Le Rôle De La Parole Dans Phèdre

"bouc émissaire" dont le sacrifice sauvera la société du fléau qui l'accable. Introduction : La Fontaine, grande figure du classicisme, remet au goût du jour le genre de la Fable au XVIIème siècle, en s’inspirant des Anciens, notamment d’Esope et de Phèdre. Dédicacées au Dauphin (l’héritier de Louis XIV), il utilise souvent le monde animal pour dénoncer les injustices de son temps. La forme de la fable, sous-genre de l’apologue, a pour finalité de « plaire et instruire » tout en respectant la brièveté

L’œuvre la plus connue de La Fontaine est : « Les Fables ». La Fontaine a aussi écrit des poésies, des contes, il s’inscrit dans la grande liste des moralistes du XVIIème siècle. Il va s’inspiré d’un fabuliste grec : Esope et d’un fabuliste latin : Phèdre. Il s’inscrit dans le genre de l’apologue : récit court en vers ou en prose de forme allégorique et a visée didactique. Introduction :  • Fable distrayante, avec une description des circonstances, des pers, une richesse du dialogue. La Fontaine

d’être fidèle a son histoire, a ce qu’il veut dire. Les didascalies souvent très présentent et très nombreuses montrent cette envie de précision de l’auteur. Par exemple dans l’acte I de Rhinocéros on peut voir qu’il y a plus de didascalie que de paroles, l’auteur veut faire ressentir au lecteur ce qu’il désir. Mais malgré tout ces efforts l’imagination est quand même extrêmement présente, le lecteur en lisant ces didascalie s’imagine forcement le décor, les personnages, les costumes et leur mimique

UNIVERSITÉ DU QUÉBEC A MONTRÉAL LA TRAGÉDIE RACINIENNE: DE L'ESTHÉTIQUE CLASSIQUE À LA PEINTURE DES PASSIONS DANS 3 ŒUVRES: ANDROMAQUE, BRITANNICUS ET PHÈDRE MÉMOIRE PRÉSENTÉ COMME ÉXIGENCE PARTIELLE DE LA MAÎTRlSE EN ÉTUDES LITTÉRAIRES PAR THOMAS CAMPBELL JANVIER 2008 UNIVERSITÉ DU QUÉBEC À MONTRÉAL Service des bibliothèques Avertissement La diffusion de ce mémoire se fait dans le respect des droits de son auteur, qui a signé le formulaire Autorisation de

la tirade de Philinte. Quel argument principal oppose-t-il à Alceste ? Philinte vous semble-t-il vraiment aimer les hommes ? Analyse de l’image 8. Comment interprétez-vous la physionomie et l’expression contrastées des deux comédiens jouant le rôle d’Alceste et de Philinte dans cette mise en scène de Francis Huster ? Écriture – expression orale 9. Rousseau a reproché à Molière d’avoir fait d’Alceste, seul personnage honnête, un personnage ridicule, et de Philinte, un homme prêt au compromis

dont les animaux sont appelés (Dame Baleine), il y a un registre comique, de la mythologie (Jupiter). Les personnages sont allégoriques et chacun va illustrer un comportement. Il y a un dialogue très travaillé car il y a une façon de rapporter les paroles pour ne pas ennuyer le lecteur (discours narrativisé). Variété des types de phrases : impératif (v1-2, QUE + subj, v6-7), interrogatives (v9 : vrai question, v9²-10 : rhétorique (sentiment de vexation). Conclusion : LF nous fait entrer dans le vive

apparent dans les vêtements) – – b) La reprise du procédé classique de la scène de confidence – – Reprise du procédé classique de la scène de confidence pour la présentation de l'essentiel de l'intrigue (voir, par exemple, Racine au début de Phèdre qui s’ouvre sur un dialogue entre Hippolyte et son précepteur Théramène, ou Molière dans l’exposition des Fourberies de Scapin qui débute par un échange entre Octave et Sylvestre, ou encore Le Cid de Corneille avec le dialogue entre Chimène et sa

un spécialiste de la parole. La réflexion est quelque chose de vivant, comme la rhétorique. La parole est d'abord orale. Jusqu'au XVIIe siècle les fables ont été récitées, lues. Réflexion sur l'art de parler, l'art décrire (distinction tardive, dès le XVIIIe siècle). Elle naît de l'usage public de la parole. La rhétorique, comme tout autre concept, a une naissance. Aristote écrit La Rhétorique dans le contexte de la démocratie athénienne, sous Périclès. Cet art de la parole a une muse, Polymnie

les vêtements) – – – b) La reprise du procédé classique de la scène de confidence – – Reprise du procédé classique de la scène de confidence pour la présentation de l'essentiel de l'intrigue (voir, par exemple, Racine au début de Phèdre qui s’ouvre sur un dialogue entre Hippolyte et son précepteur Théramène, ou Molière dans l’exposition des Fourberies de Scapin qui débute par un échange entre Octave et Sylvestre, ou encore Le Cid de Corneille avec le dialogue entre Chimène et sa

Proposition de lecture analytique pour l'exposition de Ruy Blas (acte I, scène 1) ✔ La fonction d'une exposition est d'abord d'informer (mise en place de l'intrigue, présentation des personnages, ancrage dans un lieu et une époque), mais aussi de séduire : il faudra étudier comment cette première scène s'articule autour de ce double objectif d'information et de séduction. ✔ Notons qu'en réalité l'exposition à proprement parler s'étend sur tout le premier acte : mise en place du motif de la vengeance