Le Roman De Hamm

Clov, rôle joué dans la version d’origine par Jean Martin. Quelles sont les principales caractéristiques de ce personnage? Il est, à l’image de la pièce, d’une grande complexité, notamment dans sa relation avec Hamm, qui le définit véritablement. S’il semble être, au premier abord, l’anti-Hamm par excellence, il se rapproche, au fil de la pièce, de celui-ci, avec qui il semble partager une relation de dépendance mutuelle. Clov apparaît tout d’abord comme une figure ancrée dans l’absurde. Le théâtre

de Samuel Beckett (éditions de Minuit) mise en scène/scénographie > Éric Sanjou environnement sonore > Mathieu Hornain vidéo > Matthieu Mailhé interprétation > Georges Gaillard (Hamm) Éric Sanjou (Clov) Valérie Mornet (Nell) Christophe Champain (Nagg) aide à la production > Théâtre de la Digue Nous n'en avons pas fini avec ce qui fait œuvre, avec ce qui fait sens et ce qui en donne à notre art, à nos vies et à celle de nos spectateurs. Fin de partie arrive à point nommé, après Shakespeare

des didascalies dans toutes pièces théâtrale. Théâtre c'est la scène, lieu originel de la scène. théâtre n'est pas que du texte. Beckett rempli ses pièces de didascalies: 1 tiers. Beckett esttrès éxigeant et minitieux. Il est passé du roman au théâtre. Les didascalies sont l'accomplissement au théâtre d'une forme d'écriture romanesque. Chez Beckett le théâtre est total: la mise en scène fait parti de l'écriture du théâtre, il veut tout controler, tout organiser, tout règler pour créer

a un avant et un après Beckett. Fin de partie n'a jamais été enregistré. 1) le théâtre naturaliste des années 1880 Le naturalisme est représenté par Zola, en parallèle du roman naturaliste il y a aussi un théâtre naturaliste, qui a les même objectifs que le roman. Le théâtre est tout autant influencer par Zola que le roman. Montrer la réalité telle qu'elle est, dans toutes ses dimensions, ne rien caché de la réalité, montrer la basses de l'homme,sous entendu : comme dans la vie. On va reproduire

silence omniprésent Dans les didascalies proliférantes, le silence semble envahir l’espace scénique, au point de se transformer en actant. Beckett semble chercher à faire entendre littéralement le silence : « un long silence se fit entendre » dit Hamm de manière paradoxale, avec l’association des termes antithétiques silence/entendre p. 69. Il a y a surtout quatre cents didascalies « un temps » qui deviennent des sortes de trous de silence émaillant le texte. On a presque l’impression d’un phrasé

pense à l’effet comique de “ma bouillie” puis “ma dragée”, sans oublier chez Hamm la question portant sur l’heure du calmant. -la répétition du mot lunette n’est pas sans faire rire dans un premier temps 42/43; -le mot fin et ceux de sa famille reviennent sans cesse; -le mot ça, si imprécis et si complexe à analyser; -l’équivoque “je te quitte”; -la formule à la fois tragique et comique “il n’y a plus de..” -Hamm est le personnage qui aime à répéter deux fois la même phrase: “mais qu’est-ce

tas. - Le maitre et le valet (p. 18) : « Hamm – Pourquoi restes-tu avec moi ? Clov – Pourquoi me gardes-tu ? Hamm – Il n'y a personne d'autre. Clov – Il n'y a pas d'autre place. » - La haine du père (p.21/22) : « Nagg – Ma bouillie ! Hamm – Maudit progéniteur ! Nagg – Ma bouillie ! (...) Nagg – Je veux ma bouillie ! Hamm – Donne-lui un biscuit (Clov sort.) Maudit fornicateur ! Comment vont tes moignons ? - Angoisse (p.26) : « Hamm (avec angoisse) – Mais qu'est-ce qui se passe

Premièrement, il n'y aucune évocation de Dieu. Parler de Dieu dans l'œuvre de Beckett c'est parler d'un absent. Mais lorsque nous analysons les personnages, nous remarquons que leurs noms sont souvent assimilés au Christ : Clov signifie "clou" et Hamm "marteau" . De plus, ils jurent par Dieu "pour l'amour du ciel". Ils prient aussi souvent Dieu, si l'on en croit le "encore " de Clov . De plus, nous lisons les allusions à l'Ancien et au nouveau Testament. En effet certaines situations de la pièce

personnages (Clov et Hamm) et de leurs rapports. Cette présentation peut être délimitée comme allant de la page 8 à la page 18. On y retrouve plusieurs éléments qui renvoient à l’enjeu de la partie, qui est également un thème de l’œuvre. À la page 18, un autre personnage entre en scène et il s’agit de Nagg qui se trouve dans une poubelle. De la page 18 à la page 20, Nagg se plaint pour avoir à manger et de 20 à 26, Hamm et Clov discute et Nagg, toujours dans sa poubelle, écoute. Hamm et Clov semble

écrivain, poète et dramaturge Irlandais. « Son œuvre, (...) à travers un renouvellement des formes du roman et du théâtre, prend toute son élévation dans la destitution de l'homme moderne ». Celle-ci est considérée comme austère, minimaliste et fortement pessimiste. Il est pour autant un des auteurs clé du XXeme siècle, avec les nouveaux romanciers et Ionesco, et ayant participé au renouvellement du Roman et du Théâtre. Fin de Partie est la deuxième pièce de Beckett, après En attendant Godot, à