Le Personnage Stendhalien

c’est parce que tout homme a un fond monstrueux. Son écriture romanesque s’oriente donc dans des voies nouvelles : il n’est plus question d’agir sur la pensée sociale de ses contemporains par des essais. Giono fuit son temps pour l’Italie stendhalienne du hussard Angelo : il écrit en 1945, avant Un roi, Angelo, court roman qui inaugure le cycle du Hussard mais qui ne sera publié que plus tard. Il redécouvre un plaisir de conter dépouillé de tout didactisme, de tout régionalisme, de tout lyrisme

envisagions que Céline, dans ce roman, se livre à une expérience de narration qui est aussi une mise à l’épreuve des valeurs déclarées de la démocratie et de la République[1]? Le laboratoire romanesque ne lui permet-il pas en effet de soumettre le personnage-narrateur, Bardamu, à une initiation au nom de laquelle on a pu rapprocher Voyage au bout de la nuit de Candide[2], mais aussi à une émotion de l’humain ? C’est cette émotion que nous interrogerons ici, en proposant plus précisément pour hypothèse

surpassé mille fois ? [...] INTRODUCTION 1. Présentation Roman épistolaire étincelant et cruel, Les Liaisons dangereuses mettent au premier plan la guerre des sexes et l'esprit de domination, dont l'écueil sera l'amour. Entre les deux personnages principaux, la marquise de Merteuil et le vicomte de Valmont, anciens amants devenus confidents et complices, la guerre contre les autres - les représentants de l'autre sexe, mais aussi de leur propre sexe dont il s'agit de se faire les champions

envisagions que Céline, dans ce roman, se livre à une expérience de narration qui est aussi une mise à l’épreuve des valeurs déclarées de la démocratie et de la République1? Le laboratoire romanesque ne lui permet-il pas en effet de soumettre le personnage-narrateur, Bardamu, à une initiation au nom de laquelle on a pu rapprocher Voyage au bout de la nuit de Candide2, mais aussi à une émotion de l’humain ? C’est cette émotion que nous interrogerons ici, en proposant plus précisément pour hypothèse

l'âme inquiète d'un jeune homme dévoré d'idéalisme et de tristesse romantiques. Il montre un Flaubert très différent de celui de la maturité et surtout influencé alors par Chateaubriand et Rousseau. On trouvera des réminiscences de Maria dans le personnage de Mme Arnoux de ‘’L'éducation sentimentale’’. Mais les ‘’Mémoires d'un fou’’, avec leur sincérité certaine, n'ont pas seulement l'intérêt d'un document inestimable pour connaître l'homme, mais encore renferment de belles pages, réussites vraiment

n'est pas minée par le doute. L'attente n'a rien de dépressif ni de désespéré. Elle la comble aussi bien que la promesse de l'union. L'absence déclenche l'imaginaire, l'alimente et l'entretient, elle ne menace ni n'abîme le lien entre les deux personnages. Ce sont des moments pleins, débordant de la présence de l'être aimé. Portée par la certitude d'aimer et d'être aimée, elle en fait une fête païenne de tous les instants. Elle invite son amant à faire de même, à laisser pulluler en lui le moindre

n'est pas minée par le doute. L'attente n'a rien de dépressif ni de désespéré. Elle la comble aussi bien que la promesse de l'union. L'absence déclenche l'imaginaire, l'alimente et l'entretient, elle ne menace ni n'abîme le lien entre les deux personnages. Ce sont des moments pleins, débordant de la présence de l'être aimé. Portée par la certitude d'aimer et d'être aimée, elle en fait une fête païenne de tous les instants. Elle invite son amant à faire de même, à laisser pulluler en lui le moindre

contexte aristocratique du récit. Le parfait héros courtois est toujours partagé entre l'aventure et l'amour. Le merveilleux chrétien et le surnaturel occupent une grande place dans le récit et en sont les éléments permanents. La nature et certains personnages sont décrits en détails. La vie matérielle y est présente aussi: la description des châteaux, des tenues, des tournois, des cérémonies, représentent une nouveauté par rapport au récit épique. Au cours de la deuxième moitié du xiie siècle, les auteurs

l'aspiration au bonheur passe par les passions et donc par l'excès. L'échec devient alors inévitable et l'homme plonge dans la frustration due à ses désirs inassouvis et à une ambition jamais rassasiée. C'est ce que nous rencontrons chez les personnages stendhaliens ou balzaciens. Quant à la société contemporaine, elle place le bonheur sous le signe du matérialisme, dénigrant toute forme de spiritualité. La consommation devient l'emblème idéologique de l'homme du XXème siècle. Pour être heureux, il

leurs rapports deviennent vite problématique. Le progrès ne relève pour lui que d’une société mécanique et bourgeoise, ce qui est très péjoratif. C’est pour cette raison qu’il déplace le concept de modernité dans un cadre esthétique à travers le personnage du peintre Constantin Guys. Pour Baudelaire, le beau ne peut se manifester que hors du temps. Le peintre de la vie moderne est écrit durant l’hiver 1859 / 1860. Ce que Baudelaire entend par « modernité », les humanistes l’entendaient