Le Monde Poétique Refuge Du Monde Réel

La Création Poétique. Thèmes et langage dans la poésie française du XVI° siècle à nos jours. De Michel Quesnel La poésie est au-delà de toute formule. Il est trop facile de prétendre qu’il existe autant d’arts poétiques que de poètes, de conceptions de la poésie que de lecteurs. Mais est-il licite de vouloir passer outre à la simple émotion d’une lecture immédiate ? La poésie n’est pas un savoir ; elle dégage une séduction et détermine des façons d’être. Et si elle fonde une vérité, cette

------------------------------------------------- _____________________________________________ On dit couramment « s'enfermer dans sa tour d'ivoire », surtout en parlant des artistes et des poètes, ce qui signifie se retirer loin des bruits du monde, dans un séjour idéal, au fond d'un abri mystérieux sculpté dans une matière rare, pour y savourer en paix les exquises douceurs de la rêverie et de l'étude. Cette expression a été appliquée, pour la première fois, par Sainte-Beuve, au délicat poète

C’est tardivement que le substantif « romantisme » fut utilisé par les « passeurs », dont Madame de Staël (Stendhal parlera lui de « romanticisme »). Vision du monde : « sentiment d’échec, d’impuissance à imposer des valeurs authentiques dans une société dominée par l’argent. » Mouvement gagné par le « mal du siècle » → désillusion face au monde. Les grandes figures du romantisme Hugo, Victor (1802-1885) : Hernani, Notre-Dame de Paris, Préface de Cromwell, etc. Chateaubriand, François-René (1768-1848)

cigarette offre pourtant déjà l'image d'une singulière maîtrise des moyens poétiques, que Laforgue mobilise à l'évidence dans le sens de l'économie : désespoir et ricanement s'y déploient harmonieusement, sans pathos ni complaisance. • Dans ce sonnet, extrait du Sanglot de la terre, publié alors qu'il n'a que vingt ans, le poète raconte comment, fumant une cigarette, il part dans un voyage onirique qui l'éloigne du réel sordide et le conduit vers un univers imaginaire plus plaisant. Quels sont

un "désert stérile de Douleurs". Comme l’a bien montré Éric Benoît, dans son essai Néant sonore : Mallarmé, ou la traversée des paradoxes , cette impossibilité d’écrire est au cœur de l’écriture mallarméenne : « c’est le phénomène de l’impuissance poétique, de l’impossibilité d’écrire, impuissance qui paradoxalement devient sujet d’écriture. » Ne permettant pas d’écrire et de créer, la vie se résume donc à la Douleur (ici personnifiée par une majuscule), de devoir accepter ce mal être. Comme le note

blondissants, Les vignes, les jardins, et les près verdissants. (s. XIX) L’Italie devient le grand Nord et la France le pays des coteaux ensoleillés (s.VIII) Regrette le Du Bellay d’avant, libre, franc de soucis, inspiré et honnête car la fureur poétique le conduisait au ciel (s.VI) Il essaye aussi de définir les raisons pour laquelle il a fui la France dans les sonnets XXVII et XXVIII/ sonnets 37 à 56 : Premières réflexions morales de Du Bellay. Il remonte vers le passé à la recherche de son

8) dans laquelle le soldat constitue une anomalie, révélatrice de l’horreur de la guerre : « les parfums ne font pas frissonner sa narine » (v.12). Ainsi, les poèmes de Ronsard et de Victor Hugo sont lyriques dans leur thème et dans leur forme poétique, tandis que le sonnet de Rimbaud est pathétique et satirique du fait de l’évocation de la guerre. Ecriture / 16pts Commentaire : C’est en 1870, dans le contexte de la guerre franco-prussienne, qu’Arthur Rimbaud rédige « Le dormeur du val »

dans laquelle le soldat constitue une anomalie, révélatrice de l’horreur de la guerre : « les parfums ne font pas frissonner sa narine » (v.12). Ainsi, les poèmes de Ronsard et de Victor Hugo sont lyriques dans leur thème et dans leur forme poétique, tandis que le sonnet de Rimbaud est pathétique et satirique du fait de l’évocation de la guerre. Ecriture / 16pts Commentaire : C’est en 1870, dans le contexte de la guerre franco-prussienne, qu’Arthur Rimbaud rédige « Le dormeur du

traduit difficilement. Les mots priment avec leurs sons, leurs oppositions, leurs formes. Montaigne résumait ainsi la poésie: "Elle ne pratique point notre jugement; elle le ravit et le ravage." Le poème, défini de cette façon, semble être coupé du réel et échapper à l'analyse rationnelle. Pourtant, la poésie émane de la réalité, l'exalte ou la nie. Aragon écrit « La poésie est un miroir brouillé de notre société, et chaque poète souffle sur ce miroir ». La définition de la poésie par son sujet laisse

s’oppose au réel : quelle est la différence entre une expérience lue et une expérience vécue ? elles s’opposent dans la mesure où l’une à concrètement, effectivement eu lieu, l’autre n’est que fiction. Donc l’art nous détourne du réel, il nous en éloigne : ne dit-on pas qu’il nous divertit, qu’il peut servir de refuge, peut nous permettre de fuir le réel, etc... - mais, l’art, s’il est imaginaire, produit de l’imagination, n’est pas pour autant moins réel : il appartient au monde des choses