, Les amours tragiques de Pyrame et Thisbé (1623) : funeste aventure de deux jeunes gens morts de s’être trop aimés. Bien qu’archaïque et statique, action simple et unifiée, limitée à une dramatique journée. Vibrante apologie de la passion. p 189 - Jean

français du XVIIème siècle (1622-1673). Fils d’un tapissier, il fait des études de droit. Il fonde en 1643 la troupe de l’Illustre-Théâtre qui s’installe à Paris en 1658. Molière écrit de nombreuses comédies telles que Les Précieuses Ridicules, le Misanthrope, l’Avare, Tartuffe, Don Juan, le Bourgeois Gentilhomme, ou encore Les Femmes Savantes, ainsi que des comédie-ballets. Prit d’un malaise au cours de sa 4ème représentation du Malade Imaginaire, il meurt à l’âge de 51 ans chez lui, dans la soirée

spectacles tragiques». Cette intention, si différente de celle qui lui fait donner la même année la tragédie-ballet de Psyché, est attestée sous forme de reproche dans des vers célèbres de Boileau, au IIIe chant de son Art poétique: Molière eût pu prétendre au titre de prince des poètes comiques s’il n’eût «quitté, pour le bouffon, l’agréable et le fin, / Et sans honte à Térence allié Tabarin. / Dans ce sac ridicule où Scapin s’enveloppe, / Je ne reconnais plus l’auteur du Misanthrope». Térence,

qualifient de « perle des maris » à scène 3 de l'Acte V. On retrouve donc dans ce portrait sombre de Florence des personnages qui ont conservé un rapport sincère à l'homme. Mais le destin de ces personnages n'en est pas moins accablant. L'issue tragique de la pièce (en particulier la seconde moitié de l'acte V) ne donne aucun espoir aux républicains. Corrompus ils ne savent pas réagir lorsqu'ils apprennent la mort du duc. Celle-ci est pourtant annoncée par Lorenzo régulièrement au cours de la pièce