Le Monologue Dialogue Déguisé

février 1775, et largement inspirée de l'École des femmes de Molière. Le comte Almaviva, tombé amoureux de la jeune Rosine qui est orpheline, est prêt à tout pour l'arracher à Bartholo, son vieux tuteur, qui a le projet de l’épouser. Tandis que, déguisé, il fait le guet, il tombe à point nommé sur son ancien valet Figaro, persifleur mais entremetteur. En 1778, Beaumarchais remet en scène ses personnages dans Le Mariage de Figaro, qui ne sera joué qu'en 1784. Cette pièce inspirera d'ailleurs à Mozart

1 Jardin au clair de lune. A, accompagné de L et de G, se rend à un rendez-vous galant avec une jeune fille bourgeoise. Monologue de son frère, Maffio, désarmé ensuite par G qui lui révèle la présence du duc. 2 Une rue. Fin de bal masqué. Conversation entre un marchand et un orfèvre, deux étudiants, un couple de bourgeois, A et S déguisés (grivoiseries). L blesse le cheval du provéditeur et S aborde grossièrement LS. 3 Chez les Cibo. Le Marquis part en voyage. Tendresses conjugales. CC discute

de cour, Éclatez, il est temps, et voici notre jour. Montrons-nous toutes deux, non plus comme sujettes, Mais telle que je suis et telle que vous êtes. Le Parthe est éloigné, nous pouvons tout oser : 410 nous n'avons rien à craindre et rien à déguiser ; Je hais, je règne encor. Laissons d'illustres marques En quittant, s'il le faut, ce haut rang des monarques : Faisons-en avec gloire un départ éclatant, Et rendons-le funeste à celle qui l'attend. C'est encor, c'est encor cette même ennemie

emprise sur la réalité. Selon Henri Lefebvre, le dialogue authentique, ía dialectique créatrice entre deux discours en conflit, est le fondement du théâtre de Mussetl3. Le moins que l'on puisse dire, c'est que l'entretien de lamarquise et du duc constitue une exception éclatante à cette régie. De même que l'intrigue des Strozzi nous montrait l'échec de Vaction (même au sens dramaturgique du mot), de même l'intrigue de la marquise nous fait assister à l'échec du dialogue. Ici, le discours n'est plus capable de

23 février 1775, et largement inspirée de l'École des femmes de Molière.Le comte Almaviva, tombé amoureux de la jeune Rosine qui est orpheline, est prêt à tout pour l'arracher à Bartholo, son vieux tuteur, qui a le projet de l’épouser. Tandis que, déguisé, il fait le guet, il tombe à point nommé sur son ancien valet Figaro, persifleur mais entremetteur.En 1778, Beaumarchais remet en scène ses personnages dans Le Mariage de Figaro, qui ne sera joué qu'en 1784. Cette pièce inspirera d'ailleurs à Mozart

sont divisés en scènes. Une scène est délimitée par l'entrée ou la sortie d'un personnage. Le dialogue est un échange de répliques entre au moins deux personnages. Les répliques sont les paroles prononcées par un personnage à tour de rôle. Parfois, un personnage parle alors qu'il est seul en scène : il prononce un monologue. Et s'il parle au public, on dit qu'il fait un aparté. Enfin, un long monologue est appelé une tirade. Les didascalies représentent toutes les indications qui ne sont pas

Construction de la pièce, Le mariage de Figaro.  Etude de l’acte II, scène 6 (Page 171 à 173) Le 22 octobre : - L’art du dialogue. - Etude de l’acte III, scène 5 (« premièrement… au fond de l’Andalousie ») Le 5 novembre : - Les jeux de scène. - Etude de l’acte IV, scène 9 (Page 214 à 216) Le 12 novembre : -Dimension sociale et politique. - Etude complète du monologue de Figaro (Acte V, scène 3) Le 19 novembre : -Réflexion sur la question du genre de La mère coupable. - Etude de l’acte

--> public (aparté, monologue) Rupture de l'illusion théatrale par l'aparté, le monologue. C'est une scène informative car on apprend l'identité des personnages et le passé de Figaro. Effet de mise en abîme (théatre ds le théatre) car Figaro était un homme de théatre. 2 mouvements contraires ds la scène : Figaro=passé ; le comte=futur Tout en racontant son passé Figaro fait une critique de la société. I/ Le comte et Figaro = Couple M/V A/ Le comte Le comte --> déguisé en abbé cpdt il a un

scène, et derrière les personnages qui sont tous assis regarde tourné vers le publique une projection sur fond blanc d'un château . ACTE I monologue de George Dandin face à un miroir qui retransmet en direct l'image en fond de scène sur fond blanc, dans ce monologue l'acteur ce plaint de sa situation il réalise que ses beau-parents ne l'accepte que pour sa richesse car ceux-ci sont endettés. Sa femme quand à elle ce refuse même de porter son nom, elle

connaître. Le stratagème exposé par Silvia se situe en effet au début de la pièce, tandis que celui que relate le prince intervient dans le deuxième acte. Dans les deux cas, il s’agit d’une intrigue sentimentale. Les personnages ont décidé de se déguiser pour aborder leur promis(e) sous une autre apparence. Silvia, qui souhaite rencontrer Dorante, veut se faire aimer pour ce qu’elle est, non pour ce qu’elle représente. Elle fait donc appel à sa suivante, Lisette, tout en demandant l’assentiment