Le Mythe De Don Juan Le Libertinage Est Un Mythe Moderne

Dom Juan, miroir du théâtre, théâtre du miroir Dossier de français Irène ***, Hélène ***, Sylvain *** & Romain *** Ŕ 1°S1 Irène ***, Hélène ***, Sylvain *** & Romain *** - 1°S1 Dom Juan, miroir du théâtre, théâtre du miroir Dossier de français « Le personnage d’homme de bien est le meilleur de tous les personnages que l’on puisse jouer aujourd’hui » disait Don Juan dans l’Acte V scène 2 du Dom Juan ou le Festin de Pierre de Molière (1665). Cette phrase reflète à elle seule deux aspects

Dom Juan ACTE 4  Dom Juan ACTE 4   Dom Juan ACTE 4   Dom Juan ACTE 4   Dom Juan ACTE 4   Dom Juan ACTE 4   Dom Juan ACTE 4   Dom Juan ACTE 4   Dom Juan ACTE 4   Dom Juan ACTE 4   Dom Juan ACTE 4   Dom Juan ACTE 4   Dom Juan ACTE 4   Dom Juan ACTE 4   Dom Juan ACTE 4     Dom Juan ACTE 4 Dom Juan ACTE 4 Dom Juan ACTE 4 defddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddd- dddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddd- dddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddddd-

Molière Dom Juan Correspondances, culture, mises en scène Elvire Jouvet 40 Elvire Jouvet 40 est un spectacle conçu par Brigitte Jaques, d’après Molière et la comédie classique de Louis Jouvet. Il est créé le 8 janvier 1986 au Théâtre national de Strasbourg. Le film du spectacle réalisé par le cinéaste Benoît Jacquot a été diffusé le 18 novembre 19871 sur FR3. Le spectacle est basé sur les sténographies que Louis Jouvet, professeur au Conservatoire, faisait prendre de ses cours. Il

l’hypocrisie. Elle est une réflexion sur le libertinage et ses excès. Molière est adepte de la libre-pensée, mais respecte les convictions religieusesnote 4. Il s'attaque principalement à toute forme d'hypocrisie que ce soit celle du dévot ou celle du libertin. En présentant un libertin foudroyé par la vengeance divine, il espère convaincre les spectateurs et les autorités de la moralité de ses intentions8. Certains ont cru voir dans le personnage de Dom Juan un contemporain de Molière, on cite ainsi

sources, une redécouverte des mythes antiques et une admiration à leur égard, puis cette conceptions théâtrale est remise en cause par les écrivains romantique, qui prônent un mélange du comique et du tragique, «du grotesque et du sublime», les pièces modernes du 20ème siècle, présentes un théâtre profondément touché par la seconde guerre mondiale, où l’inutilité du langage se mêle à l’absurde, dans un monde qui cherche un sens, un nouveau départ. Le théâtre a beaucoup évolué, mais son principe reste le

Dom Juan ou le Festin de pierre Page d'aide sur l'homonymie Pour les articles homonymes, voir Don Juan (homonymie). Dom Juan Première page de Dom Juan, dans l'édition posthume (1682) des œuvres de Molière. L'illustration montre Dom Juan, Sganarelle et la statue du Commandeur venu pour le « festin de pierre ». Première page de Dom Juan, dans l'édition posthume (1682) des œuvres de Molière. L'illustration montre Dom Juan, Sganarelle et la statue du Commandeur venu pour le « festin de pierre ».

« On a fait une vertu de la modération pour borner l’ambition des grands hommes et pour consoler les gens médiocres de leur peu de fortune et de leur peu de mérite ». Cette maxime de La Rochefoucauld vous paraît-elle donner une image de la mesure conforme à celle que proposent les œuvres inscrites à votre programme ? Analyse du sujet et formulation du problème Cette formule – comme la plupart des maximes de moraliste – semble, dans sa nature catégorique et sa tonalité pessimiste, vouloir nous

inquiéter les rivaux de Molière et de quoi déranger les ennemis du théâtre. Molière va alterner dans sa production comédies légères, destinées à plaire au roi et au grand public, et quelques grandes comédies aux sujets graves, par goût de la satire. Dom Juan ou le Festin de pierre (1665) : Molière reprend l'histoire du séducteur de Séville, mais accentue le cynisme du personnage. Le Misanthrope (1666) : l'atrabilaire Alceste, ne pouvant mettre en accord sa franchise avec le scepticisme souriant de Philinte

poète. * Le nom de Ronsard apparaît très vite. * Le poète évoque son futur dans un registre différent. * Le poète a un statut particulier. * La force du nom de Ronsard tire les servantes de leur sommeille. * Le poète est autorisé à donner des leçons de vie. * Carpe diem. * Posture orgueilleuse du poète. Conclusion : Poème presque de l'ordre de la provocation. L'éloge de la femme est très peu glorieuse, ni flatteuse. C'est l'occasion pour Ronsard de faire l'éloge du poète et

Première L Etude d’un roman épistolaire : Les liaisons dangereuses, de Laclos Perspectives d’étude • Le libertinage • L’épistolarité Extraits choisis • • • • • Lettre 4 : autoportrait de Valmont Lettre 48 : lettre libertine écrite « sur le dos d’Emilie » Lettre 81 (de « sans doute » à « je suis mon ouvrage ») : autoportrait de Merteuil Lettre 100 (jusqu’à « mon sang bout dans mes veines ») : désespoir de Valmont Lettre 161 : désespoir de Tourvel Etude comparée des lettres 21