Le Rire médecin

La Commedia dell'Arte est un théâtre anti-littéraire: elle se joue non à partir d'un texte rédigé à l'avance, mais d'un simple canevas, d'un "scénario" s’opposant à la tragédie. La comédie cherche à divertir, à faire rire (comique) par la légèreté de l’intrigue ou la peinture des personnages qui y est faite. Dans la comédie, les personnages sont de condition moyenne ou modeste, et le dénouement est heureux. Les premières pièces de Moliere ont été conçues dans la veine de la comédie italienne, la

surtout à Paris et à Montpellier où il s'inscrivit en septembre 1530. Il y étudia Ia médecine, pour gagner sa vie et élargir sa culture humaniste, car on étudiait alors I'anatomie, la physiologie, la physique, dans les auteurs grecs (notamment Aristote), et l'histoire naturelle dans Pline. Bachelier au bout de six semaines, candidat à la licence, il fut chargé d'un cours et commenta dans le texte grec les médecins Hippocrate et Galien ; c'était une innovation importante, car on les étudiait jusque-là

son entourage dont le verbe devoir souligne les nombreuses obligations. La vie des autres doit tourner autour de la sienne. L'image de « l'état d'urgence » indique d'ailleurs que même le médecin est asservi. L'aveugle organise son existence au détriment de celle des autres, ce que confirme la mention du médecin contraint d'avaler du « Valium » et du « Témesta » pour tenir. Cette tyrannie s'exerce verbalement, dans le ton systématiquement autoritaire que traduisent des phrases injonctives comme «

-dernière pièce de Molière et 6ème pièce évoquant les médecins (solide culture médicale de Molière) / période sombre de la vie de Molière (La faveur du Roi ne lui est plus acquise.) -Pièce sur les médecins à l’époque du roi Louis XIV qui a alors 79 médecins à son service. En assistant à la représentation après la mort de Molière au château de Versailles, Louis XIV aurait dit : « Les médecins font assez souvent pleurer pour qu'ils fassent quelque fois rire. » Meurt après le spectacle. Les comédiens, excommuniés

personnage, le dramaturge reconnaît la beauté de la tragédie mais prend aussi la défense de la comédie et fait son éloge. Que fais la beauté et l’intérêt de ces deux genres littéraires opposés ? La comédie, contrairement à la tragédie, est portée sur le rire, ses personnages et son contexte grotesque rende la pièce divertissante tout en la rendant appréciable a voir ou même à lire par ses différentes formes de comique. La tragédie à pour but d'inspirer « terreur et pitié » grâce aux personnages de haut

galoper. Tout au long du 12 |roman, le cheval est un symbole trés positif, d'action et d’efficacité. Or un jour, que passent le fourrier et le maitre d’hétel d’un seigneur voisin, Gargantua leur donne a chacun un cheval de bois, ce qui les fait beaucoup rire Chap Grandousier de retour de voyage retrouve son fils, qui lui raconte avoir trouvé le meilleur torche-cul, Il nous décrit alors une 13 véritable méthode expérimentale : encore ici l"humour scatologique. Dans les chapitres (12 et

une langue et une poétique, dans le cas de Ionesco il y a des filiations assumées. Son comique est inspiré des pièces classiques. Le découpage actantiel (en trois actes) renvoie aux comédies de Molière (comme Amphitryon, Georges Dandin, L'amour médecin…) qui prennent l'allure d'une farce: le comique de répétition et de situation y sont marqués, comme dans Rhinocéros où l'intrigue est construite sur un effet de comique de situation. Les humains se transforment en rhinocéros. Les conversations deviennent

François Rabelais (vers 1494 - 1553) Ecrivain, poète et médecin français, François Rabelais est le fils d'un sénéchal avocat. Novice chez les franciscains, il étudie les auteurs grecs qui inspireront son humanisme, puis mène une vie monastique de frère prêcheur à l'abbaye de Fontenay-le-Comte. A partir de 1527, après s’être défroqué et avoir visité plusieurs universités, il suit des études de médecine à Montpellier et devient médecin à l'hôpital du Pont-du-Rhône à Lyon en 1532. C'est là que Rabelais

Pour faire rire, l'auteur accentue volontairement à l'excès ces défauts. Ainsi, M. Jourdain (Le Bourgeois Gentilhomme, Molière) est obnubilé par son désir de devenir noble, Harpagon (L'Avare, Molière) est soucieux du moindre sou... Le comique de mots Les auteurs de comédie usent et abusent des bons mots en faisant de la langue française un vivier de jeux de mots, de calembours, de déformations possibles... En jouant sur les mots, sur la langue, il est possible de provoquer le rire du spectateur

MONSIEUR DE POURCEAUGNAC Com édie ACTEURS MONSIEUR DE POURCEAUGNAC. ORONTE. JULIE, fille d'Oronte. NÉRINE, femme d'intrigue. LUCETTE, feinte Gasconne. ÉRASTE, amant de Julie. SBRIGANI, Napolitain, homme d'intrigue. PREMIER MÉDECIN. SECOND MÉDECIN. L'APOTHICAIRE. UN PAYSAN. UNE PAYSANNE. PREMIER MUSICIEN. SECOND MUSICIEN. PREMIER AVOCAT. SECOND AVOCAT. PREMIER SUISSE. SECOND SUISSE. UN EXEMPT. DEUX ARCHERS. PLUSIEURS MUSICIENS, JOUEURS D'INSTRUMENTS, ET DANSEURS. La scène