Le Pouvoir Des Fables Plaire Et Instruire

XVIIème s I] Le désir de plaire a) Une forme variée b) La progression de la fable II] La volonté d'instruire (une leçon pessimiste sur le pouvoir) a) Des caractères typés b) Une triste conception du pouvoir c) Critique de la cruauté des courtisans VS la naïveté de l'âne INTRODUCTION : Jean de La Fontaine est un grand fabuliste du XVIIème siècle. Les fables sont l’œuvre de sa vie car il en a écrit de 1668 jusqu'à sa mort. Il aura en tout publié 12 livres de fables. La fable que nous allons

entre deux révolutions.montesqieu , dans ll’esprit des lois, « L’Angleterre ets à présent le plus libre ays qui soit au monde, et j en’en excepte aucune République ; j’appelle libre parce que le prince n’a le pouvoir de aire aucun tort imaginable à qio que ce soit, par la raison que son pouvoir est borné par un acte. » ( Notes de voyage en Angleterre) : » Depuis la Révolution de 1688, l’élimination du roi catholique Jacques II, le nouveau roi Guillaume d’Orange ne peut prétendre à l’absolutisme de

avant de se lancer dans les fables. Poussé par son père qui avait le titre de conseiller du roi, il épouse Marie Héricart. Après la chute de Fouquet son protecteur, il se consacre à une critique de la société de son époque à travers ses fables. Il appartient au mouvement des Lumière “Le Loup et l'Agneau” de Jean de La Fontaine est une fable versifiée, issue du mouvement du classicisme en France sous le règne de Louis XIV ( le roi soleil). Son but avéré était donc de plaire en instruisant. Ce poème

Jean de la Fontaine – Fables Le loup et l'agneau Fable écrient pour M. Le Dauphin (fils du Roi) → placere + docere plaire et instruire XVIIe siècle = Le classicisme → Louis XIV : monarchie absolue Art poétique d'Horace, poète latin Le Loup et l'agneau → (apo = 'sous' / logo = 'parole) : langage sous le texte → argumentation indirect, implicite Corps & l'Ame HistoireMorale v.3/4 : situation initial v.5 : présent de narration qui actualise la scène → décor : 'courant

d’originalité, la clarté et la précision de la langue et l'économie des moyens. Ces contraintes apparemment très strictes, permettent en fait aux écrivains classiques d'atteindre les buts qu'ils se proposent : peindre la nature en suivant la raison, plaire et instruire. CONTEMPORAINS HISTORIQUES du XVIIe siècle Boileau Nicolas (1636 - 1711 ) Bossuet Jacques Henri (1627 - 1704 ) Corneille Pierre (1606 - 1684 ) Descartes René ( 1596-1650) Fénelon François de Salignac (1651 - 1715) La Bruyère Jean

Jean de la Fontaine est connu pour ses fables bien qu’il s’illustre dans plusieurs genres littéraires prisés du Classicisme auquel il appartient : théâtre et poésie notamment. Le public retient surtout ses Fables, dont la publication s’étale sur près d’un quart de siècle, et qui s’inscrivent dans l’art de l’apologue. La fable « la vieille et ses deux servantes » à la fin du premier des trois recueils de Fables consiste bien en une leçon déguisée, séduisant le lecteur pour mieux le persuader. Il

aussi constater que: → certains vers se suivent, d'autres sont coupés a la moitié ( v.5: S'il y a quelques besoin, tout le corps s'en ressent.) b) Des personnage différents: Cette fable se distingue par ses personnage différents des autres fables. → Pas d'animaux ou de plante mais des membres et des organes (v.4: estomac, v.14: mains, v.15: bras, jambes) → Les membres peuvent parler ( v.9: disaient-ils, v.16: dirent) → les membres peuvent prendre des décision (v.14: ainsi dit, ainsi fait)

sont les différentes formes empruntées par l'apologue au cours de l'histoire ? L'auteur grec Ésope (VIe siècle av. J.-C.) est le premier grand écrivain à pratiquer l'apologue dans des fables en prose. En France, la Renaissance voit fleurir le genre de l'utopie, tandis qu'au XVIIe siècle, La Fontaine publie ses Fables. Par la suite, le siècle des Lumières a fréquemment recours à la fiction didactique dans les contes philosophiques (Voltaire en est un bon exemple), et la nouvelle, au XIXe siècle, joue

personnage de théâtre, est aussi valable dans la vie réelle : « L’homme », dit-il, « souffre si profondément qu’il a dû inventer le rire ». Peut-on aborder les questions graves sur le mode humoristique ? L’artiste doit-il, comme le conseillait Molière, instruire en faisant rire ? Le parti pris de « rire de tout » n’a-t-il pas des limites ? I. L’humour rend plus réceptif aux sujets sérieux 1. Qu’est-ce qu’un sujet « grave » ou « sérieux » ? Que veut dire Nietzche quand il affirme que l’homme « souffre

personnage de théâtre, est aussi valable dans la vie réelle : « L'homme », dit-il, « souffre si profondément qu'il a dû inventer le rire ». Peut-on aborder les questions graves sur le mode comique ? L'artiste doit-il, comme le conseillait Molière, instruire en faisant rire ? Le parti pris de « rire de tout » n'a-t-il pas des limites et ne faut-il pas traiter sérieusement certaines questions ? I définition délimitation 1. Qu'est-ce qu'un sujet « grave » ou « sérieux » ? Que faut-il entendre par